bienvenid@s

FEBRERO 2011

 

Si pensáis que ya no existen alternativas para el ocio, aquí tenéis unas cuantas propuestas para todos los gustos.

 

  propuestas del mes.

                 
         
     
 
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CONTENIDOS:

  Festival Alternativo de Teatro, Música y Danza de Madrid.

El Festival Alternativo surge en 1989. A estas alturas del Festival, "La Alternativa” se ha consolidado como un programa imprescindible en la cartelera madrileña y mantiene el mismo espíritu que en sus orígenes: conseguir una comunicación más directa con el público y entre el colectivo de los creadores y salas.

Desde el 9/2/2011 Hasta el 13/3/2011.

La Alternativa está gestionada por una Fundación, pero la Sala Triángulo se encarga de la coordinación entre todos los espacios escénicos participantes.

Cada sala hace su propuesta de programación, y durante todo el mes se van sucediendo estrenos de compañías nacionales e internacionales que permanecen entre dos y cinco días en cartel.

A veces también se recuperan espectáculos de la temporada anterior que hayan sido sobresalientes por su repercusión o interés artístico.

Programación:

Sala Triangulo:

•Salsola
•Adios, mi España querida
•Salir de un coma
•Fronteras
•Las raices judeocristianas de Occidente: un fraude histórico
•Recoge mi alma y bésala
•De la zeca a La Meca
•Pieza paisaje en un prólogo y un acto•CORps TEXto: el lenguaje del cuerpo
•Oda Triunfal: Homenaje a Pessoa
•Des-apego: el trotar de los almendros
•Insomnio

Resto de salas:

ASOCIACIÓN CULTURAL PIPO LAVAPIÉS
Música:

ANDALÁ - FLAMENCO FUSION
Hora: 22:00h | Días: 11 de febrero |

ORLIS PINEDA - CANTAUTOR CUBANO
Hora: 22:00h | Días: 12 de febrero |

CECILIA MURILLO - CON-FUSIONES
Hora: 22:00h | Días: 18 de febrero |

SILVIA PALOMO - CANTAUTORA
Hora: 22:00h | Días: 19 de febrero |

ROSALIA ROIO - MÚSICA TRADICIONAL ESPAÑOLA
Hora: 22:00h | Días: 25 de febrero |

RAFA BUSCALIONI-CARLOS BLAZQUEZ DUO - JAZZ
Hora: 22:00h | Días: 26 de febrero |

FLORO ARAMBURU - FUSION
Hora: 22:00h | Días: 4 de marzo |

DAVID CEBRIÁN - ABIERTO EN CANAL - PIANO
Hora: 22:00h | Días: 5 de marzo |

AIALO LAIA - MUSIVERSO TEATRAL
Hora: 22:00h | Días: 11 de marzo |

FERNANDO MORENO Y SU ORQUESTA TÍPICA - TANGO
Hora: 22:00h | Días: 12 de marzo |

KUBIK FABRIK

METRO CÚBICO – Cía. Mr. Kubik Producciones.
Hora: 20:30h | Días: 11 y 12 de febrero |

TALLER DE DANZA CONTEMPORÁNEA E IMPROVISACIÓN.
Hora: de 10:00 a 14:00h. | Días: 5 y 6 de marzo

L´EXTIMITÉ – Cía. Andrea Isasi.
Hora: 20:30h | Días: 11, 12 y 13 de marzo |

SALA TARAMBANA

INNÓMES CAMINO DE LA FELICIDAD – Cía. LA QUINTANA TEATRO (Madrid)
Hora: 21:00h | Días: 17 y 24 de febrero|

EINSTEIN Y EL DODO - Cía. Teatro del Temble (Zaragoza)
Hora: 21:00h | Días: 19 y 26 de febrero |
Hora: 20:00h | Días: 20 y 27 de febrero |

LA INAUGURACIÓN – Cía. EL SÍ MÁGICO (Madrid)
Hora: 21:00h | Días: 22 y 23 de febrero |

LA LISTA – Cía. LOSÓTROTH (Lanzarote)
Hora: 21:00h | Días: 4 y 5 de marzo |
Hora: 20:00h | Días: 6 de marzo|

SALA TIS

DE FINEA Y NISE – Cía. LA KIMERA TEATRO.
Hora: 21:00h | Días: 9 y 10 de febrero|


QUE TE FOLLE UNA PERCA – Cía. JAGAT MATA.
Hora: 21:00h | Días: 16 y 17 de febrero|

LA MÁS-CARA DE LAS BODAS – Cía. TEATRO TOTAL NOUVEAU COLOMBIER.
Hora: 20:30h | Días: 13, 20 y 27 de febrero|

HIELO PARA MASTICAR – Cía. EL DILEMA TEATRO.
Hora: 21:00h | Días: 23 y 24 de febrero|

II VELADAS ENTRE ARTE – Cía. VELADAS.
Hora: 20:30h | Días: 1 y 3 de marzo |

TANGENTES – Cía. ANA MONTAÑA PRODUCCIONES.
Hora: 21:00h | Días: 10 de marzo |
Hora: 20:00h | Días: 11 de marzo |

Más información.


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  XI Festival Escena Contemporánea.

En esta última edición, el Festival Escena Contemporánea ha hecho un esfuerzo por re-conocer y re-pensar cuál es su papel y sus posibilidades a la hora de acercar la voz de los artistas a la sociedad y de ofrecer una mirada y un acercamiento a la creación actual. Escuchar hoy a los artistas y enriquecernos con sus universos poéticos y su mirada sobre la compleja realidad que nos rodea es un ejercicio que no consiste sólo en la simple exhibición de obras.

Esta edición del Festival ha primado los universos creativos de los artistas y los hilos que comunican esos universos y que ponen a dialogar a creadores de largo recorrido con los que dan sus primeros pasos, obras nacidas en la ciudad con otras que provienen de otros contextos, obras actuales, actualísimas, con otras de hace algunos años, obras que militan en la sutileza poética con otras que lo hacen en un activismo explícito.

Por otro lado, hoy en día es imposible obviar la diversidad de procedimientos de las prácticas escénicas y la libre circulación entre lenguajes, formatos y soportes que muchos de los artistas practican, hasta poner en entredicho la especificidad de lo escénico. Creemos también que Escena Contemporánea es un lugar para dar cuenta de este fenómeno y descubrir su riqueza, más allá de los criterios excluyentes y exclusivistas.

Por todo esto, encontraremos en esta edición del Festival varias obras del mismo artista, nombres conocidos y nombres nuevos, lenguajes considerados propiamente escénicos con otros que no, obras creadas en la ciudad o en otras ciudades que son importantes focos de cultura junto a otras creadas en lugares periféricos respecto a los focos dominantes.

Hay aquí una invitación a acompañar el Festival en su totalidad –y por esto hemos pensado en una política especial de precios- y a descubrir con la propia mirada los hilos que se esconden en lo que no pretende ser sólo una yuxtaposición de nombres y obras.

Estableciendo este diálogo es como podemos comprender mejor la complejidad, diversidad y riqueza de la creación actual, que está también llena de memoria. Y si a veces sentimos que nos queda lejos, poder re-descubrir que parte necesariamente de una realidad que compartimos y que se dirige fundamentalmente a nosotros. Alberto Núñez Director Artístico del XI Festival Escena Contemporánea.

Programación mes de febrero:

Martes, 1 de febrero
Iván Zulueta • Arrebato • (Cine) • La Casa Encendida • 17 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Marco Canale • La puta y el gigante • (Teatro) • Teatro Lagrada • 21 h.

Miércoles, 2 de febrero
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Mónica Valenciano y Vera Mantero • Impregnaciones en la señorita nieve y guitarra / Curso de silencio • (Video - Conversación) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía • 19 h.
Ana Buitrago • Apuntes mínimos • (Danza) • DT Espacio Escénico • 20.30 h.
Marco Canale • La puta y el gigante • (Teatro) • Teatro Lagrada • 21 h.

Jueves, 3 de febrero
Regina Fiz • First Collection • (Performance) • Galería LAPIEZA • de 17 a 22 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Ana Buitrago • Apuntes mínimos • (Danza) • DT Espacio Escénico • 20.30 h.
ETC–Cuarta Pared • Transit • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
Marco Canale • La puta y el gigante • (Teatro) • Teatro Lagrada • 21 h.
Marta Azparren • Fuera de cuadro • Punto de encuentro • (videos) • Oeste Celeste • 23 h.

Viernes, 4 de febrero
Regina Fiz • First Collection • (Performance) • Galería LAPIEZA • de 17 a 22 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Ana Buitrago • Apuntes mínimos • (Danza) • DT Espacio Escénico • 20.30 h.
Christina Ciupke • rissumriss • (Danza) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
ETC–Cuarta Pared • Transit • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.

Sábado, 5 de febrero
Regina Fiz • First Collection • (Performance) • Galería LAPIEZA • de 17 a 22 h.
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • 18 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Cambaleo Teatro • TRILOGÍA: Cuando todo esto haya terminado/ Entre los paisajes (Proyecto Van Gogh 20 años después)/ El mapa no es el territorio • (Teatro) • Sala Triángulo • 19 h, 20.15 h y 21.30 h, respectivamente
Al filo • Maratón de circo contemporáneo • (Circo) • Teatro Circo Price • 20 h.
Christina Ciupke • rissumriss • (Danza) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
ETC–Cuarta Pared • Transit • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
Marco Canale • La puta y el gigante • (Teatro) • La Nave de Cambaleo (Aranjuez) • 21 h.

Domingo, 6 de febrero
Al filo • Encuentro profesional • (Circo) • Teatro Circo Price • 12 h.
Mónica Valenciano y Vera Mantero • Impregnaciones en la señorita nieve y guitarra / Curso de silencio • (Video) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía • 13 h.
Círculo de espectadores • Punto de encuentro • Oeste Celeste • de 17 a 20 h.
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
Cambaleo Teatro • TRILOGÍA: Cuando todo esto haya terminado/ Entre los paisajes (Proyecto Van Gogh 20 años después)/ El mapa no es el territorio • (Teatro) • Sala Triángulo • 19 h, 20.15 h y 21.30 h, respectivamente
Christina Ciupke • rissumriss • (Danza) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
Marco Canale • La puta y el gigante • (Teatro) • La Nave de Cambaleo (Aranjuez) • 21 h.

Lunes, 7 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
3 conversaciones en torno a la ética del artista • Carlos Marquerie • (Conversaciones) • Off Limits • 20 h.

Martes, 8 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Christina Ciupke y Lucy Cash • Subtitles • (Video) • Espacio Cruce • 20 h.

Miércoles, 9 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Chus Domínguez • Dune / Felipe vuelve a casa con las ovejas sonando / Impregnaciones en la señorita nieve y guitarra / Puerta Beta / La danza de la codorniz. Primer movimiento / Ángel caído / Atardecer en Lavapiés • (Video) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía • 19 h.
Steven Cohen • Golgotha • (Performance) • La Casa Encendida • 22 h.

Jueves, 10 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
Rabih Mroué y Lina Saneh • Photo Romance • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
Steven Cohen • Golgotha • (Performance) • La Casa Encendida • 22 h.
Ana Folguera • Sobre la inutilidad • Punto de encuentro • (Slide session) • Oeste Celeste • 23 h.

Viernes, 11 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
CHOREA • Gry (w) Pana Cogito (Jugando a los juegos de Mr Cogito) • (Teatro) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
Rabih Mroué y Lina Saneh • Photo Romance • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
MESA REDONDA • El teatro polaco hoy • Teatro Pradillo • 22.30 h.

Sábado, 12 de febrero
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Ana Pasadena • El amor y el trabajo • (Teatro) • Colegio de Médicos • 18 h.
CONFERENCIA • Dramaturgia contemporánea polaca • Teatro Pradillo • 18 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
CHOREA • Gry (w) Pana Cogito (Jugando a los juegos de Mr Cogito) • (Teatro) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
Rabih Mroué y Lina Saneh • Photo Romance • (Teatro) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
Teatro de los manantiales • Cíclido amarillo • (Performance) • Sala Triángulo • 21 h.
El canto de la cabra • Tierra pisada, por donde se anda, camino • (Teatro) • La Nave de Cambaleo (Aranjuez) • 21 h.

Domingo, 13 de febrero
Elena Córdoba y Sylvia Calle • Los museos del silencio • (Video) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía •
13 h.
Círculo de espectadores • Punto de encuentro • Oeste Celeste • de 17 a 20 h.
DANCE WORKS ROTTERDAM / ANDRÉ GINGRAS • Les Commerçants • (Video instalación) • Teatro Circo Price • de 17 a 20 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
ETC–Cuarta Pared • Transit • (Teatro) • Teatro Salón Cervantes (Alcalá de Henares) • 19 h.
Teatro de los manantiales • Cíclido amarillo • (Performance) • Sala Triángulo • 21 h.
El canto de la cabra • Tierra pisada, por donde se anda, camino • (Teatro) • La Nave de Cambaleo (Aranjuez) • 21 h.

Lunes, 14 de febrero
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
3 conversaciones en torno a la ética del artista • Steven Cohen • (Conversaciones) • Off Limits • 20 h.

Martes, 15 de febrero
Premio de Dramaturgia Innovadora • Entrega y lectura dramatizada • Centro Dramático Nacional Teatro María Guerrero • 12 h.
Ettore Scola • Una giornata particolare • (Cine) • Istituto Italiano di Cultura • 17 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Lina Saneh • I Had a Dream, Mom • (Video) • Casa Árabe • 19.30 h.

Miércoles, 16 de febrero
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Elena Córdoba y Sylvia Calle • Los museos del silencio • (Video) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía •
19 h.
Elena Córdoba y Cristóbal Pera • El amor y la herida • (Conversación - Performance) • Colegio de Médicos • 20 h.
Chantal Yzermans / Radical Low • guns/roses • (Danza) • La Casa Encendida • 22 h.

Jueves, 17 de febrero
Ettore Scola • Una giornata particolare • (Cine) • Istituto Italiano di Cultura • 17 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
Elena Córdoba • Expulsadas del paraíso • (Danza) • Sala Cuarta Pared • 21 h.
Chantal Yzermans / Radical Low • guns/roses • (Danza) • La Casa Encendida • 22 h.
Cristina Carroquino • Recortes • Punto de encuentro • (Sesión DJ Música y escena) • Oeste Celeste • 23 h.

Viernes, 18 de febrero
Regina Fiz • First Collection • (Performance) • Galería LAPIEZA • de 17 a 22 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Regina Fiz • First Collection • (Exposición) • Galería LAPIEZA • de 19 a 22 h.
Metatarso • La vida imaginaria de Bonnie & Clyde • (Teatro) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
Elena Córdoba • Expulsadas del paraíso • (Danza) • Sala Cuarta Pared • 21 h.

Sábado, 19 de febrero
Centro Social Autogestionado La Tabacalera • Cigarreras. Métodos y tiempos. Historia de las trabajadoras de la antigua Fábrica de Tabacos de Lavapiés • (performance musical) • CSA Tabacalera • 12 h.
Regina Fiz • First Collection • (Performance) • Galería LAPIEZA • de 17 a 22 h.
Carlos Marquerie • El lecho de los amantes II • (Instalación) • Espacio Menosuno • de 19 a 22 h.
Metatarso • La vida imaginaria de Bonnie & Clyde • (Teatro) • Teatro Pradillo • 20.30 h.
Elena Córdoba • Expulsadas del paraíso • (Danza) • Sala Cuarta Pared • 21 h.

Domingo, 20 de febrero
Círculo de espectadores • Punto de encuentro • Oeste Celeste • de 17 a 18.30 h.
Abbas Kiarostami • Shirin • (Cine) • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía • 19 h.

Más información.

Punto de encuentro
Durante todo el Festival, de martes a domingo, en pleno Lavapiés, a un paso de la mayoría de espacios y sedes de Escena Contemporánea, Oeste Celeste será el lugar donde encontrarnos, antes o después de las presentaciones, para tomar un café, unos vinos, cenar. Por allí pasarán también muchos de los artistas que participan en el Festival. Además, todos los jueves a partir de las 23 horas, habrá una programación especial y los domingos se reunirá allí el Círculo de espectadores.

Una vez iniciada la programación de Escena Contemporánea, el Festival invita a todos los espectadores interesados a tener un encuentro semanal en el que analizar y discutir las propuestas presentadas cada semana. Se trata de un foro abierto e informal, que no pretende la exhaustividad o la metodología propia de la crítica o de la investigación académica, sino el intercambio de impresiones y aproximaciones, con el convencimiento de que hoy en día es el espectador mismo el que debe tomar la palabra y tener un lugar privilegiado en la interlocución con la creación artística, desde una mirada autónoma, plural y diferenciada, capaz de aproximarse al hecho escénico en sus distintas formas, lenguajes y manifestaciones.

30 enero, 6 y 13 febrero de 17 a 20 h.
20 de febrero de 17 a 18.30 h.

 

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DocsBarcelona – International Documentary Film Festival.

 

DocsBarcelona Festival Internacional de Documentales, es la cita anual para los profesionales y público en general que celebrará su XIV edición del 1 al 6 de febrero de 2011.
Es un encuentro de debate, de entretenimiento, de proyecciones y de conversaciones con los creadores de recientes, buenos y variados documentales.

Esta edición cuenta con dos nuevas secciones (Finisterrae y DocsAffairs) que se suman a la esencia de DocsBarcelona que, con un total de 11 secciones, todas a cargo de programadores invitados, garantiza un interesante abanico de títulos internacionales, diálogos con los creadores en los coloquios de las proyecciones y clases magistrales que permitirán analizar la situación del género documental.

Programación:

02-02-2011
Cinemes Girona 10:00 L’ÚLTIM VESTIT DE LA JÚLIA
sesión sólo para escuelas VO 7-11 y 12-16 *
Cinemes Girona 12:00 LA FILLA DEL CIRC
sesión sólo para escuelas VO 7-11 y 12-16 *
Cinemes Girona 19:00 YOU DON’T LIKE THE TRUTH. 4 DAYS IN GUANTÁNAMO
Se requiere invitación VOS Cat / VOS Eng Inauguración y clausura *
03-02-2011
Cinemes Girona 10:00 EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS (THE CHILEAN BUILDING)
sesión sólo para escuelas VOS Eng 7-11 y 12-16 *
Cinemes Girona 12:00 LIVING WITHOUT MONEY
sesión sólo para escuelas VOS Cat / VOS Eng 7-11 y 12-16 *
Filmoteca de Catalunya 17:00 EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS (THE CHILEAN BUILDING)
VOS Eng D'America *
Auditori de La Pedrera de CatalunyaCaixa 17:00 DOCS EN 3D: ¿FICCIÓN O REALIDAD? (MASTER CLASS)
Catalá Xtra **
Cinemes Girona 17:30 LA CIUDAD DE LOS SIGNOS (THE CITY OF SINGS)
VOS Eng Xtra *
Cinemes Girona 18:00 STEAM OF LIFE
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 18:30 NO ES FACIL MI’JA
VOS Eng Doc! Doc! Doc! *
Cinemes Girona 18:30 LLUMS (LIGHTS)
VOS Eng Doc! Doc! Doc! *
Auditori de La Pedrera de CatalunyaCaixa 19:00 CINE & NUEVAS POSIBILIDADES (MASTER CLASS)
English Xtra **
Filmoteca de Catalunya 19:30 SISTERS
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Filmoteca de Catalunya 19:30 CHEMO
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 19:30 EL AMBULANTE (THE PEDDLER)
VOS Eng D'America *
Cinemes Girona 19:45 TORO Y TORERO (BULL AND BULLFIGHTER)
VO Xtra *
Cinemes Girona 20:00 SISTERS
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 20:00 CHEMO
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 21:00 ENEMIES OF THE PEOPLE
VOS Cat / VOS Eng DocsAffairs *
Cinemes Girona 21:30 EL TANGO DE MI VIDA (THE TANGO OF MY LIFE)
VOS Eng D'America *
Filmoteca de Catalunya 22:00 TODOS VÓS SODES CAPITÁNS (YOU ALL ARE CAPTAINS)
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
Cinemes Girona 22:00 IMMERSION
VOS Cat Finisterrae *
Cinemes Girona 22:00 DEAR STEVE
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
04-02-2011
Cinemes Girona 10:00 LIVING WITHOUT MONEY
sesión sólo para escuelas VOS Cat / VOS Eng 7-11 y 12-16 *
Cinemes Girona 12:00 EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS (THE CHILEAN BUILDING)
sesión sólo para escuelas VOS Eng 7-11 y 12-16 *
Cinemes Girona 16:30 IMMERSION
VOS Cat Finisterrae *
Cinemes Girona 16:30 DEAR STEVE
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
Filmoteca de Catalunya 17:00 YOU DON’T LIKE THE TRUTH. 4 DAYS IN GUANTÁNAMO
VOS Cat / VOS Eng DocsAffairs *
Auditori de La Pedrera de CatalunyaCaixa 17:00 BICICLETA, CULLERA, POMA y GARBO. RADIOGRAFÍA DE DOS ÉXITOS. (MASTER CLASS)
Catalá Xtra **
Cinemes Girona 17:15 A TRAVÉS DEL CARMEL (THE SHIFTING CITY)
VOS Eng Catalan Day *
Cinemes Girona 17:30 THE RECKONING: THE BATTLE FOR THE INTERNATIONAL CRIMINAL COURT
VOS Cat / VOS Eng Historia *
Cinemes Girona 18:00 MINUTS LUMIÈRE - CINEMA EN CURS
SESIÓN GRATUITA VO Xtra *
Cinemes Girona 19:00 FORA DE JOC
VOS Eng Doc! Doc! Doc! *
Cinemes Girona 19:00 LEAP BEFORE YOU LOOK
VOS Cat Doc! Doc! Doc! *
Auditori de La Pedrera de CatalunyaCaixa 19:00 7 PLANS 7 (MASTER CLASS)
Castellano Xtra **
Filmoteca de Catalunya 19:30 WINDOWS
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 19:30 INSIDE ROOMS: 26 BATHROOMS LONDON & OXFORDSHIRE 1985
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 19:30 DEATH IN SEINE
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 19:30 THE EUROPEAN SHOWERBATH
VO Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 19:30 CUCHILLO DE PALO (108)
VOS Eng Catalan Day *
Cinemes Girona 19:45 EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS (THE CHILEAN BUILDING)
VOS Eng D'America *
Cinemes Girona 20:30 ENEMIES OF THE PEOPLE
VOS Cat / VOS Eng DocsAffairs *
Cinemes Girona 21:45 LA MEMORIA DEL AGUA (MEMORY OF WATER)
VOS Cast Catalan Day *
Filmoteca de Catalunya 22:00 NUIT ET BROUILLARD (NIGHT AND FOG)
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 22:00 LE SANG DES BÊTES (BLOOD OF THE BEASTS)
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 22:00 À PROPOS DE NICE
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 22:00 ARMADILLO
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
05-02-2011
Filmoteca de Catalunya 17:00 THE RECKONING: THE BATTLE FOR THE INTERNATIONAL CRIMINAL COURT
VOS Cat / VOS Eng Historia *
Cinemes Girona 17:00 WINDOWS
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 17:00 INSIDE ROOMS: 26 BATHROOMS LONDON & OXFORDSHIRE 1985
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 17:00 DEATH IN SEINE
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 17:00 THE EUROPEAN SHOWERBATH
VO Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 17:30 TODOS VÓS SODES CAPITÁNS (YOU ALL ARE CAPTAINS)
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
Cinemes Girona 18:00 ARMADILLO
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 19:00 LA PIEUVRE (THE OCTOPUS)
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Filmoteca de Catalunya 19:30 NUIT ET BROUILLARD (NIGHT AND FOG)
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 19:30 LE SANG DES BÊTES (BLOOD OF THE BEASTS)
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 19:30 À PROPOS DE NICE
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 19:30 ELS TRES TOMBS I MAO ZEDONG (THE THREE TOMBS AND MAO ZEDONG)
VOS Eng Doc! Doc! Doc! *
Cinemes Girona 19:30 PORTLESS
VOS Cast Doc! Doc! Doc! *
Cinemes Girona 20:00 YOUNG FREUD IN GAZA
VOS Cat / VOS Eng Historia *
Cinemes Girona 21:00 RESTREPO
VOS Cat Historia *
Cinemes Girona 21:30 FOREIGN PARTS
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
Filmoteca de Catalunya 22:00 LEONARDO’S LAST SUPPER
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 22:00 THE WEDDING AT CANA
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 22:00 LAST CHAPTER. GOODBYE NICARAGUA
VOS Eng DocsAffairs *
06-02-2011
Cinemes Girona 16:30 LEONARDO’S LAST SUPPER
VOS Cat Le Dernier Repas *
Cinemes Girona 16:30 THE WEDDING AT CANA
VOS Cat Le Dernier Repas *
Filmoteca de Catalunya 17:00 TIERRA, LA PELÍCULA DE NUESTRO PLANETA
VO Xtra *
Cinemes Girona 17:00 LAST CHAPTER. GOODBYE NICARAGUA
VOS Eng DocsAffairs *
Cinemes Girona 17:15 LA PIEUVRE (THE OCTOPUS)
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 18:30 RESTREPO
VOS Cat Historia *
Cinemes Girona 19:15 EL AMBULANTE (THE PEDDLER)
VOS Eng D'America *
Filmoteca de Catalunya 19:30 EMPLEADAS Y PATRONES (MAIDS & BOSSES)
VOS Eng Inauguración y clausura *
Cinemes Girona 19:30 FOREIGN PARTS
VOS Cat / VOS Eng Finisterrae *
Cinemes Girona 21:15 STEAM OF LIFE
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 21:30 EL TANGO DE MI VIDA (THE TANGO OF MY LIFE)
VOS Eng D'America *
Filmoteca de Catalunya 22:00 SISTERS
VOS Cat / VOS Eng Panorama *
Filmoteca de Catalunya 22:00 CHEMO
VOS Eng Panorama *
Cinemes Girona 22:00 YOUNG FREUD IN GAZA
VOS Cat / VOS Eng Historia *

($$) Entradas en taquilla y venta anticipada en Telentrada

(*) Entradas sólo en taquilla

(**) Entrada gratuita

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  PUNTO DE VISTA 2011.

IDEARIO DEL FESTIVAL
¦Para Punto de Vista el documental es un punto de encuentro.

Documental es la relación subjetiva que establecemos como espectadores con un objeto audiovisual determinado. El documental es, por lo tanto, un punto de encuentro.

¦Punto de Vista es un espacio para generar encuentros a diferentes niveles, con voluntad superadora e innovadora.

El Festival Internacional de Cine Documental de Navarra, Punto de Vista, es un punto de encuentro a diferentes niveles. En primer lugar, es un espacio para la relación entre espectadores, cineastas y teóricos en torno al documental y a todas las manifestaciones fronterizas y heterodoxas de la no ficción. En segundo lugar, es un punto de encuentro especial y temporal. Punto de Vista se quiere convertir, año tras año, en el lugar de convergencia del cine documental de todo el mundo. Pero también quiere ser el espacio donde dialogue el pasado y el futuro del documental. El lugar donde se abracen las tradiciones más diversas del cine de no-ficción con sus propuestas más arriesgadas e innovadoras. Por lo tanto, Punto de Vista se concibe a sí mimo como un espacio dialógico donde todos estos encuentros se generan con una voluntad superadora e innovadora.

¦Punto de Vista presta especial atención a aquellos creadores audiovisuales que hacen de su obra una propuesta arriesgada y de búsqueda.

Entre los objetivos fundamentales del Festival está el atender a aquellos creadores audiovisuales que hacen de su obra una propuesta arriesgada y de búsqueda; aquellos que conciben su trabajo como un proceso de conocimiento del ser humano y sus condiciones de vida en contextos históricos socialmente determinados; autores que reflexionan sobre la realidad a través de sus trabajos y de la relación ética que establecen tanto con los sujetos de sus propuestas formales como con sus públicos. El Festival quiere ser una estación de paso para cineastas que ensanchan tanto la percepción de la realidad como las maneras de expresarla y pensarla a través del medio audiovisual. El Festival está abierto, en definitiva, a todas las películas de carácter documental que suponen una reflexión y un esfuerzo de comprensión de lo real.

¦Punto de Vista valora el compromiso ético de los realizadores con los sujetos de sus films y los públicos.

Para Punto de Vista el imprescindible compromiso ético del documentalista con la realidad pasa por la relación triangular que establece tanto con los sujetos de sus obras, como con los espectadores de las mismas a través del medio audiovisual.

¦La sección oficial de Punto de Vista propicia el conocimiento de la realidad y la expresión independiente.

A través de todas sus secciones, pero especialmente por medio de su concurso internacional, Punto de Vista estimulará el conocimiento de aquellas películas que entiendan la no-ficción como una forma de expresión verdaderamente independiente y socialmente necesaria.

¦Punto de vista es una celebración del cine de no-ficción.

Finalmente, el Festival quiere propiciar el encuentro de los cineastas y el público a través de la propuesta de conocimiento compartido que son sus películas. El Festival tratará, al mismo tiempo, de suscitar el debate y la reflexión teóricos. El Festival es una celebración del documental y la no-ficción en general.

EDICIÓN 2011:

SECCION OFICIAL:

12 largometrajes y 6 cortometrajes, procedentes de 10 países diferentes, formarán la Sección Oficial de la séptima edición del Festival Internacional de Cine Documental de Navarra Punto de Vista, que se celebrará en Pamplona del 22 al 27 de febrero de 2011.

Las 18 obras seleccionadas optarán al Gran Premio “Punto de Vista” a la mejor película, dotado con 10.000 euros, Premio Jean Vigo al/ a la mejor Director/a, con una cuantía de 5.500 euros y Premio al mejor cortometraje, dotado con 3.500 euros. El público del festival decide un premio especial a la mejor película, que asciende a 2500 euros. El Jurado podrá otorgar hasta dos menciones especiales, con una dotación económica de 1.250 euros cada una.

HETERODOCSIAS

Hay otro cine en España. Hay, y ha habido. Heterodocsias es el espacio que Punto de Vista ofrece a ese cine heterodoxo producido aquí. Un espacio abierto tanto a la experimentación como a la memoria, a la innovación como a la historia. Para reforzarlo, desde nuestra edición anterior, Heterodocsias se divide en dos apartados despliegan el espíritu de Heterodocsias: una mirada al futuro y una mirada al pasado.

REWIND

Rewind es la parte de Heterodocsias que mira al cine perdido, olvidado o ignorado de nuestra historia. Es nuestro objetivo seguir la pista a ese cine español fronterizo, realizado por francotiradores que ha tenido difícil encaje en las historias oficiales.
Con dos sesiones y bajo el título genérico de Amateurismos bajo la influencia, la sección dedicada a bucear en el cine español menos ortodoxo y más olvidado se centra en algunos títulos del cine amateur español entre la década de los 30 y los 50 del pasado siglo que se movieron a la sombra de las vanguardias cinematográficas y el neorrealismo. La sesión dedicada a la vanguardia contará además con el acompañamiento musical en directo de Mursego, el proyecto en solitario de la multi-instrumentista Maite Arroitajauregi.

LA REGION CENTRAL

La Región Central es el espacio con el que Punto de Vista renueva su compromiso annual con la vanguardia documental internacional. Por eso La Región Central acoge películas que reescriben el concepto de cine, la idea de documental, e incluso la relación de los espectadores con las imágenes.

Una mirada al cine de no-ficción más arriesgado a través de un grupo de películas, todas inéditas en España, imprescindibles para atisbar los nuevos caminos del cine del futuro.

RETROSPECTIVA

La retrospectiva Lo personal es político ofrece un recorrido por las intersecciones entre feminismo y documental. Comisariado por Sophie Mayer y Elena Oroz, el ciclo se mueve a partir de dos coordenadas: el desarrollo histórico y la condición transnacional. Lo personal es político, por lo tanto, propone un viaje en el tiempo y el espacio sobre la visibilidad y la historia olvidada de las mujeres, las subjetividades, los testimonios —personales y sociales, locales y globales— y los destructivos efectos de la dominación patriarcal. La experiencia subjetiva, la vocación política a una escala tanto local como global y la (re)escritura de la historia son las palabras clave que planean sobre todo el programa.

SESIONES ESPECIALES

Punto de Vista presenta por primera vez en España, bajo el nombre de Young Filmmakers Rediscovered, una serie de películas pertenecientes a una experiencia pionera en la docencia con cámaras realizada con jóvenes inmigrantes en el Lower East Side de Nueva York de finales de los 60 y principios de los 70. Siete cortometrajes que al tiempo que documentan la ebullición cultural del Nueva York de la época, reflejan muy a las claras el talento cinematográfico de unos jóvenes realizadores amateurs cuyas películas, aunque no muy conocidas, algunas llegaron a presentarse en el Festival de Cine de Nueva York de 1968 e incluso en Cannes. La exhibición de estos cortos estará presentada por Michael Jacobsohn, uno de los entonces jóvenes directores que ha continuado en el mundo del cine como documentalista y editor exitoso, y por Gabe Klinger, comisario de la sesión, crítico y profesor.

Copias de las películas cedidas por the Reserve Film and Video Collection of The New York Public Library for the Performing Arts.


Punto de Vista estrena en España el documental sobre Genesis P-Orridge, The Ballad of Genesis and Lady Jaye

La región central albergará, dentro de Punto de Vista, el estreno del esperado documental The Ballad of Genesis and Lady Jaye, dirigido por la cineasta francesa afincada en Nueva York, Marie Losier. The Ballad of Genesis and Lady Jaye podrá verse en Punto de Vista solo unos días después de su estreno mundial en la Berlinale.

Genesis P-Orridge, músico y escritor británico, ha sido una figura clave de la música alternativa durante más de 30 años. Artista de culto en el pre punk a través de la banda Throbbing Gristle (1975 a 1981) y del post punk a través de Psychic TV, está considerado además como el padre de la música industrial y un pionero del acid house y del tecno. No contento con romper los límites en el campo musical, a lo largo de su vida Genesis se ha ido situando en los límites de lo aceptable socialmente para llegar a cambiar su propia biología. Genesis se convirtió en mujer únicamente para parecerse a su amada Lady Jaye, hoy fallecida. La balada de Genesis y Lady Jaye es una historia de amor y operaciones quirúrgicas con el propósito de ser cada vez más el otro. Lady Jaye permanece hoy viva a través de la propia Genesis que, sin suscribirse ya a ningún movimiento, pero viviendo la vida como un experimento, ha hecho de su cuerpo una obra de arte. La propia Genesis ha dicho sobre Marie Losier, la directora de este documental, que “es como si Felllini dirigiera documentales. Tiene una manera nueva, muy radical de filmar y, sinceramente, creo que lo que Marie hace y el modo en que lo hace es el molde para lo que se hará en el futuro”.

Además, siempre dentro de La región central, Punto de Vista estrena otras dos películas llamadas a abrir camino dentro del género documental. Así, The Indian Boundary Line, del también músico Thomas Comerford (Kaspar Hauser) es un relato sobre las 12 millas de la calle Rogers Avenue en Chicago, que hasta hace menos de 200 años era la frontera entre los Estados Unidos de entonces y las tribus indias de la zona. La cinta examina la dicotomía entre un más o menos anodino paisaje urbano, con sus comercios, atajos entre parques, campos de golf y mesas de picnic, y lo simbólico, cargado de una historia casi desconocida. La otra película, el primer cortometraje de Mikel Zatarain, la bellísima Lanbroa, es también una reflexión sobre el paisaje, los cambios que llegan y lo que se nos muestra y queda oculto.

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XV Festival FLAMENCO de Jerez .

El Festival de Jerez integra diversas tendencias artísticas del baile flamenco y español, sin olvidar el cante, la guitarra y la fusión con otras músicas. Además, cuenta con una importante labor formativa a través de los 44 cursos y talleres que se impartirán a lo largo del festival.

La XV edición del Festival de Jerez cuenta con la actuación de grandes estrellas del flamenco como Miguel Poveda, Eva Yerbabuena, La Farruca, Isabel Bayón, Manuela Carrasco, Antonio El Pipa o Javier Barón, entre otros.

Cuarenta espectáculos, cursos, talleres de compás y palmas, exposiciones, conferencias, coloquios, presentaciones de libros y encuentros profesionales tendrán lugar durante dos semanas en una de las cunas más importantes del cante jondo.

El programa se completa con las actuaciones de Miguel Ortega, Ángel Muñoz, Rubén Olmo, Andrés Peña, Rosario La Tremendita, Joaquín Grilo, Adela Campallo, la Choni o José Maya.

Los cuarenta espectáculos se representarán en el Teatro Villamarta, la Sala Compañía, la Bodega Los Apóstoles y el Centro Andaluz de Flamenco (CAF).

El Centro Andaluz de Flamenco colabora en la organización del festival como una sede más, centro neurálgico del programa de actividades paralelas, entre las que cabe mencionar la exposición sobre el balarín y pintor Vicente Escudero o la muestra 'Gerundino en la calle'.

Por su parte, los cursos contarán con el magisterio de artistas de la talla de Matilde Coral, Javier Latorre, Merche Esmeralda, Olga Pericet, Belén Maya y Rafaela Carrasco entre otros.

El XV Festival de Jerez, que se celebrará entre el 25 de febrero y el 12 de marzo de 2011, ofrecerá 44 cursos y talleres de baile flamenco y español, además de compás y palmas. Esta cifra incrementa ligeramente el área formativa del certamen respecto a la anterior edición y sitúa en 1.070 el número de plazas ofertadas. Como novedad, se incluyen 4 cursos especiales de iniciación para seniors bajo el título ‘¡Que me quiten lo bailao!’.

El área formativa del Festival de Jerez es una de las propuestas más singulares de esta convocatoria del que forma parte, además, un amplio programa de espectáculos y conciertos junto a otras actividades. Todas ellas tienen al baile flamenco y español como hilo conductor.

Junto al claustro habitual de grandes maestros del Festival de Jerez (Matilde Coral, Angelita Gómez, Javier Latorre, El Pipa, Manolo Marín, Merche Esmeralda, Blanca del Rey, Inmaculada Aguilar, Isabel Bayón, Mercedes Ruiz, María del Mar Moreno, Rafaela Carrasco, Belén Maya, Ana María López, Andrés Peña, Irene Carrasco, Pilar Ogalla y Juan Antonio Tejero), se incorporan otros nuevos como Joaquín Grilo, Carmen Acosta y María José León Soto. Vuelven a impartir clase, tras un breve paréntesis, María José Franco y Marco Flores.

El área formativa de la última edición Festival de Jerez registró un nivel de ocupación del cien por cien para los 42 cursos impartidos. En aquella ocasión, alumnos procedentes de 41 países agotaron la totalidad de las plazas ofertadas.

Programa:

· 25/02/11 - 21:00: Dancazalí danzar de los gitanos - Compañía Antonio El Pipa (Teatro Villamarta).
· 26/02/11 - 21:00: La Farruca (Teatro Villamarta).
· 26/02/11 - 24:00: Santiago Lara Trío (Sala Paúl).
· 27/02/11 - 21:00: La Celstina - Ballet de Kojima (Teatro Villamarta)
· 27/02/11 - 24:00: Ataduras - Jesús Fernández (Sala Compañía).
· 28/02/11 - 19:00: Miguel Ortega (Palacio de Villavicencio).
· 28/02/11 - 21:00: Vaivenes - Compañía Javier Barón (Teatro Villamarta).
· 01/03/11 - 17:00: Juan Romero Pantoja "El Guapo" (Centro Andaluz de Flamenco).
· 01/03/11 - 19:00: Nazaret Cala & Kiko Peña (Palacio de Villavicencio).
· 01/03/11 - 21:00: Ángel. Vuelo/baile flamenco del blanco al negro - Ángel Muñoz (Sala Compañía).
· 01/03/11 - 24:00: ¡eLe eLe!... - Leonor Leal (Sala Paúl).
· 02/03/11 - 19:00: ¡eLe eLe!... - Leonor Leal (Sala Paúl).
· 02/03/11 - 21:00: Tranquilo alboroto - Compañía Rubén Olmo (Teatro Villamarta).
· 02/03/11 - 24:00: Ángel. Vuelo/baile flamenco del blanco al negro - Ángel Muñoz (Sala Compañía).
· 03/03/11 - 17:00: Manolo Marín (Sala Paúl).
· 03/03/11 - 17:00: Comprende el flamenco (Centro Andaluz de Flamenco).
· 03/03/11 - 19:00: María Maestre & David Carpio (Palacio de Villavicencio).
· 03/03/11 - 21:00: El duende y el reloj - Compañía Javier Latorre (Sala Villamarta).
· 03/03/11 - 21:00: Lola Pérez & Ana María Blanco (Sala Compañía)
· 04/03/11 - 21:00: En la horma de sus zapatos - Compañía Isabel Bayón (Teatro Villamarta).
· 04/03/11 - 21:00: En la horma de sus zapatos - Compañía Isabel Bayón (Teatro Villamarta).
· 04/03/11 - 24:00: Callejón de Asta - Andrés Peña (Sala Compañía)
· 05/03/11 - 21:00: Historias de viva voz - Miguel Poveda (Teatro Villamarta).
· 05/03/11 - 24:00: Callejón de Asta - Andrés Peña (Sala Compañía).
· 06/03/11 - 19:00: Qasida - Rosario La Tremendita & Mohammad Motamedi (Sala Paúl).
· 06/03/11 - 21:00: Hay fuego en tus ojos - Compañía Rosario Toledo (Teatro Villamarta).
· 07/03/11 - 17:00: Conchita, Bendito y Cascarilla "Los Gitanillos de Cádiz"(Centro Andaluz de Flamenco).
· 07/03/11 - 19:00: Antonio Peña Carpio "El Tolo" (Palacio Villavicencio).
· 07/03/11 - 21:00: Rosa, metal y ceniza - Olga Pericet (Teatro Villamarta).
· 07/03/11 - 24:00: Horizonte- Adela Campallo (Sala Compañía).
· 08/03/11 - 17:00: Churumbaque (Palacio Villavicencio).
· 08/03/11 - 19:00: Suspiro Flamenco - Compañía Manuela Carrasco (Teatro Villamarta).
· 08/03/11 - 19:00: Poema Sinfónico nº 2 -Anabel Veloso (Sala Compañía).
· 09/03/11 - 19:00: Luis Moneo (Palacio Villavicencio).
· 09/03/11 - 21:00: Tres - Compañía Belén Maya (Sala Compañía).
· 09/03/11 - 24:00: La gloria de mi mare - Choni Compañía Flamenca (Sala Paúl).
· 10/03/11 - 17:00: José de la Vega (Centro Andaluz de Flamenco).
· 10/03/11 - 19:00: La gloria de mi mare - Choni Compañía Flamenca (Sala Paúl).
· 10/03/11 - 24:00: Tres - Compañía Belén Maya (Sala Compañía).
· 11/03/11 - 19:00: Bipolar - Ultra High Flamenco (Sala Paúl).
· 11/03/11 - 21:00: Cambio de Tercio - Compañía Rojas & Rodríguez. Nuevo Ballet Español (Teatro Villamarta).
· 11/03/11 - 24:00: Maya - José Maya (Sala Compañía).
· 12/03/11 - 21:00: Cuando yo era... - Ballet Flamenco Eva Yerbabuena (Teatro Villamarta).

Cursos:
· 27/02/11 - 04/03/11: Tangos, tientos y bata de cola.
· 07/03/11 - 12/3/11: Soleá por bulerías, bulerías de Jerez y bata de cola por caracoles.

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ANIMAC 2011.

Animac es la Muestra Internacional de Cinema de Animación de Cataluña, y está organizada por el Ayuntamiento de Lleida y la Generalitat de Cataluña.

Con el paso de los años, Animac ha consolidado su carácter independiente y artístico. La Muestra fue creada en 1996 y al largo de sus ya casi 15 años de historia se ha convertido en uno de los acontecimientos audiovisuales más conocidos de celebrados en España, con importancia y prestigio a nivel internacional. Hoy en día Animac es una muestra rigurosa, a la vez que dinámica y acogedora, que continúa en su empeño por mejorar, generando nuevos públicos y atrayendo a todos aquellos que amáis la animación.

Animac es una muestra no competitiva que se dirige a aquellos artistas que usan la animación como instrumento para su expresión personal. Vamos más allá de los límites de la narrativa tradicional y buscamos visionarios que hagan trabajos independientes y arriesgados que tengan fuerza y lleven su potencial expresivo al límite.

Animac también es un lugar de encuentro para los artistas, un laboratorio donde formar ideas y donde se establecen relaciones entre las diferentes disciplinas artísticas. Es un lugar donde soñar y proyectar historias del futuro.

Como acontecimiento centrado en los creadores, Animac está muy bien considerado por el colectivo. Este hecho diferencial ayuda a Animac a asegurarse un posicionamiento en el siglo XXI, ahora que los principales activos de nuestra industria están concentrados en el talento y los contenidos.

La gran visibilidad internacional de Animac nos ha permitido salir de los límites de nuestra ciudad y desarrollar nuestros proyectos en otros sitios, como Corea del Sur, China, Taiwán, India, Alemania, Hungría, Kosovo, Escocia, Italia, Brasil, Colombia... Hemos dado la vuelta al mundo mostrando el mejor cinema de animación y promocionando a sus creadores. De esta forma, Animac ha tejido una fuerte y exquisita red internacional que implica a cómplices y mentores (animadores y otros profesionales, antiguos participantes en la muestra, nuestro público fiel, etc.).

Estos son los activos reales de Animac, las bases para la fundación de un nuevo acontecimiento año tras año, siempre más ambiciosos y eficiente. Animac 2011 te estará esperando del 24 al 27 de febrero en la ciudad de Lleida.

Programa:

24 February
Otras actividades
09:00
Animats TV Forum I
Animats TV Forum I es una oportunidad para el encuentro de televisiones nacionales e internacionales, licenciatarios y productoras de nuestro país para poner en común la visión de ambas partes respecto a la industria animada.
Pitching abierto al público: de 9 a 13h y de 14.30 a 15.45h. Llotja, Sala Leandre Cristòfol

24 February
Otras actividades
14:30
Animats TV Forum I
Animats TV Forum I es una oportunidad para el encuentro de televisiones nacionales e internacionales, licenciatarios y productoras de nuestro país para poner en común la visión de ambas partes respecto a la industria animada.
Pitching abierto al público: de 9 a 13h y de 14.30 a 15.45h.Llotja, Sala Leandre Cristòfol

24 February
Inaguración - Clausura
21:00
Inauguració: The Boys. The Sherman Brothers' Story
Se inicia Animac con una visión fascinante y sorprendente del proceso de creación. Un documental sobre Robert B. Sherman y Richard M. Sherman, también conocidos como los Sherman Brothers, autores de buena parte de las canciones de Disney. Las más entrañables y galardonadas melodías de la historia de la música. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Sesiones películas
19:00
Les escoles de la Xina
Descubrir qué es lo que se cuece en las escuelas de animación de China es un procedimiento iluminador. De las manos de estos autores surgirá buena parte de las cosas que han de pasar en los próximos años en el mundo de la animación. Ven a descubrir el futuro oriental que nos espera. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Sesiones películas
17:30
Brou 1
Un año más nos sentamos en la butaca para disfrutar de la mejor muestra de animación internacional. Una exquisita selección para los paladares más selectos. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Sesiones películas
16:00
Talent local
Año tras año nuestros creadores se superan. Una muestra del talento que nutre la producción local. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Sesiones películas
09:30
L'ull màgic
Animación simpática para los más pequeños. Sesión recomendada a partir de 4 años. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Sesiones películas
11:00
Petit Animac: "L'aventura de l'animació"
Un mundo, ocho films, cien lenguajes, mil estrellas y un universo infinito de películas y emociones. Sesión recomendada a partir de 9 años. Llotja, Sala Ricard Viñes

24 February
Conciertos
00:00
Sr. Wilson
Sr. Wilson es una de las piezas clave de la electrónica leridana. Miembro en activo del colectivo AM+ y destacado ser nocturno, el Línia ha sido capaz de abducirlo hacia las ondas rockeras sin que en ningún caso deje de ser él. Entrada gratuita / aforo limitado. Pub Línia,

24 February
Conciertos
00:00
Nanok
Residente del Cotton por méritos propios, sorprenderá con una sesión festiva, bailable y llena de los principales temas del momento, todos mezclados con un dominio de la técnica absoluto y con una forma de hacer que deslumbrará a todos los presentes. www.myspace.com/thenanok. Entrada gratuita / aforo limitado. Casa de la Bomba,

25 February
Sesiones películas
21:00
Metropia de Tarik Saleh
Perturbadora y sorprendente producción escandinava que retrata una no tan lejana y terrorífica Europa. Un mundo sin petróleo donde las redes subterráneas de todo el mundo están conectadas y donde Roger (Vincent Gallo) descubre que alguien está controlando toda su vida, hasta el más mínimo detalle. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
18:00
N.A.S.A. The Spirit of Apollo de Syd Garon i Sam Spiegel
El año pasado presentábamos el proyecto, este año ya tenemos la película. Una historia de colaboración entre la animación, el cine y la música. La documentación relacionada con la escritura y la grabación de canciones a cargo de artistas como M.I.A., Kanye West, Lykke Li, Tom Waits y David Byrne, organizada por los dos miembros de N.A.S.A. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
19:30
Brou 2
Un año más nos sentamos en la butaca para disfrutar de la mejor muestra de animación internacional. Una exquisita selección para los paladares más selectos. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
16:30
Èxodes i migracions
El planeta en el que vivimos no se entiende si no somos conscientes del papel que han jugado los viajes, la emigración, los exilios y las aventuras. 7 películas para ir de una punta a otra de la Tierra y descubrir cómo es un mundo global y cómo son las personas que lo habitan. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
12:30
Invents i fantasies
¿Hasta dónde nos puede llevar nuestra imaginación?¿Qué deseos puede desvelar? ¿Qué ingenios puede idear? Tan sólo en ella descubrimos nuestros auténticos poderes. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
11:00
L'aventura de l'animació
Un mundo, ocho films, cien lenguajes, mil estrellas y un universo infinito de películas y emociones. Sesión recomendada a partir de 9 años. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Sesiones películas
09:30
L'ull màgic
Animación simpática para los más pequeños. Sesión recomendada a partir de los 4 años. Llotja, Sala Ricard Viñes

25 February
Conciertos
22:30
Caníbala
Caníbala presenta su segundo disco, Gol, una auténtica delicatessen, original y sorprendente colección de 12 canciones que decantan el rock hacia terrenos poco comunes, enfatizando su raíz africana más que su versión norteamericana, los ritmos negros originales más que su posterior manufactura blanca. www.myspace.com/canibalabcn. 8 euros / aforo limitado. Cafè del Teatre,

25 February
Conciertos
00:00
The Monguers in action
Especialistas en pop, rock y garaje, con un pie en Inglaterra y otro en los Estados Unidos, hecho que les permite querer a la Velvet igual que a los Kinks, pero siempre con los Real Kids en la cabeza. Entrada gratuita / aforo limitado. Pub Línia,

25 February
Conciertos
23:15
Barcelona Ghana Revolution + Auspear + Ousman Soldier
Barcelona Ghana Revolution llega por primera vez a Lleida para mostrarnos su fusión del reggae más jamaicano y la música tradicional africana, pasando por unas pinceladas de jazz de la mano de los diferentes solistas del Taller de Músicos de Barcelona. www.myspace.com/barcelonaghanarevolution / www.cehdaghana.org. 23.15h Apertura de puertas y actuación del cantautor senegalés Auspear (reggae acústico)
23.45h Actuación de Barcelona Ghana Revolution (afro reggae)
1.15h Actuación de Ousman Soldier (reggae-dance call) 5 euros / aforo limitado. La Boîte,

25 February
Conciertos
00:00
Ernest Massot
Para Animac, Ernest, miembro de la vieja guarda de la Bomba, recupera su lugar preeminente dentro de la historia del local de Camp de Mart, para hacer disfrutar al público con una sesión llena de house rítmico y funk vigoroso. Entrada gratuïta / aforament limitat. Casa de la Bomba,

26 February
Películas Petit Animac
17:00
Petit Animac: L'aneguet lleig
En el corral, un patito muy raro salióde un huevo nada normal. Diferente de los otros patitos. Todas las aves del corral pensaron que era muy feo. Todas las desgracias que sufre el patito feo suceden al son de los acordes de El lago de los cisnes de Chaikovski. Dentro de cada niño se esconde un bonito cisne, incluso si no se parece a los demás niños. Llotja, Sala Leandre Cristòfol

26 February
Películas Petit Animac
19:00
Petit Animac: Kérity, la maison des contes de Dominique Monféry
Muy pronto Nathaniel hará siete años pero aún no sabe leer, así que cuando su tía Eleanor le deja su gran biblioteca, Nathaniel se siente muy desilusionado. Sin embargo, cada uno de estos libros contiene un secreto maravilloso: cuando llega la noche, los héroes en miniatura salen de los libros... Llotja, Sala Leandre Cristòfo

l26 February
Películas Petit Animac
12:00
Petit Animac: Kérity, la maison des contes de Dominique Monféry
Muy pronto Nathaniel hará siete años pero aún no sabe leer, así que cuando su tía Eleanor le deja su gran biblioteca, Nathaniel se siente muy desilusionado. Sin embargo, cada uno de estos libros contiene un secreto maravilloso: cuando llega la noche, los héroes en miniatura salen de los libros... Llotja, Sala Leandre Cristòfol

26 February
Sesiones películas
20:30
ArthurCox: talent aplicat
ArthurCox es una productora especializada en todas las cosas que se mueven. Fundada por Sally Arthur y Sarah Cox en 2002, desde entonces ha crecido en volumen y diversidad y se ha convertido en el hogar de muchos otros directores y animadores galardonados. Les importa el buen diseño y también la comida. Siempre se han alimentado de bonitas imágenes y comida de calidad. En 2010 Emma Lazenby y Sally Arthur ganaron un BAFTA al mejor cortometraje de animación por Mother of Manyy son una presencia habitual en numerosos festivales de cine. Este año Emma Lazenby viene a Lleida a presentar todo su trabajo y cómo triunfar en la animación sin dejar de ser genial. Llotja, Sala Ricard Viñes

26 February
Sesiones películas
19:00
Brou 1
Un año más nos sentamos en la butaca para disfrutar de la mejor muestra de animación internacional. Una exquisita selección para los paladares más selectos. Llotja, Sala Ricard Viñes

26 February
Sesiones películas
17:30
Els grans mestres de la Xina
Todo el arte chino es a la vez un misterio fascinante y una contínua fuente de nuevos hallazgos. La animación es otro ejemplo de ello. Trabajos exquisitos arraigados en la tradición del arte chino. Esta es una muestra de los mejores cortometrajes chinos del pasado. Llotja, Sala Ricard Viñes

26 February
Sesiones películas
22:00
Goodbye Mister Christie de Phil Mulloy
Phil Mulloy ha hecho del sarcasmo, de los guiones afilados y del grafismo crudo un auténtico arte. Con Goodbye Mr Christie, ganadora del premio al mejor largometraje en el festival de Ottawa, da otro paso adelante en su obra dirigida a representar y ridiculizar los rincones oscuros de los seres humanos. Llotja, Sala Ricard Viñes

26 February
En construcción
16:00
En construcció: Shamik Majumdar
Shamik Majumdar, director de desarrollo en la Walt Disney Company, viene a Lleida para presentarnos cuáles son las apuestas de futuro de esta compañía y para permitirnos adentrarnos en la cocina de una de las factorías imprescindibles. Llotja, Sala Ricard Viñes

26 February
Conciertos
00:00
Senso
El benjamín sónico de Lleida ha ganado por méritos propios un espacio destacado en nuestras noches. Muy atento al pasado del rock’n’roll y quizás demasiado atento a la actualidad musical, sus sesiones destacan por saltar entre décadas con una facilidad exagerada. Pub Línia,

26 February
Otras actividades
10:30
Esmorzar amb els autors
¿Queréis ver de cerca a los animadores?Si queréis, podéis venir a desayunar con ellos. Llotja,

26 February
Conciertos
00:00
Napoleón y Mueblebar
Napoleón y Mueblebar son la vertiente electrónica y gamberra de The Monguers... ¿o es al revés? Sea como sea, traerán el doble de material musical para, en un solo fin de semana, hacer contento a todo el mundo. Casa de la Bomba,

27 February
Películas Petit Animac
17:00
Petit Animac: Kérity, la maison des contes de Dominique Monféry
Muy pronto Nathaniel hará siete años pero aún no sabe leer, así que cuando su tía Eleanor le deja su gran biblioteca, Nathaniel se siente muy desilusionado. Sin embargo, cada uno de estos libros contiene un secreto maravilloso: cuando llega la noche, los héroes en miniatura salen de los libros... Llotja, Sala Leandre Cristòfol

27 February
Películas Petit Animac
19:00
Petit Animac: L'aneguet lleig
En el corral, un patito muy raro salióde un huevo nada normal. Diferente de los otros patitos. Todas las aves del corral pensaron que era muy feo. Todas las desgracias que sufre el patito feo suceden al son de los acordes de El lago de los cisnes de Chaikovski. Dentro de cada niño se esconde un bonito cisne, incluso si no se parece a los demás niños. Llotja, Sala Leandre Cristòfol

27 February
Películas Petit Animac
12:00
Petit Animac: L'aneguet lleig
En el corral, un patito muy raro salióde un huevo nada normal. Diferente de los otros patitos. Todas las aves del corral pensaron que era muy feo. Todas las desgracias que sufre el patito feo suceden al son de los acordes de El lago de los cisnes de Chaikovski. Dentro de cada niño se esconde un bonito cisne, incluso si no se parece a los demás niños. Llotja, Sala Leandre Cristòfol

27 February
Sesiones películas
17:30
Bruce Bickford: imaginació salvatge
Bruce Bickford, que saltó a la fama en los años 70 como el animador underground miembro de la pandilla de Frank Zappa, ha estado trabajando durante los últimos 20 años en el proyecto Cas’l,y ahora, ya acabado, nos lo presenta personalmente en Animac, junto con Inversion layer, unraro ejemplo de cómo Bickford hace dibujos animados. Llotja, Sala Ricard Viñes

27 February
En construcción
16:00
En construcció: Miguel Gallardo & Karin Du Croo
El ilustrador leridano, acompañado de su compañera Karin, animadora y productora, al tiempo que prosigue con su reconocido e interesantísimo trabajo, se adentra cada vez más en el mundo del cine de animación. El galardonado film María y yo fue el primer paso. En esta sesión nos hablará de éste y de sus nuevos proyectos. Llotja, Sala Ricard Viñes

27 February
Sesiones películas
19:00
Brou 2
Un año más nos sentamos en la butaca para disfrutar de la mejor muestra de animación internacional. Una exquisita selección para los paladares más selectos. Llotja, Sala Ricard Viñes

27 February
Inaguración - Clausura
20:30
Passi-ho bé i fins l’any que ve
Se termina Animac con un resumen y un hasta pronto. Una mirada transversal a lo que ha sido y un estímulo para volver el próximo año. Llotja, Sala Ricard Viñes

27 February
Otras actividades
11:00
Esmorzar amb els autors
¿Queréis ver de cerca a los animadores?Si queréis, podéis venir a desayunar con ellos. Llotja,

27 February
Inaguración - Clausura
12:30
Bruce Bickford: Prometheus’ Garden / Luck of a Foghorn
Más conocido por sus colaboraciones con el iconoclasta del rock Frank Zappa en los setenta, el animador Bruce Bickford ha influenciado a generaciones de artistas con su sorprendente y original visión. Prometheus’ Gardenes la única película sobre la que Bickford mantuvo un absoluto control creativo. Y Luck of a Foghorn, dirigido por Brett Ingram, es un documental que nos permite descubrir algo más del universo de Bickford y su forma de trabajar. Seu Vella, Sala Casa de la Volta

27 February
Talleres
12:30
Bruce Bickford: Masterclass
Acceso gratuito previa inscripción en animac@animac.info o llamando al 973 28 33 80. Aforo limitado. Seu Vella, Sala Casa de la Volta.

Más información.

 

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ARCO 2011.

ARCOmadrid cumple 30 años

ARCOmadrid celebra su treinta cumpleaños. Tres décadas en las que La Feria Internacional de Arte Contemporáneo se ha convertido en el referente del mercado artístico español, al tiempo que ha consolidado su posición como una de las citas del sector más importantes del circuito internacional.

Treinta años que resumen una larga trayectoria de apoyo al arte contemporáneo marcada por la extraordinaria contribución de ARCOmadrid a proyectar la imagen de España en la escena artística internacional y por su aportación al panorama cultural español, dibujando un antes y un después en el mercado del arte contemporáneo de nuestro país.

A lo largo de su trayectoria ha forjado sus señas de identidad siendo pionera en muchos campos, como los foros de expertos sobre coleccionismo o la participación de comisarios en la selección de galerías en sus programas comisariados, además de aportar su carácter más innovador con la presencia de galerías con jóvenes artitas y propuestas de riesgo. También dibuja su perfil su posición como excelente puente entre Latinoamérica y Europa, lo que constituye una vía de acceso y de intercambio entre ambos mercado, y su labor proactiva en la creación de coleccionismo tanto institucional como privado.

n amplio calendario de actos y encuentros conmemorará los treinta años de la Feria, junto a una exposición fotográfica que, como retrospectiva del certamen, será una oportunidad de viajar por las tres décadas de ARCOmadrid.

.: Actividades

IX Foro de Expertos

Auditorio Foro, Pabellón 10. Abierto al público

Miércoles 16. De 18 a 19.30h. Foro Coleccionismo

MERCADOS EMERGENTES.

Directora: Caprice Horn, Galerista, Caprice Horn Galerie GmbH, Berlín, ALEMANIA.

El auge de las civilizaciones de la Ruta de la Seda y la reemergencia de la palabra como forma de arte.
Mecanismos internos

Durante los últimos veinte años, las economías de China e India han crecido de manera exponencial. Los dos estados se hallan situados junto a economías desarrolladas y poderosas (Corea del Sur, Taiwán y Japón o los países del Golfo) y se benefician de paraísos fiscales en Hong Kong y Singapur. Los países del Golfo (en especial Dubai, Abu Dhabi y Catar) funcionan también como canales comerciales del arte iraní y del procedente de Pakistán o Irak.

Participantes: Iain Robertson, Sotheby’s Institute, Londres, REINO UNIDO. Marek Claaseen, Director, Artfacts, Londres, REINO UNIDO. Georgina Adam, Periodista, Financial Times, Londres, REINO UNIDO. Adriano Picinati di Torcello, Senior Manager, Deloitte,Luxemburgo, LUXEMBURGO. Javier Lumbreras, Fundador y CEO, ARTEMUNDI Global Fund, Miami, EE.UU.

Jueves 17. De 12.30 a 14h. Foro Abierto

SITE-SPECIFIC: DESVELAR LA CONDICIÓN.

Directora: Manuela Villa, Responsable de contenidos de Matadero Madrid y comisaria del programa Abierto x Obras, Madrid, ESPAÑA.

Organiza: Ayuntamiento de Madrid

Este título, que hace referencia a una reflexión de Daniel Buren, expresa cómo a través del trabajo site-specific el artista es capaz de poner de manifiesto cuestiones políticas, formales o culturales del espacio en el que trabaja. Nos gustaría reflexionar en esta mesa sobre los distintos modelos de trabajo site-specific, desde los más vinculados al arte público a los que se inscriben dentro de la institución, desde los más arquitectónicos a los que subvierten su contexto cultural y social. Con un especial interés en la potencialidad crítica de estos trabajos en la actualidad.

Participantes: Alessandro Castiglioni, Comisario independiente, Bolzano, ITALIA. Carlos Garaicoa, Artista, La Habana, CUBA. Stine Hebert, Directora Interina, BAC Baltic Art Center, Visby, SUECIA.

Jueves 17. De 16 a 17.30h. Foro Coleccionismo

LA COLECCIÓN, YO Y EL MUNDO.

Directora: Rosa Martínez, Directora de la 51 Bienal de Venecia, Comisaria independiente, Barcelona, ESPAÑA.

Patrocina: Fundación Banco Santander

Esta mesa pondrá el acento en cómo la visión personal del coleccionista crea una relación significativa con la producción artística de su tiempo. Al definir líneas específicas de actuación, el coleccionista otorga credibilidad, sentido y poder a las piezas que selecciona, a la vez que genera patrimonio personal y colectivo.

Participantes: Hans-Michael Herzog, Director y Comisario, Daros Collection, Zurich, SUIZA. Thomas Olbricht, Coleccionista, Essen, ALEMANIA. Luiz Augusto Teixeira de Freitas, Coleccionista, Lisboa, PORTUGAL. Jochen Volz, Director Artístico, Inhotim Centro de Arte Contemporanea, Belo Horizonte, BRASIL.

Jueves 17. De 18 a 19.30h. Foro Rusia

ÚLTIMAS INICIATIVAS INSTITUCIONALES

Directora: Daria Pyrkina, Comisaria Focus Rusia en ARCOmadrid, Moscú, RUSIA.

Una presentación de los proyectos recientes, discusión sobre direcciones y perfiles de la política institucional en Rusia, tanto en el centro como en la periferia.

Moderadora: Anna Zaitseva, Comisaria, Centro de Arte Contemporáneo Winzavod, Moscú, RUSIA.

Participantes: Marat Guelman, Director del Museo de Arte Contemporáneo, Perm, RUSIA. Alisa Proudnikova, Directora de la 1ª Ural Industrial Biennial, Ekaterinburgo, RUSIA. Ekaterina Degot, Co-Comisaria de la 1ª Ural Industrial Biennial, comisaria independiente, historiadora del arte y crítica de arte Ekaterinburgo, RUSIA. Sofia Trotsenko, Presidenta, Centro de Arte Contemporáneo Winzavod, Moscú, RUSIA.

Viernes 18. De 12.30 a 14h. Foro Abierto

ARTE+CRISIS ¿UNIDOS PARA SIEMPRE?

Organiza Instituto Cervantes y Goethe-Institut

En la edición de ARCOmadrid de este año, los líderes del proyecto ARTE+CRISIS, Margareta Hauschild, Directora Goethe-Institut Madrid y Gaspar Cano Peral, Director Instituto Cervantes Berlín, presentarán una documentación conjunta que incluye los resultados de diversos encuentros y debates celebrados tanto en Madrid como en Berlín, así como performances de los artistas Christian Jankowski y Santiago Sierra.

Llegados a este punto, es momento ya de interrogarse hasta qué extremo y de qué manera continuará la actual crisis económica afectando al mundo del arte, y sobre las estrategias a desarrollar.

Palabras de bienvenida: Carmen Caffarel Serra, Directora del Instituto Cervantes, Madrid, ESPAÑA.

Presentadores: Margareta Hauschild, Directora del Goethe-Institut Madrid, ESPAÑA. Gaspar Cano Peral, Director del Instituto Cervantes de Berlín, ALEMANIA.

Participantes: Harald Falckenberg, Presidente del Hamburger Kunstverein [Asociación de Arte de Hamburgo] y coleccionista, Hamburgo, ALEMANIA. Jordi Pujol, Coleccionista, Madrid, ESPAÑA. Javier Duero, Miembro de Pensart, Comisario independiente, Madrid, ESPAÑA. Anja Nathan-Dorn, Directora, Kölnischer Kunstverein, Colonia, ALEMANIA.

Viernes 18. De 16 a 17.30h. Foro Coleccionismo

COLECCIONES EXPANDIDAS

Directora: Rosa Martínez, Directora de la 51 Bienal de Venecia, Comisaria independiente, Barcelona, ESPAÑA.

Patrocina: Fundación Banco Santander

Esta segunda mesa focaliza la capacidad de innovación de colecciones que se despliegan fuera de los espacios clásicos de exposición o del ámbito de disfrute privado. Amplían así las fronteras del conocimiento estético y propician interconexiones creativas con otros contextos institucionales y cívicos

Participantes: Caroline Bourgeois, Comisaria de la François Pinault Foundation , París, FRANCIA. Patrizia Sandretto, Presidenta, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turín, ITALIA. Axel Vervoordt, Coleccionista y Art dealer, Wijnegem, BÉLGICA. Daniela Zyman, Conservadora Jefe, T-BA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viena, AUSTRIA.

Viernes 18. De 18 a 19.30h. Foro Rusia

VISIONES CRÍTICAS

Directora: Daria Pyrkina, Comisaria Focus Rusia en ARCOmadrid, Moscú, RUSIA.

Un discurso actual sobre el trabajo del artista, el valor real y simbólico en el mercado de Rusia de hoy, un debate sobre los problemas de la “producción inmaterial”, etc.

Moderador: Viktor Misiano, Editor Jefe, Moscow Art Magazine, Moscú, RUSIA.

Participantes: Keti Chukhrov, Filósofa, Moscú, RUSIA. Olga Kisseleva, Artista, profesora de La Sorbonne, París/San Petersburgo, FRANCIA/RUSIA. Dmitry Golynko-Volfson, Crítico e historiador del arte, Berlín/San Petersburgo, ALEMANIA/RUSIA. Maria Chehonnadskih, Crítica de arte, Moscú, RUSIA. Andrey Parschikov, Comisario independiente, Moscú, RUSIA.

Sábado 19. 12.30 a 14h. Foro Abierto

MAPAS ASIÁTICOS. MAPAS Y REDES EN LA SOCIEDAD GLOBAL

Directora: Menene Gras, Directora de Cultura y Exposiciones, CASA ASIA, Madrid/Barcelona, ESPAÑA.

Organiza: Casa Asia

Las nuevas “rutas de la seda” se superponen a las antiguas creando laberintos de hilos imaginarios que son el símbolo de las comunicaciones que han multiplicado los contactos y las conexiones hasta el paroxismo, propiciando un simulacro de simultaneidad, a causa de la velocidad de los medios. En esta nueva edición de “mapas asiáticos”, se pretende, no obstante favorecer el establecimiento de redes entre Asia y Europa, todos los países asiáticos y España, que faciliten los intercambios en las dos direcciones y los instrumentos para su continuidad. Jan van Alpen, comisario de la exposición “A Passage to Asia” en el Palais des Beaux Arts de Bruselas, sobre veinticinco siglos de intercambios entre Asia y Europa, me explicaba recientemente que desde la Antigüedad hasta el siglo XV e incluso más tarde se podía llegar a matar para conseguir un mapa, por todo lo que podía significar su posesión; no sólo el descubrimiento del lugar o la conquista sino el conocimiento de la ruta adecuada para llegar a este lugar estratégico y fomentar el comercio, a través del cual de ordinario se ha abierto la vía para la divulgación de las ideas. En este espacio de encuentro, se trata de promover la información y el conocimiento para mejorar estas redes de relaciones que estimulan los intercambios.

Participantes: Sabina Santarossa, Directora Cultural Exchange, ASEF (ASIA EUROPE FONDATION), Singapur, SINGAPUR. Jin-Suk Suh, Director, Asia Art Award and the Alternative Space Loop , Seúl, COREA. Rachel Rits-Volloch, Directora Fundadora, Momentum, Berlín, ALEMANIA. Sarah Bond, Directora, Asialink Visual Arts Program, Parkville , AUSTRALIA . Massimiliano Gioni, Comisario, New Museum, Nueva York, EE.UU. Jin Hua, Director de Relaciones Institucionales, CAFA; Singapur Art Fair, Beijing , CHINA . Valentina Riccardi, Directora, Office for Culture 360.ORG, Singapur, SINGAPUR.

Sábado 19. De 16 a 17.30h. Foro Coleccionismo

NUEVAS GEOGRAFÍAS DEL COLECCIONISMO GLOBAL (ANGOLA, BRASIL, PORTUGAL)

Director: Alexandre Melo, Comisario, Lisboa, PORTUGAL.

Patrocina: Fundación Banco Santander

Con el fortalecimiento y la ampliación del proceso de globalización económica y cultural, a lo largo de la última década asistimos a una creciente multiplicación y diversificación de las áreas geográficas, las tradiciones culturales y los tipos de prácticas artísticas que participan en la creación de arte contemporáneo. Es necesario encontrar nuevas maneras de mirar, pensar y actuar en un mundo del arte que, de hecho, cada vez más implica a todo el mundo. Para avanzar en esta reflexión hay que señalar nuevas geografías que den voz a los nuevos protagonistas que, desde posiciones hasta ahora consideradas no centrales (como África o Brasil), ya están construyendo nuevas realidades y perspectivas que abren nuevos caminos para el futuro de las artes.

Participantes: Sindika Dokolo, Coleccionista, Luanda, ANGOLA. Luiz Augusto Teixeira de Freitas, Coleccionista, Lisboa, PORTUGAL. Paulo Pimenta, Coleccionista, Oporto, PORTUGAL. Paulo Vieira, Coleccionista, Río de Janeiro, BRASIL.

Sábado 19. De 18 a 19.30h. Foro Abierto

CURATING PERSONAL ECONOMIES: SIGNIFICADOS, RELACIONES Y DIVERGENCIAS EN LAS PRÁCTICAS CURATORIALES

Organiza: Plataforma Curatorial

Partiendo de algunos de los sinónimos de la palabra “crisis” pero siempre sin referirse a ella de modo directo sino rodeándola, se propone una serie de intervenciones de 5 minutos en la que cada uno de los participantes tendrá libertad para reflexionar sobre su experiencia dentro de las prácticas curatoriales. Durante la feria se irán presentando a través de las redes sociales las definiciones de esos sinónimos en 140 caracteres: Dificultad, Aprieto, Trance, Compromiso, Brete, Apuro, Conflicto, Problema, Dilema, Miseria, Escollo, Peligro, Riesgo, Cambio, Vicisitud, Mutación, Transformación, Variación, Salto, Angustia, Alarma, Tribulación, Malestar, Desequilibrio, Inseguridad, Inestabilidad, Oscilación, Incertidumbre, Arranque, Arrebato, Paroxismo, Acceso, Ataque.

Participantes: Edu Hurtado, Artista y comisario independiente, Bilbao. Iván López Munuera, Comisario independiente, Madrid. Tania Pardo, Comisaria independiente, Madrid. RMS, La Asociación, Agencia de producción cultural, Madrid. Alberto Sánchez Balmisa, Comisario independiente y crítico de arte contemporáneo, Madrid. Manuel Segade, Comisario independiente, París, FRANCIA. Manuela Villa, Responsable de contenidos de Matadero Madrid.

Encuentros Profesionales

Acceso limitado a profesionales pre-registrados

Jueves 17. De 12 a 14h.

PRODUCCIÓN DE ARTISTAS.

Directora: Chus Martínez, Comisaria Jefe, MACBA, Barcelona, ESPAÑA.

Participantes: Beatriz Alonso, Comisaria e investigadora, Madrid, ESPAÑA. Juan Canela, Comisario, Barcelona, ESPAÑA. Florence Derieux, Directora, FRAC Champagne-Ardenne, Reims, FRANCIA. Matthew Drutt, Director Ejecutivo, Art Pace San Antonio, San Antonio, EE.UU. Marina Fokidis, Comisaria independiente, Atenas, GRECIA. Juan A. Gaitán, Comisario, Witte de With, Center for Contemporary Art, Rotterdam , PAÍSES BAJOS. Victoria Gil-Delgado, Educadora y comisaria, Madrid, ESPAÑA. Sofía Hernández Chong Cuy, Comisaria de arte contemporáneo, Fundación Cisneros, Nueva York, EE.UU. Jens Hoffmann, Director, Watis Institute for Contemporary Art, San Francisco, EE.UU. Eungie Joo, The Generational Triennial y New Museum, Nueva York, EE.UU. Maria Lind, Comisaria, Estocolmo, SUECIA. Catalina Lozano, Comisaria e Investigadora, Londres, REINO UNIDO. Hadas Maor, Comisaria de arte contemporáneo, Tel Aviv, ISRAEL Tobi Maier, Comisario, Ludlow 38, Nueva York, EE.UU. Raimundas Malasauskas, Comisario, Contemporary Art Center (CAC), París, FRANCIA. RMS, La Asociación, Agencia de producción cultural, Madrid, ESPAÑA. Katja Schroeder, Directora, Munster, Kunstverein, Munster, ALEMANIA. Manuel Segade, Comisario independiente e investigador, París, FRANCIA. Adnan Yildiz, Comisario, Stuttgart, ALEMANIA.

Viernes 18. De 12 a 14h.

COMISARIANDO ARTISTAS EMERGENTES.

Directores: Mariana Cánepa Luna, Comisaria, Latitudes, Barcelona, ESPAÑA. Max Andrews, Comisario, Latitudes, Barcelona, ESPAÑA.

Participantes: Anne J. Barlow, Directora Ejecutiva, Art in General, Nueva York, EE.UU. Mark Beasley, Comisario, Performa, Nueva York, EE.UU. Rob Blackson, Director de Exposiciones, Temple Gallery at Tyler School of Art, Filadelfia, EE.UU. Tessa Giblin, Comisaria, Project Arts Centre, Dublín, IRLANDA. Eva Grinstein, Comisaria independiente y Crítica de arte, Buenos Aires, ARGENTINA. Krist Gruijthuijsen, Artista, Escritor y Comisario independiente, Amsterdam, PAÍSES BAJOS. Inti Guerrero, Comisario independiente y Crítico de arte, Amsterdam, PAÍSES BAJOS. Vincent Honoré, Director y Jefe de la Colección, David Roberts Art Foundation, París, FRANCIA. Xenia Kalpaktsoglou, Co- Directora, Athens Biennale, Atenas, GRECIA. Martí Manen, Comisario independiente, Estocolmo, SUECIA. Mihnea Mircan, Comisario independiente y Escritor, Bucarest, RUMANÍA. Bruna Roccasalva y Vicenzo de Bellis, Comisarios independientes y críticos de arte, Milán, ITALIA. Jennifer Teets, Comisaria, París, FRANCIA.Nathalie Zonnenberg, Editora, Manifesta Journal, Ámsterdam, PAÍSES BAJOS.

Viernes 18. De 14:30 a 17:30h.

BIENNIAL BREAK.

Director: Adriano Pedrosa, Comisario independiente, Sao Paulo, BRASIL.

Participantes: Ana Paula Cohen, Co-Comisaria, Bienal de Sao Paulo, Sao Paulo, BRASIL. Massimiliano Gioni, Director artístico, Gwangju Biennial, Nueva York, EE.UU. Jens Hoffmann, Director, Watis Institute for Contemporary Art, San Francisco, EE.UU. Mia Jankowicz, Contemporary Image Cairo, PhotoCairo, El Cairo, EGIPTO. Eungie Joo, The Generational Triennial y New Museum, Nueva York, EE.UU. Tina Kukielski, Comisaria Asociada, Contemporary Art, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, EE.UU. Chus Martínez, Comisaria Jefe, MACBA, Barcelona, ESPAÑA. Victoria Noorthoorn, Comisaria, 11 Lyon Biennial, Buenos Aires, ARGENTINA. Hans Ulrich Obrist, Co-Director, Programas y Exposiciones; y Director de Proyectos Internacionales, Serpentine Gallery, Londres, REINO UNIDO. José I. Roca, Comisario, Bienal do Mercosul; Director Artístico, Philagrafika 2010 y comisario, Bogotá, COLOMBIA. Trevor Smith, Comisario, Singapore Biennale 2011, Singapur, SINGAPUR. Jochen Volz, Director Artístico, Inhotim Centro de Arte Contemporanea, Belo Horizonte, BRASIL.

Sábado 19. De 12 a 14h.

¿QUÉ IMÁGENES HOY?

Directora: Marta Gili, Directora, Jeu de Paume, París, FRANCIA.

Participantes: Emmanuel Alloa, Investigador, NCCR eikones, Basilea, SUIZA. Ariella Azoulay, Program for Culture and Interpretation at Israel ’s Bar Ilan University , Tel Aviv, ISRAEL . Pascal Beausse, Responsable Colección de Fotografia, CNAP Centre National d’Arts Plastiques du Ministere de la Culture, París, FRANCIA. David Campany, Comisario e Historiador de la Fotografía, Londres, REINO UNIDO. Ute Eskildsen, Directora del Departamento de Fotografia, Folkwang Museum, Essen, ALEMANIA. Carles Guerra , Director, Virreina Centre de la Imatge, Barcelona, ESPAÑA. Christian Höller, Editor, Springerin, Viena, AUSTRIA. Gerardo Mosquera, Director Artístico, PHotoEspaña, La Habana, CUBA. Jorge Ribalta, Artista y Comisario independiente, Barcelona, ESPAÑA. Christine van Assche, Conservadora, Centre Georges Pompidou, París, FRANCIA. Hilde van Gelder, Profesora, l’Université Catholique de Louvain; Co-Directora, Lieven Gevaert Research Centre for Photography, Leuven, BÉLGICA. Matt Witkovsky, Jefe de Fotografía, Chicago Art Institute, Chicago, EE.UU. Elvan Zabunyan, Comisaria, Crítica de arte e Historiadora del arte, París, FRANCIA.

Sábado 19. De 16 a 18h.

EL MUSEO DEL SIGLO XXI.

Director: Hans Ulrich Obrist, Co-Director, Programas y Exposiciones; y Director de Proyectos Internacionales, Serpentine Gallery, Londres, REINO UNIDO.

Participantes: Tatiana Bilbao, Arquitecto, México D.F. MÉXICO. Ze Celso, Artista, Sao Paulo, BRASIL. Beatriz González, Artista, Bogotá, COLOMBIA. Sofía Hernández Chong Cuy, Conservadora, Fundación Cisneros, Nueva York, EE.UU. Arto Lindsay, Artista, Nueva York, EE.UU. Natalia Maljuf, Directora, Museo de Arte de Lima, PERÚ. Ivo Mesquita, Comisario jefe, Pinacoteca do Estado, Sao Paulo, BRASIL. Luis Perez Oramas, Curador Adjunto, Departamento de Dibujo Museum of Modern Art [MOMA], Nueva York, EE.UU. Amalia Pica, Artista, Londres, REINO UNIDO. Patricia Sloane, Asesora MUAC, Museo Universitario de Arte Contemporáneo, México D.F., MÉXICO. Adrián Villar Rojas, Artista Visual, Rosario, ARGENTINA. Renata Lucas, Artista, Río de Janeiro, BRASIL.

Sábado 19. De 16 a 18h.

¿DINOSAURIOS? - ¿SON LAS GRANDES INSTITUCIONES DE ARTE MODERNO Y CONTEMPORÁNEO CAPACES DE ENFRENTARSE CON EFICACIA AL ACTUAL CLIMA ARTISTICO?

Directora: Lynne Cooke, Subdirectora de Conservación, Investigación y Difusión, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, ESPAÑA.

Participantes: Marion Ackerman, Directora Artística, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Dusseldorf, ALEMANIA. Brooke Davis Anderson, Comisaria Adjunta, Curatorial Planning, LACMA, Los Ángeles, EE.UU. Penelope Curtis, Directora, Tate Britain, Londres, REINO UNIDO. Tihomir Milovac, Director Adjunto, Museum of Contemporary Art Zagreb, CROACIA. Elizabeth Smith, Directora Ejecutiva, Art Gallery of Ontario AGO, Toronto , CANADÁ. Ann Temkin, Comisaria, MOMA, Nueva York, EE.UU. Ulrich Wilmes, Chief Curator, Haus der Kunst de Munich, ALEMANIA.

Feria Internacional de Arte Contemporáneo, que se celebrará del 16 al 20 de febrero de 2011, apunta a ser una memorable convocatoria no sólo porque se celebran los treinta años de trayectoria, sino también por los novedosos cambios que se presentan así como la respuesta de las galerías.

En esta ocasión, la Feria contará con la presencia de una decena de galerías rusas, en representación del programa FOCUS RUSIA, seleccionadas por Daria Pyrkina, comisaria de la National Centre for Contemporary Arts y profesora de la Moscow State Lomonosov University.

Asimismo, el programa SOLO PROJECTS: Focus Latinoamérica, contará con la colaboración de Luisa Duarte, comisaria independiente de Brasil, Daniela Pérez, comisaria asociada del Museo Tamayo de México y Julieta González, comisaria asociada de arte latinoamericano de la Tate de Londres, para la selección de galerías, artistas y propuestas.

Junto a ello, el programa OPENING: Jóvenes galerías europeas, que aglutinará una selección de galerías con menos de 8 años de antigüedad procedentes de diferentes puntos del continente con especial interés por los países emergentes.

Más información.

 

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RED DE TEATROS DE LA COMUNIDAD DE MADRID.

La Red de Teatros es una iniciativa de la Comunidad de Madrid para garantizar una programación de artes escénicas y música estable en los teatros y auditorios municipales.

La Red está compuesta por 57 municipios, que cuentan con el apoyo económico de la Consejería de Cultura y Turismo. Al compartir los recursos, ciudades grandes y pueblos pequeños pueden disfrutar de los mismos espectáculos.
Una comisión, compuesta por programadores municipales y las asesorías especializadas de la Consejería de Cultura y Turismo, selecciona una serie de proyectos siguiendo unos criterios estrictos de calidad.

La media de funciones celebradas en nuestra Comunidad ronda ya las 1.000 anuales, de las que pueden disfrutar los ciudadanos en los más de 60 espacios escénicos asociados a la Red.

Creada hace más de 20 años, la Red de Teatros supone un ejemplo de colaboración institucional entre los municipios y la Comunidad de Madrid.

 

         
         
         

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