Después de ‘Los ciclos atánicos ’ y ‘El triunfo de la mediocridad’, Carlos Atanes vuelve, o mejor dicho, continúa en la escena madrileña con su nueva propuesta. ‘La quinta estación del puto Vivaldi’.

Según su directora, Marta Timón, La Quinta Estación del Puto Vivaldi, de Carlos Atanes, es un texto poético, sonoro, que nos acerca a la supervivencia, al deseo, al dolor, a la soledad, a la locura y también al amor de este personaje solitario que nos habla, nos tutea, nos vapulea y nos arenga desde el espacio escénico. Parece una sola voz, pero no lo es. “Yo soy cuatro y soy ciento” -nos dice- “Yo soy tú. Yo soy tú. Y tú también”. Y eso es lo que me gustaría poder llegar a transmitiros.

Un viaje por nuestros múltiples yoes. Desde el yo-bufón al yo-prepotente, desde el yo-que-menosprecia-a-sus-semejantes al yo-visionario, desde el yo-amante al yo-sumiso; todos ellos atrapados en una única mente, en un único cuerpo, …y lo único, lo único cierto, lo único que puede devolver la unidad, la unicidad anhelada, es, tal vez, el amor.

Comentario:

En un pequeño rincón vagamente iluminado, descubrimos a un aviador viejo y cansado, una figura que me recordó a la figura del aviador del Principito (Le Petit Prince, la obra más famosa del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupery). Este piloto solo con la palabra nos hablará de su particular universo, de la supervivencia, del deseo, del dolor, de la soledad, la locura, para finalmente descubrir que todo tiene sentido gracias al amor.

Un texto poético que se pone al servicio de JOAQUÍN HINOJOSA. Con su profunda voz y su característica figura da credibilidad a un piloto que muestra un universo que salta entre el pensamiento más profundo y la locura, un universo muy particular que ha nacido de la particular visión del mundo de CARLOS ATANES.

MIGUEL HERMOSO, ROBERTA PASQUINUCCI y MARTA TIMÓN dan un toque fresco con sus voces en off que se intercalan entre los intensos monólogos de esta aviador. Voces, que nos transportan a mundos de ensoñación.

MARTA TIMÓN dirige con acierto este desenfreno verborreico que nos arrastra dentro de su armonía y ritmo, aun cuando el personaje, entra en unos estados más parecidos al caos que a la realidad, analizando dentro de su única y a veces múltiple personalidad todo aquello que la vida le proporciona o ha proporcionado.

Finalmente, nos regala un alegato al amor, al amor pasado, presente y futuro, a lo que fue, lo que es o lo que pudo haber sido, un hermoso alegato que repite una y otra vez para…….... para que?. En realidad no lo sé, seguramente para conseguir algún tipo de reacción por parte del espectador, ya sea el cansancio o algún tipo de reacción más violenta, (personalmente pensé que si lo volvía a repetir nuevamente, después de varias repeticiones, me sería difícil controlar las ganas de quitarme el zapato y tirárselo). No, no, por favor, violencia no, tal vez fuera una reacción buscada, unos liberan sus emociones y frustraciones a través de la poética del amor y el publico como puede…

FICHA:

Actor: JOAQUÍN HINOJOSA
Y las voces de MIGUEL HERMOSO, ROBERTA PASQUINUCCI y MARTA TIMÓN
Texto: CARLOS ATANES
Dirección: MARTA TIMÓN
Edición sonido: MARC ÁLVAREZ
Luz y fotos: JACOBO MEDRANO