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Si pensáis que ya no existen alternativas para el ocio, aquí tenéis unas cuantas propuestas para todos los gustos.
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CONTENIDOS:
La XI edición de ANIMADRID se celebrará del 23 de septiembre al 1 de octubre de 2010 en Pozuelo de Alarcón.ANIMADRID (Festival Internacional de Imagen Animada de Pozuelo de Alarcón - Comunidad de Madrid), organizado por la Vicepresidencia, Consejería de Cultura y Deporte y Portavocía del Gobierno de la Comunidad de Madrid y el Patronato Municipal de Cultura de Pozuelo de Alarcón, tiene como principal objetivo promocionar y dar a conocer la animación audiovisual, a la vez que propiciar un punto de encuentro entre los creadores y el público. El Festival Internacional ANIMADRID es la ocasión perfecta para disfrutar de lo mejor del cine animado actual, un universo creativo deslumbrante y de gran desarrollo. Durante una semana, tendrás la oportunidad de hacer un recorrido por la producción de países de todo el mundo, disfrutar de innumerables películas de gran belleza y originalidad, conocer nuevos lenguajes cinematográficos, el contraste entre técnicas de animación artesanales y técnicas apoyadas en la alta tecnología, sumergirte en los procesos de creación...
En el cine de animación tienen cabida todos los géneros: terror, comedia, suspense, drama, acción, intriga, ciencia ficción, cine documental, etc. Este tipo de cine va mucho más allá del cine comercial infantil de dibujos animados, existiendo una ingente producción de trabajos para los públicos y gustos más variados. Estamos en espera de ampliar esta información, mientras tanto podéis visitar la página web de ANIMADRID.
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Una mirada joven, curiosa y desafiante nos
invita a descubrir los contenidos de la 58 edición La nueva imagen para la 58 edición del Festival de San Sebastián se ha presentado en un acto que ha tenido lugar en el Kutxaespacio de la Ciencia de San Sebastián. Por cuarto año consecutivo, Oscar Mariné ha marcado la línea de diseño gráfico de esta edición. En esta ocasión, una especial mirada nos invita a descubrir con firmeza, curiosidad y desafío los contenidos de la 58 edición del Festival. La 58 edición se desarrollará a lo largo de nueve días, desde el viernes 17 al sábado 25 de septiembre. Como es habitual, las tres secciones competitivas, Sección Oficial, Zabaltegi y Horizontes Latinos, constituirán la columna vertebral del Festival de San Sebastián.
En la Sección Oficial, una quincena de películas competirán por la Concha de Oro y el conjunto de premios del palmarés oficial. Zabaltegi-Nuevos Directores dara a conocer la primera o segunda película de realizadores emergentes, que competirán por el Premio Kutxa-Nuevos Directores, dotado con 90.000 euros. Zabaltegi-Perlas presentará una selección de películas impulsadas o premiadas en otros grandes festivales, que optarán al Premio TCM del Público, dotado con 70.000 euros. Un segundo premio de 35.000 euros se destina a la película europea que obtenga mayor votación en este apartado.
Las películas seleccionadas en Horizontes Latinos, que recogen la mejor producción latinoamericana de la temporada, optan al Premio Horizontes, dotado con 35.000 euros. La programación se completará con iniciativas como Made In Spain, Panorama del Cine Vasco, Cine en Construcción, Cine en Movimiento y Escuelas de cine.
Retrospectivas:
Don Siegel (Chicago, 1912-Nipomo, California, 1991) Empezó en el departamento de montaje de Warner Bros, realizó pequeñas producciones desde 1946 y se convirtió en uno de los directores más importantes de su generación a mediados de los sesenta. Mención especial merece su asociación con Clint Eastwood, de quien fue maestro reconocido e impulsor del mejor momento de su carrera como actor: The Beguiled (El seductor, 1971) y Dirty Harry (Harry, el sucio, 1971) son dos buenos ejemplos.
Aunque trabajó a gusto en Hollywood, Siegel fue, a su modo, un independiente. Supo adecuarse al medio televisivo –dirigió dos episodios de la mítica The Twilight Zone (En los límites de la realidad)–, llevó a su terreno encargos de lo más variopinto y tuvo a sus órdenes a actores del peso de Eastwood, John Cassavetes, Lee Marvin, Richard Widmark y John Wayne. Inclusó dirigió a Elvis Presley en su mejor film como actor, el western Flaming Star (Estrella de fuego, 1960).
.doc – Nuevos caminos de la no ficción
La retrospectiva .doc – Nuevos caminos de la no ficción, tiene como principal objetivo dar a conocer ese terreno todavía por explorar que es el cine de no ficción, un terreno en el que el compromiso con la realidad no impide la reflexión formal sobre el medio audiovisual. En definitiva, hacer que los espectadores no sólo se pregunten cómo es la realidad que nos rodea, sino también qué posibilidades ofrece una cámara para hablar de ella. Cuatro películas españolas competirán
en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián
Aita es, tras La línea recta (2006), la segunda película de José María de Orbe, uno de los directores más inclasificables y personales del actual panorama del cine español. Aita está producida por Luis Miñarro, que acaba de obtener el Grand Prix Globo de Cristal de Karlovy Vary con La Mosquitera de Agustí Vila. También ha coproducido Lung Boonmee Raluek Chat (Tio Boome revive sus vidas pasadas), de Apichatpong Weerasethakul ganadora de la Palma de Oro en Cannes 2010. Miñarro presidió el Jurado del Encuentro Internacional de Estudiantes de Cine de San Sebastián en 2009.
Los catalanes Judith Colell y Jordi Cadena firman Elisa K, basada en “Elisa Kiseljak” de Lolita Bosch. 53 Días de Invierno, la anterior obra de Judith Colell, se estrenó en Zabaltegi-Nuevos Directores en 2006, mientras que Jordi Cadena es uno de los directores más representativos de la Transición y compitió en Sección Oficial en San Sebastián 1991 con Los Papeles de Aspern. El Gran Vázquez es la cuarta película de Oscar Aibar. Santiago Segura, que ya protagonizó La Máquina de Bailar, Alex Angulo y Enrique Villén, encabezan el reparto coral de este singular biopic a modo de comedia con toques amargos. El Gran Váquez está inspirada en la vida del dibujante Vázquez, buque insignia de Editorial Bruguera, durante los años del franquismo.
Agustí Villaronga acude con Pa Negre por tercera vez a San Sebastián donde ya ha estado presente con Aro Tolbukhin (Sección Oficial, 2002) y Tras el Cristal (Zabaltegi-Nuevos Directores, 1986). Villaronga es uno de los habituales de los principales festivales internacionales y ha participado también en la Berlinale (El Mar) y en Cannes (El niño de la luna). Pa Negre está basada en la novela homónima del escritor catalán Emili Teixidor y en su amplio reparto cuenta con actores de la talla de Laia Marull (Concha de Plata a la Mejor Actriz en 2003 por Te doy mis ojos), Eduard Fernández y Sergi López.
Próximamente el Festival completará la relación de títulos españoles que participarán en la presente edición.
AITA
-------------------------------------------------------------------------------- ELISA K A Elisa, que cumplirá once años en verano, le gusta su nuevo vestido blanco con lazos azules. Pero falta muy poco para que todo deje de tener importancia. El amigo de su padre le ha hecho llorar y después le ha dicho: “Si dejas de llorar te regalaré una pulsera de plata”. Nadie se da cuenta de lo que ha pasado. Elisa está un poco extraña y nada más. Hasta que pasan catorce años, cuatro meses y algunos días y llama a su madre para decirle, asustada: “Ayúdame, acabo de recordar una cosa horrible”. Tercer largometraje de Judith Colell que participó con 53 días de invierno en Zabaltegi-Nuevos Directores en 2006 y primero que codirige junto a Jordi Cadena, cineasta que presentó Los Papeles de Aspern en Sección Oficial en San Sebastián 1991.
EL GRAN VÁZQUEZ Barcelona, años 60. Es primavera, y Vázquez respira la vida a pleno pulmón. Sus personajes -las Hermanas Gilda, Anacleto, la Familia Cebolleta...- triunfan entre los tebeos de la Editorial Bruguera. Mientras, el mejor dibujante de tebeos de España disfruta de lo que quiere cuando quiere, no paga nada, esquiva con ingenio a sus acreedores, burla y tima a sus jefes y se casa alegremente coleccionando una familia tras otra. Hasta que un gris contable de su editorial decide que debe pasar por el aro como todo hijo de vecino. No será tarea fácil: para el genial dibujante, la vida es una fiesta en la que hay que colarse si no te han invitado.
PA NEGRE (PAN NEGRO)
Concebido como una Semana Internacional de Cine, con vocación cinematográfica y comercial, no tardó en conseguir el reconocimiento de categoria B (no competitivo) por la FIAPF (Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films) gracias al éxito cosechado en su primera edición. Así, al año siguiente, pasó a denominarse Festival Internacional de Cine, y en 1955 la FIAPF lo reconoció como competitivo y especializado para las películas en color: ya se podían otorgar premios oficiales. Este es el origen de la Concha, entonces todavía de plata, cuyo reparto debía decidir un jurado internacional. Cuando en 1957 se le otorgó definitivamente la categoría "A", y la Concha se hizo de oro en las categorías más importantes, habían aparecido los principales iconos del certamen, la referencia desde la que se sigue avanzado hoy en día, es decir, la opción por una corriente aperturista, ajena a los corsés de la censura de aquel momento, y que aún permanece viva. Porque lo que más importa al festival de cine de San Sebastián es ser el escaparate del cine más inquieto y renovador de cada momento.
Muchas han sido las figuras que han visitado el Festival desde aquellos primeros años, devolviendo a San Sebastián su esplendor cosmopolita y aportándole cierta dosis de "glamour", siempre relacionado con el buen cine. Federico Fellini, Gloria Swanson, Alfred Hitchcock, Kirk Douglas, Jean-Luc Godard, Deborah Kerr, Leslie Caron, King Vidor, Monica Vitti, Anthony Mann, Bernardo Bertolucci, Anhony Quinn, Audrey Hepburn, Franco Zeffirelli, Francis Ford Coppola, Fritz Lang, Francisco Rabal, Robert Altman, Howard Hawks, Nicholas Ray, Elizabeth Taylor, François Truffaut, Orson Welles, Fernando Rey, Luis Buñuel, Steven Spielberg, Joseph von Sternberg, Imperio Argentina, Richard Burton, Gina Lollobrigida, Harrison Ford, Nikita Mikhalkov, Pedro Almodóvar, Victoria Abril, Sergio Leone, Roman Polanski, Sam Peckinpah, Jacqueline Bisset, George Peppard, Louise Rainer, Alberto Sordi, Sydney Pollack, Peter O'Toole, Joseph L. Mankiewicz, Charlton Heston, Glenn Close, Anjelica Huston, Sophia Loren, Stanley Donen, Mel Gibson, Keanu Reaves, Matt Dillon, Ethan Coen, Antonio Banderas, Bertrand Tavernier..., por citar sólo algunos, acudieron a presentar sus pelÌculas y su personalidad dejó huella indeleble en la memoria del Festival.
En justo reconocimiento a quienes tanto han contribuido con sus carreras al mundo del cine, se instituyó en 1986 el "Premio Donostia", un homenaje de la ciudad que hasta ahora han recibido Gregory Peck (1986), Glenn Ford (1987), Vittorio Gassman (1988), Bette Davis (1989), Claudette Colbert (1990), Anthony Perkins (1991), Lauren Bacall (1992), Robert Mitchum (1993), Lana Turner (1994), Susan Sarandon y Catherine Deneuve (1995), Al Pacino (1996), Michael Douglas, Jeremy Irons y Jeanne Moreau (1997), Anthony Hopkins y John Malkovich (1998), Fernando Fernán-Gómez, Vanessa Redgrave y Anjelica Huston (1999), Michael Caine y Robert de Niro (2000), Francisco Rabal, Warren Beatty y Julie Andrews (2001), Jessica Lange, Bob Hoskins y Dennis Hopper (2002), Isabelle Huppert, Sean Penn y Robert Duvall (2003), Woody Allen, Annette Bening y Jeff Briges (2004), Ben Gazzara y Willem Dafoe (2005), Max Von Sydow y Matt Dillon (2006), Richard Gere y Liv Ullman (2007), Meryl Streep y Antonio Banderas (2008), Ian McKellen (2009).
Por último, si hablamos del Festival no podemos dejar de hacerlo de la ciudad que le ha aportado una personalidad y una imagen reconocibles en todo el mundo. Por que San Sebastián colabora, de forma incomparable, en la ambición de este festival por redescubrir el cine, convirtiendo la luz del día y el paisaje urbano en espléndidos aliados al decorar su mobiliario con elementos de cartelería que evocan distintos momentos de la historia del cine, entre ellos el Cartel Oficial, pieza clave en la ambientación de cada certamen, y que nos viene transportando en las últimas citas hasta fotogramas concretos de esa historia. Y es que San Sebastián es, además, una de las ciudades más acogedoras de Europa, donde el disfrute viene garantizado por sus típicas calles, espléndidas playas, soberbia gastronomía y, por encima de todo, el buen cine. Dos películas en la sección oficial competirán
por la Concha de Oro de la mano de los directores Peter Mullan
(Neds) y Bent Hamer (Home for Chritsmas). Ambas producciones
forman parte del grupo de 18 películas inéditas
que han sido seleccionadas entre la mejor producción
de todos los países. Más información.
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II Encuentro Fotográfico Zaragoza Photo 2010
El colectivo Zphoto organiza la segunda edición del festival Zaragoza Photo que se celebrará del 8 al 12 de septiembre. En esta edición contará con la presencia de importantes nombres de la fotografía española como Ricky Dávila, Alejandro Castellote, Roger Guaus y Leo Simoes, además de seguir apostando por los autores emergentes.
2 septiembre 8 septiembre
9 septiembre 10 septiembre 11 septiembre 12 septiembre Más información.
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Lo mejor del rock y el rap nacional se darán cita en Getafe. Durante 3 días el recinto Open Air de la localidad madrileña acogerá a los artistas más relevantes de nuestro panorama musical en estos momentos. Las Entradas para el festival "En Vivo" salen a la venta el día 15 de julio, y el precio del abono para los tres días es de 55 € más gastos de distribución. Con ese abono también tendrás acceso a la zona de acampada, pero esta oferta sólo será válida hasta el 19 del próximo mes de julio. El Getafe Open Air es una explanada al aire libre con capacidad para más de 40.000 personas situada junto al Cerro de los Ángeles (Getafe). En el recinto habrá 4 escenarios diferentes, cada uno de ellos dedicado a un estilo distinto. El recinto dispone de una carpa de alimentación, barras de hostelería, mercado, casetas de tickets, baños,…
Un macro festival compuesto exclusivamente por artistas nacionales. Serán alrededor de 70 nombres los que formarán parte del cartel del evento, de los cuales en este extenso avance de cartel figuran ya 51. En Vivo contará con 4 escenarios, en los que estarán representados estilos como el rock, el metal, el punk, el hip-hop o la world music. Dentro de la rama rock destacan artistas como Fito & Fitipaldis, todo un fenómeno super ventas que está arrasando con la gira de presentación de su disco 'Antes de que cuente diez'.
Fito estará respaldado, entre otros, por clásicos del género como Rosendo, Los Suaves, Ilegales, Siniestro Total, Celtas Cortos o Burning, todos ellos con varias décadas de trayectoria a sus espaldas. Artistas consagrados en los últimos diez años de nuestro rock como Ska-P, La Cabra Mecánica o Quique González también formarán parte de En Vivo. En lo que se refiere a world music, flamenco fusión o mestizaje habrá una amplia representación encabezada por bandas como Ojos de Brujo, Canteca de Macao, Terrakota o incluso O'Funk'Illo. El punk, el metal y el rock duro también estarán presentes en En Vivo: clásicos de la época dorada del punk como Evaristo, de La Polla, con su nueva banda Gatillazo; Goar Cicatriz (con el único miembro vivo de los legendarios Cicatriz) o Reincidentes; el metal de Def Con Dos, Narco, Hamlet, Su Ta Gar o Koma o la revisión de todos estos estilos que ha hecho una gran realidad como ya son Berri Txarrak.
Otro de los estilos que tendrá un peso específico importante en En Vivo será el del hip-hop y el rap. Los mejores nombres del género en España estarán en Getafe: Mala Rodríguez, Violadores del Verso, SFDK, La Excepción, Duo Kie o Falsalarma, entre otros. Por último, también habrá bandas tributo a leyendas como Iron Maiden, AC/DC, The Clash, Rage Against The Machine, Platero y Tú o Extremoduro.
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26 de septiembre / 3 y 17 de octubre de 2011, Asociación Madrileña de Compositores (COMA)
La Asociación Madrileña de Compositores (AMCC) celebra este año la XII edición del Festival Internacional de Música Contemporánea, COMA’10. El ciclo que se presenta este año constará de conciertos, muchos de ellos estrenos absolutos, y mesas redondas con ponencias y debates. De primera magnitud es el interés cultural que supone la presentación de las obras más recientes de los compositores nacidos o residentes en Madrid. Los socios que integran la Asociación suponen uno de los conjuntos más prestigiosos de creadores europeos. El Festival supone, pues, una proyección cultural de primer orden de la creación artística de la Comunidad de Madrid. Por otro lado, este año se invitará a compositores alemanes para que presenten sus obras en Madrid, siendo a su vez estrenadas en Alemania obras de compositores españoles. Este intercambio incrementa el alto interés cultural del evento. Especialmente se incidirá en la difusión entre las jóvenes generaciones por medio de un programa gratuito de conferencias y presentaciones en los distintos Conservatorios e Institutos de la Comunidad. Al mismo tiempo se desarrollará un Curso de Humanidades en colaboración con la Universidad Autónoma de Madrid para acercar la música contemporánea al mundo universitario de la Comunidad de Madrid. Programa Galindo Alonso, José Antonio (1939) Adagio Laurentino
Concierto 3 de octubre Ortega Lozano, Alfonso (1967) Pretereo ESTRENO Concierto 17 octubre Mariana Gurkova (piano) Ruiz García, Juan Manuel (1968) Maelström
Asimismo ha actuado en diversas ediciones del Festival Internacional de Música Contemporánea de Tres Cantos. El Festival Cartagena “in actu" también cuenta con su participación. Diversos compositores han escrito obras para ser estrenadas por la Orquesta de Cámara SIC: Marisa Acuña, Miguel Bustamante, Rafael Cavestany, Flores Chaviano, Alicia Díaz, Manuel Dimbwadyo, Jorge García del Valle, Ángela Gallego, Agustín González Acilu, Álvaro Guijarro, Constancio Hernáez, Sixto Herrero, Enrique Igoa, Javier Jacinto, Pilar Jurado, María Dolores Malumbres, Sebastián Mariné, Enrique Muñoz, María Luisa Ozaita, Juan Pagán, Luis Rodríguez de Robles, Francisco Javier Tausz y Mercedes Zavala.
Quinteto de viento Madrid – Berlín
Mariana Gurkova "La gran sensibilidad artística" y "técnica impecable", unidos a "un toque fluido y muy comunicativo" -en palabras de los críticos- han llevado a esta pianista española de origen búlgaro a actuar en prestigiosas salas de los cinco continentes. Comienza a estudiar el piano a la edad de cinco años en Sofía (Bulgaria), su ciudad natal, realizando a los pocos meses varias actuaciones en público con gran éxito. A los diez años da su primer recital, a los once actúa por primera vez con orquesta, interpretando el concierto nº 1 de Félix Mendelsohn y a los doce gana el primer premio del Concurso Internacional de Senigalia.
Tras graduarse en el Instituto Musical de Sofía con Lidia Kuteva, continúa sus estudios en el Conservatorio Nacional de Sofía bajo la dirección de Bogomil Starshenov y Lili Atanassova y, posteriormente, con Joaquín Soriano en el Real Conservatorio de Madrid, ciudad donde reside desde 1988. Así mismo, ha realizado cursos de perfeccionamiento con Hans Graf, Lev Vlasenco, Leon Fleisher y Paul Badura-Skoda. Más información.
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El próximo 10 de septiembre la Presidenta de la Comunidad de Madrid y el Vicepresidente y Consejero de Cultura y Deporte parán el pistoletazo de salida a la LII edición de Cibeles Madrid Fashion Week. De nuevo, CIBELES MADRID FASHION WEEK ocupará seis jornadas, al igual que en febrero pasado y dedicará íntegramente la primera jornada de desfiles a las jóvenes promesas del diseño reunidas bajo el paraguas de EL EGO, que en esta convocatoria celebra su 10º edición. De esta forma, CIBELES mostrará el viernes 17 de septiembre las colecciones de los creadores más jóvenes y, a partir del sábado 18 y hasta el miércoles 22, las propuestas de los diseñadores consagrados.
CIBELES MADRID FASHION WEEK, la gran plataforma para la promoción y difusión del diseño español, organizada por IFEMA, se celebra del 17 al 22 de septiembre en el pabellón 14.1 de Feria de Madrid. Esta edición de CIBELES se realizará, una vez más, siguiendo el innovador modelo de pasarela presentado en septiembre 2008, en el que además de un novedoso proyecto organizativo y escenográfico, el certamen introdujo la marca CIBELES MADRID FASHION WEEK. El principal objetivo de este concepto, que marcó el camino de CIBELES para los próximos años, es reforzar la presencia del diseño español en un escenario internacional cada vez más competitivo. Otras novedades destacadas en ese proyecto, ya puestas en marcha con éxito en las últimas ediciones, son el diseño de dos salas de desfiles; el incremento de la superficie ocupada, de 5.400 a 14.000 metros cuadrados, y la creación de un área denominada CIBELESPACIO, con animación permanente, donde se desarrollan distintas actividades música, conciertos en directo, venta de creaciones de jóvenes diseñadores, etc.-.
Por otra parte, a la vista de la favorable acogida que tuvo en la edición de febrero la creación de un espacio con nombre propio para los bloggers de moda más destacados, la convocatoria de septiembre de CIBELES MADRID FASHION WEEK volverá a reservarles un área específica. Un lugar equipado tecnológicamente desde donde podrán dar a conocer sus puntos de vista sobre los diseñadores participantes y sus colecciones a sus respectivas comunidades de seguidores virtuales con la inmediatez y particular visión que les caracteriza. De esta forma CIBELES se hace eco del creciente alcance y relevancia que están adquiriendo el fenómeno de los blogs de moda dentro y fuera de nuestras fronteras.
CIBELES MADRID FASHION WEEK, organizada por IFEMA, cuenta en cada edición con el apoyo de la Comunidad de Madrid, así como con una amplia presencia de sponsors privados. Marcas que apuestan por la moda, el diseño y la creación, como L’Oreal, Lancia, Grey Goose, Burger King, ghd, MoviStar, Cruzcampo Light, Nespresso, Milka Tendres, Adidas, Las Rozas Village, Nova, MTV, Solán de Cabras, Nancy de Famosa, y Cannon, entre otras. Durante los seis días de celebración de esta edición, las marcas patrocinadoras desarrollarán diversas actividades dirigidas al público visitante en el atractivo entorno del CIBELESPACIO, creado alrededor de los desfiles de CIBELES MADRID FASHION WEEK.
Entre ellas, una vez más, CIBELES será escenario de los premios patrocinados por la firma L’Oreal París, maquillador y peluquero oficial de CIBELES MADRID FASHION WEEK, que tienen como destinatarios los mejores diseñadores y colecciones presentadas, así como la modelo más destacada en los desfiles de esta edición. La anterior edición de CIBELES MADRID FASHION WEEK, celebrada en febrero 2010, contabilizó un total de 60.000 visitantes.
CALENDARIO SALA CIBELES SALA LANCIA SÁBADO 18 11.00 ELISA PALOMINO DOMINGO 19 LUNES 20 MARTES 21
EL EGO es la plataforma de jóvenes talentos de la moda, organizada por IFEMA, que se celebra dos veces al año en el marco de CIBELES MADRID FASHION WEEK, el gran espacio de promoción de la moda española y su más destacado referente. EL EGO nació en febrero 2006, con el fin de dar a conocer nuevos diseñadores que entendieran la moda como una forma de expresión, como una disciplina artística que forma parte de la cultura de su tiempo, con la justificación final de llegar a la calle, ser aceptada por la sociedad y continuar así el camino de la evolución descubriendo nuevos estilos, tendencias innovadoras….En definitiva, un espacio donde reunir y mostrar propuestas alternativas que dejen de serlo una vez asumidas por todos para seguir, a partir de ese momento, investigando y ofreciendo nuevos diseños a un mundo cada vez más vertiginoso. Hoy en día, toda esta filosofía inicial se mantiene más viva que nunca. De ahí que EL EGO haya renovado su apuesta por los nuevos valores del diseño, que entienden la moda como un equilibrio entre creatividad, innovación, técnica y funcionalidad. Desde septiembre 2008 se celebra en el mismo escenario y en las mismas fechas que CIBELES MADRID FASHION WEEK, en Feria de Madrid. Asimismo, EL EGO considera que la creación en moda es un proceso cuya inspiración nace y finaliza en la calle, cuando la colección se pone a la venta. Por ello y partiendo de la premisa que mantiene que una prenda cobra sentido cuando una persona la elige para vestirse con ella, IFEMA puso en marcha desde la primera edición de esta plataforma el denominado Showroom de EL EGO, espacio con venta directa al público que permanece abierto en el mismo recinto y en los mismos días que CIBELES MADRID FASHION WEEK, donde los jóvenes creadores exhiben sus colecciones.
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| La Red de Teatros es una iniciativa de la Comunidad de Madrid para garantizar una programación de artes escénicas y música estable en los teatros y auditorios municipales.
La Red está compuesta por 57 municipios, que cuentan
con el apoyo económico de la Consejería de Cultura
y Turismo. Al compartir los recursos, ciudades grandes y pueblos
pequeños pueden disfrutar de los mismos espectáculos.
La media de funciones celebradas en nuestra Comunidad ronda ya las 1.000 anuales, de las que pueden disfrutar los ciudadanos en los más de 60 espacios escénicos asociados a la Red. Creada hace más de 20 años, la Red de Teatros supone un ejemplo de colaboración institucional entre los municipios y la Comunidad de Madrid.
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