Este espectáculo es uno de los que se muestran dentro del ciclo realizado en el ‘Máster de Creación Teatral’ de la universidad Carlos III de Madrid, que dirige el dramaturgo Juan Mayorga. El Teatro Lara y la Universidad inician así una colaboración con la que proponen apoyar a los nuevos creadores y sus creaciones en una apuesta decidida por la creación teatral contemporánea. El Master tiene lugar los días 7, 14, 21 y 28 de septiembre. 19:00h y 21:00h.

Sinopsis: María vive dos vidas paralelas: durante el día es una profesora de danza clásica cercana a la cincuentena, su marido, José, le ayuda a gestionar la difícil relación que mantiene con su hija adolecente y con su madre, recientemente enviudada. Por las noches, en sus sueños, un desconocido llamado Gabriel se le aparece para bailar con ella un paso a dos con un número de teléfono incompleto. Los dos mundos de María van a acabar juntándose.

Comentario:

Paso a dos es, a mi humilde entender, una de las mejores propuestas de este Master (todavía me quedan varias por ver), ofrece una historia original a la vez que muy humana, bien estructurada y resuelta, con un tema cotidiano basado en las relaciones afectivas familiares desde un punto de vista original y fresco.

El espacio escénico es la primero que llama la atención, en el están representados, la casa de la pareja protagonista, el dormitorio del mismo, la academia de danza donde trabaja María, la casa de su madre, etc., y todo ello simplemente con recuadros marcados en el suelo y unas cuantas sillas.

María da clases de danza en una academia está casada y tiene una hija adolescente, una vida aparentemente normal en la que quedaron muchos deseos y anhelos por el camino. Su vida tiene varios puntos de conflicto sobre todo generados por las tirantes relaciones con su hija y con una madre controladora. Al menos cuenta con la comprensión de su marido José, pero al mismo tiempo se ve atada a un trabajo que le gusta pero no le satisface plenamente, sin embargo, sus ingresos son necesarios para el mantenimiento de la economía familiar...  De repente empieza a soñar con un hombre que la conoce bien, conoce sus secretos y anhelos desde la infancia y cada vez siente mayor necesidad de acercarse a este misterioso hombre, a Gabriel.

Sueña con Gabriel que está en un lugar donde todo es posible y con un número de teléfono 706 70 70…….. 36 cuyo significado es más importante de lo que ella e incluso los mismos espectadores puedan pensar. Las conversaciones con Gabriel en sus sueños medio conscientes tienen mucho significado, cada persona, cada referencia se corresponde con una situación o con una persona en la vida de María, pero ¿será esta capaz de comprender las palabras de Gabriel antes de que sea demasiado tarde?.

María y José se quieren o tal vez solo se han acostumbrado a vivir el uno junto al otro, han pasado 16 años desde que se casaron y el desgaste es claro, hablan pero solo de su hija, es posible que ya no tengan nada que contarse. Ha llegado la última oportunidad de María y a muy pocas personas se les da la oportunidad de elegir, aunque sea casi inconscientemente.

Tanto las luces (Carlos Alzueta) como la música juegan un papel importante en una obra que durante algo más de hora y media nos descubrirá un misterio, un anhelo oculto que sale a la luz, las palabras y la forma de una voz que deja de ser interior para tomar forma.

Sobre las tablas seis personajes dirigidos por Miguel de Miguel, María interpretada por Irene Maquieira que sorprende por su naturalidad y lo fácilmente que hace suyo el personaje de madre harta de la vida y sus circunstancias, Gabriel es Joseba Priego, probablemente el personaje más ambiguo aunque sea apropiado para alguien que se mueve en el mundo de los sueños, José el padre de esta familia está interpretado por David Díaz, un personaje ‘políticamente correcto’ que apoya a María pero intenta mantener a todo el mundo contento, Rubén Casteiva es Juan el compañero de María en la academia de baile, es el personaje que pone la nota de humor a la obra y consigue suavizar la tensión acumulada, Aranza Coello es Ana, la hija de María y José, una adolescente en plena revolución personal que deja patente su odio por el mundo en general y por su madre en particular y por último Pinar Bermudo da vida a Marichu la madre de María que no desaprovecha ninguna oportunidad para controlar y lanzar todo tipo de reproches a su hija.

Un trabajo actoral honesto y profesional en una completa variedad de personajes y personalidades, como viene siendo habitual en este Master todos ellos desprenden una frescura y una naturalidad que engancha, está claro que el proceso de trabajo ha sido enriquecedor y que el compañerismo y el buen humor están presentes y eso se trasmite.

La estructura de la obra es fresca, inteligente y original, y tiene cierto grado de dificultad sobre todo hasta que el espectador es capaz de darse cuenta de la existencia de esos momentos de ensoñación, algo que podría ser complejo pero que está perfectamente resuelto. Las relaciones familiares y afectivas son el eje de esta obra pero con un final es inesperado y sorprendente, eso sí, una vez que conoces quien es quien todo parece cuadrar de una manera muy lógica. Un buen trabajo.

FICHA: