Las puntuaciones que otorgamos van desde el 10 (máxima puntuación) al 0 (pufffffffffffff). La tabla está ordenada por título, puedes ordenarla por cualquier otro criterio, (fecha de estreno, puntuación, etc.) pulsando sobre la cabecera de la tabla.

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CRITICA

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CRITICA

12/28/2011
UN LUGAR PARA SOÑAR
"Un lugar para soñar" está basada en la historia real de Benajmin Mee, interpretado por Matt Damon, un hombre que se gastó todos sus ahorros en comprar un ruinoso zoo con más de 200 animales exóticos en la campiña inglesa. Junto con sus hijos, tuvo.... leer más
7
ESC
12/28/2011
EL CAMBIAZO
Mitch (Ryan Reynolds) y Dave (Jason Bateman) eran amigos inseparables desde niños, pero se han alejado con el paso de los años. Dave es un abogado enganchado al trabajo, casado y con tres hijos. Mitch sigue soltero, es un inmaduro que trabaja esporádicamente y que nunca.... leer más
5.5
ESC
12/28/2011
EL HAVRE Pequeña gran película que rezuma optimismo, vitalidad y sensatez. Los protagonistas son gente a la que no vemos casi nunca, ni en el cine ni en las calles. Y cuando.... leer más
8
JPM
12/28/2011
XP3D: Xperiencia Paranormal 3D
Ángela, es una estudiante de psiquiatría escéptica ante la existencia del mundo paranormal. El profesor más duro y excéntrico de la facultad, propone a Ángela y a un grupo... leer más
3
JPM
12/23/2011
ROUTE IRISH
Si alguien es capaz de hacer una película sobre Irak sin apenas salir de casa (o de Liverpool en este caso) ese es sin duda Ken Loach. De hecho de Irak hay unas 10 escenas... leer más
7
JPM
12/23/2011
EL HOMBRE CERILLA
Simone es un niño que vive a la caza y captura del maravilloso Hombre Cerilla, un ser fantástico que con su enorme cerilla es quien enciende una a una las estrellas del cielo......leer más

RUEDA DE PRENSA, Marco Chiarini nos relata en El hombre cerilla la historia de un niño que tras perder a su madre se refugia en los cuentos que ella le narraba y en un curioso y variopinto grupo de amigos invisibles...leer más
6.5
JL
12/23/2011
NO TENGAS MIEDO A LA OSCURIDAD
Algo muy antiguo y malvado habita en la oscuridad bajo la mansión Blackwood. Cuando la joven Sally Hurst (Bailee Madison) llega a Rhode Island para visitar a su padre (Guy Pearce) y a la nueva novia de éste, Kim (Katie Holmes)... leer más
5.5
ESC
12/23/2011
IMMORTALS
El sangriento rey Hiperión (Mickey Rourke) y su despiadado ejército avanzan por Grecia, destruyéndolo todo a su paso con implacable eficiencia y amenazando con destruir a la raza humana..... leer más
6
ESC
12/21/2011
EL REY LEÓN 3D
Reedición del clásico de Disney con un lavado de cara y el imprescindible, en estas fechas, 3D. Poco hay que no haya sido dicho a estas alturas de El Rey León y no es plan de soltar aquí una ristra de estadísticas sólo para tratar de impresionar al personal.... leer más
8
JPM
12/23/2011
EL TOPO
“El Topo” es la nueva película del director sueco Tomas Alfredson, responsable de la Déjame entrar. La película está basada en el best seller homónimo de John Le Carré que en 1979 ya fue objeto de una adaptación.... leer más
7.5
ESC
12/16//2011
THE ARTIST
La película nos sumerge en la transición del cine mudo al sonoro, en la difícil adaptación de las estrellas consagradas.... leer más

RUEDA DE PRENSA.... leer más
9
ESC
12/16/2011
PERROS DE PAJA Un matrimonio vuelva al pueblo de ella después del fallecimiento de su padre, él, guionista y ella haciendo sus pinitos como actriz, llegan al pueblo donde las envidias, los deseos más oscuros, etc., surgen y se llevan al máximo extremo......leer más
6
ESC
12/16/2011
EL FUTURO El Futuro, escrita, dirigida e interpretada por la propia Miranda July, narra la historia de una pareja a partir del momento en que decide adoptar a un gato. La perspectiva que tienen de la vida cambia radicalmente, llegando al punto de alterar el transcurso del tiempo y el espacio,... leer más
5
ESC
12/16/2011
MAKTUB
Es un cuento de navidad, te hará reír y te hará llorar seguro, una historia muy bonita, una comedia alegre y que transmite muy buen rollo al mismo tiempo que toca temas muy duros que te harán llorar, para terminar saliendo del cine con una sensación muy agradable....leer más

RUEDA DE PRENSA,.... leer más
7.5
ESC
12/16/2011
MISION IMPOSIBLE: PROTOCOLO FANTASMA
Cuarta entrega de la saga (supongo que con 4 ya es una saga consolidada, pese a los vaivenes) que sin perder espectacularidad y sin dejar de derrochar imaginación, ha recuperado un poco el tono de la primera y por ende de la serie original.... leer más
6
JPM
12/16/2011
PORFIRIO
Porfirio es una película tan sumamente realista que parece un documental. Las escenas son todas de una viveza y una ambientación tan lograda que te la crees desde el principio y en todo momento. Cuenta la cruda historia de Porfirio, un hombre al que la guerra en Colombia.... leer más
6.5
JL
12/23/2011
MICHEL PETRUCCIANI
Petrucciani vivió intensamente en la constancia de que su vida iba a ser corta, disfrutando y probando todo lo que se cruzaba en su camino, nos hablan sobre ello, sus amigos, sus amantes, su esposa, las personas.... leer más
7
ESC
12/28/2011
DRIVE
Drive es un solitario, pero su mundo cambia el día que se encuentra con Irene (CAREY MULLIGAN) en el ascensor del edificio donde vive. Cuando vuelve a verla en la tienda de comestibles con su hijo pequeño..... leer más, pincha a la derecha sobre el autor de la crítica.

7

8

ESC

JPM

12/23/2011
COPITO DE NIEVE
Película para público infantil (entre 4 a 8 años) muy justita aunque aprueba, si pensamos que es para este tipo de público, más o menos en ese rango de edades les gustará. La historia es muy simple y llegará fácilmente a los más pequeños.... leer más
6
ESC
12/23/2011
RARE EXPORTS, UN CUENTO GAMBERRO DE NAVIDAD
Curiosa versión del mito de Santa Claus producida en Finlandia que es todo un soplo de aire fresco en la habitual cosecha navideña plagada de superproducciones pasadas de decibelios y moñadas pasadas de azúcar. En Rusia, en la zona fronteriza con Finlandia, un equipo de prospección.... leer más
6.5
JPM
12/02/2011
RESTLESS
Nos presenta una historia un tanto extraña, una mezcla que toca los extremos, amor y muerte, alegría y tristeza, etc. y de la misma forma resulta por momentos conmovedora, por momentos ñoña, original y predecible, simpática y altamente sentimental, te lleva de un extremo a otro..... leer más
7
ESC
12/07/2011
ARTHUR CHRISTMAS: OPERACION REGALO
Fresca comedia de animación para público familiar que hará las delicias tanto del público infantil y del no infantil. Existe una amplia gama de propuestas navideñas para público familiar e infantil estas navidades, muchas de ellas........ leer más
8
ESC
12/09/2011
LA FUENTE DE LAS MUJERES
La fuente de las mujeres es un canto a la igualdad, palabra de difícil asimilación entre la facción más tradicional y conservadora del Islam..... leer más
7.5
JL
12/23/2011
LA BENDICION DE LA TIERRA
Sentarse a ver una película muda hecha en noruega en el año 1921 no suena muy tentador y sin embargo puedo decir que la experiencia ha sido gratificante. De entrada era difícil creer que algo así pudiera enganchar a un espectador del siglo XXI pero la verdad es que lo logra.... leer más
6
JL
12/02/2011
HAPPY FEET 2
Happy Feet 2, secuela del gran éxito de animación ganador del Oscar “Happy Feet: rompiendo el hielo”, vuelve a transportar al público a los magníficos paisajes de la Antártida en un maravilloso 3D..... leer más
7
ESC
12/02/2011
FUGA DE CEREBROS 2
Alfonso, el hermano pequeño de Emilio Carbajosa, sangre de la sangre del protagonista de Fuga 1, persigue a la mujer de su vida hasta Harvard, decidido a conquistarla al amparo de los mismos amigos y descabellados planes que su hermano utilizara.... leer más
5.5
ESC
12/02/2011
AFINIDADES
La manipulación de los demás como vía para conjurar la impotencia y reafirmar sus personalidades laceradas por la soledad. Pero el resultado es efímero y el intento tiene consecuencias imprevisibles.... leer más
5.5
ESC
12/23/2011
CASCANUECES 3D
Corren los años 20 en Viena. María, una niña a de 9 años vive en una casa repleta de objetos encantadores y soledad. Molestada por su irritante hermano Max y desatendida por sus bien intencionados... leer más
4.5
ESC
12/02/2011
VICKY EL VIKINGO Y EL MARTILLO DE THOR
Ante la expectativa de Vicky el Vikingo y con el recuerdo de aquellos dibujos animados que veíamos de pequeños en la televisión, me temía lo peor. Pero que agradable sorpresa, sin perder de vista que es una película para niños.... leer más
7
ESC
12/02/2011
ACERO PURO
Un ex-boxeador que estuvo cerca de ser alguien se encuentra en un futuro cercano (2020) metido en combates ilegales en el nuevo boxeo. La mayor diferencia es que ahora los que boxean son robots teledirigidos. Acosado por las deudas..... leer más
5
JPM
11/25/2011
SI NO NOSOTROS, ¿QUIÉN?
Biopic cuasi experimental que muestra 10 años en la vida de Grudrun Ensslin y Benward Vesper, dos jóvenes escritores que se conocieron a finales de los 50 y que compartieron cama, drogas, ideales, un hijo... en una Alemania aún acomplejada por los efectos de la guerra.... leer más
5
JPM
11/25/2011
LA PUERTA DE NO RETORNO
Una historia a través de los recuerdos de un padre que renuncia a sus raíces para buscar un futuro mejor para él y su familia y que decide volver a sus orígenes con un sentimiento de tristeza.... leer más
5.5
ESC
11/25/2011
UN METODO PELIGROSO
Basada en acontecimientos reales, es una poderosa historia de descubrimiento sexual e intelectual a partir de la turbulenta relación entre el joven psiquiatra Carl Jung (Michael Fassbender), su mentor Sigmund Freud (Viggo Mortensen) y la paciente Sabina Spielrein (Keira Knightley)... leer más
6
ESC
11/25/2011
PREMONICIÓN
Película algo extraña, adaptación el best seller de Guillaume Musso (Et après) con un argumento del que se podría sacar mucho más jugo del que nos ofrece esta cinta.... leer más
5.5
ESC
11/25/2011
EL GATO DESAPARECE
Es un día muy especial para Beatriz (Beatriz Splezini). Esa mañana va a buscar a Luis, su marido, a la clínica neuropsiquiátrica donde ha estado internado durante los últimos meses. Luis (Luis Luque), profesor universitario, ha estado....leer más
7
ESC
11/18/2011
WINX CLUB 3D LA AVENTURA MÁGICA
La celebración del inicio del nuevo año escolar en la escuela de hadas Alfea se ve interrumpido por la presencia de Icy, Darcy y Stormy, las perversas Trix. Sin Bloom, las Winx se ven obligadas.... leer más
4
ESC
11/18/2011
LA SAGA CREPUSCULO: AMANECER (PARTE I)
Hoy, 18 de noviembre de 2011 se estrena en España con grandes expectativas de los incondicionales fans de la saga en esta penúltima entrega de libros de Stephenie Meyer: La Saga Crepúsculo.... leer más
5
ESC
12/02/2011
LA CONSPIRACION
A nivel de producción la película es impecable. En todo momento te crees que estás en 1865, con un despliegue técnico exquisito, una fotografía que dibuja perfectamente la atmósfera y unos actores que cumplen......... leer más
6.5
JPM
11/25/2011
MERCADO DE FUTUROS
El desalojo y derribo de una antigua casa, con todos sus muebles, su abundante biblioteca y su cargamento entero de memoria personal, constituye el punto de arranque de esta película que intenta trazar algunos rasgos del.... leer más
5.5
ESC
11/18/2011
UN DIOS SALVAJE
Dos niños de unos once años se enfrentan con violencia en un parque. Labios hinchados y algún diente roto.... Los padres de la "víctima" han invitado a su casa a los padres del "matón" para resolver el conflicto. Lo que comienza siendo...... leer más
8
ESC
11/18/2011
MEDIANERAS
Las cosas importantes de la vida se preparan concienzudamente. Uno estudia la carrera que necesita para desempeñar su futura profesión. Uno elige la casa que desea (y puede) comprar para luego hipotecarse para toda la vida. Y así.... leer más
7
JL
12/07/2011
ATTACK THE BLOCK. LOS ALIENS CONTRA EL BARRIO.
Película dirigida al público adolescente, con una estética que recuerda al cine los años 70, 80, en la línea de la serie B, que ahora parece estar tan de moda y que encontramos en algunas de las películas estrenadas este año, otro punto de coincidencia: los alienígenas, para ellos .... leer más
5.5
ESC
11/11/2011
BI ANAI (DOS HERMANOS)
Bi Anai arranca con una escena protagonizada por una pandilla de chicos de entre diez y doce años que roban en un huerto de manzanas, tirando muchas de ellas al río. La travesura en sí no tiene nada de particular salvo... leer más

RUEDA DE PRENSA, ..... leer más
5
JL
12/02/2011
EL VERANO DE MARTINO
Nos habla esta película de los sueños, los recuerdos y la vida de un adolescente en la costa italiana en 1980. Siguiendo la la trama de un cuento .... leer más
4.5
JPM
11/11/2011
30 MINUTOS O MENOS
Pensando en esto se podrían dar muchas lecturas a esta película, pero en realidad lo que ves es simple: una estética que recuerda a los años 80 con escenarios que recuerdan a otras películas y frente a frente.... leer más
5
ESC
11/11/2011
ANONYMOUS
Ambientada en el nido de culebras político de la Inglaterra Isabelina, Anonymous especula sobre un asunto que durante siglos ha intrigado a académicos y brillantes mentes, desde Mark Twain y Charles Dickens, hasta Henry James.... leer más
6.8
ESC
11/11/2011
GEORGE HARRISON LIVING IN THE MATERIAL WORLD
Dirigida por Martin Scorsese, muestra con imágenes y grabaciones inéditas, desde el nacimiento de George Harrison en 1943 hasta su muerte en 2001. Por el camino, sus años locos como Beatle, los altibajos en su carrera en solitario.... leer más
7.5
ESC
11/04/2011
MELANCOLIA
La historia empieza justamente por el final. Lo primero que vemos es como el planeta Melancolía, procedente de nadie sabe dónde, colisiona contra la Tierra destruyéndola por completo. Una vez más nos enfrentamos con..... leer más
5
JL
10/24/2011
LA VOZ DORMIDA
RUEDA DE PRENSA, Benito Zambrano y María Alonso Chacón (hija de la escritora Dulce Chacón) han participado juntos, por primera vez, en un encuentro con público... leer más
--
ESC
11/04/2011
UN GOLPE DE ALTURA
Típico producto para entretener y ganar recaudación de cara a las navidades. Entretenida y a ratos divertida, pero no demasiados ratos, menos divertida que otros “productos” de este estilo que últimamente ......... leer más
4
ESC
11/04/2011
VERBO El director Chapero- Jackson debuta en la gran pantalla con 'Verbo', después de triunfar en los festivales de cortometrajes de medio mundo, Sus tres cortos, Contracuerpo, Alumbramiento y The End, suman 150 premios. Desde luego esto genera...leer más
4
ESC
11/25/2011
EL GATO CON BOTAS 3D
Una nueva aventura del famoso gato con botas, esta vez en 3D, película entretenida con unos efectos cada vez más sorprendentes y trabajados. Escenarios y efectos visuales que no decepcionarán a nadie....leer más

RUEDA DE PRENSA..... leer más
7.5
ESC
12/02/2011
JANE EYRE
Lo primero que sorprende es la excelente adaptación de la novela, sigue siendo el clásico de siempre pero con elementos que hacen que la historia enganche desde el principio....leer más
7.5
ESC
11/04/2011
TIBURON 3D: LA PRESA
Compendio de errores destinado a adolescentes que no tengan más pretensiones que echarse unas risas. Sucesión de situaciones ridículas, carnes prietas y turgente... leer más
2
JPM
11/04/2011
BOLETO AL PARAISO
Cuba, 1993. Eunice, adolescente huérfana de madre, quiere alejarse del acoso sexual de su padre y escapa de casa, en busca de su hermana que vive en un pueblo cercano a la capital. Alejandro, un joven rockero, está cansado......leer más

RUEDA DE PRENSA.....leer más
7.5
JL
11/11/2011
LA GUERRA DE LOS BOTONES
Christophe Barratier dirige esta película con el mismo estilo al que nos tenia acostumbrados en sus anteriores cintas, solo tenemos que recordar “Los chicos del coro” ...leer más

RUEDA DE PRENSA, celebrada en Madrid el 4 de noviembre....leer más
6.5
ESC
10/28/2011
LAS AVENTURAS DE TINTIN: EL SECRETO DEL UNICORNIO
Que Spielberg no ha perdido el tino a la hora de hacer películas de aventuras es algo que (casi) todos sabemos. Y que le encanta explorar nuevas técnicas de rodaje y exprimir las nuevas tecnologías también... leer más
9
JPM
11/04/2011
FOOTLOOSE
Enésima revisión del rebelde inadaptado que se convierte en el "chico nuevo". En esta ocasión el nexo de unión de la película es el baile, sin ser un musical (aunque referencias a Grease no faltan) y sin números gratuitos. Por otro lado, tópicos a discreción...leer más
5
JPM
10/28/2011
EVA Técnicamente es una película impecable, sin tener el presupuesto de producciones como las de otros países, han conseguido logar unos efectos especiales y una postproducción digital que sería la envidia de muchas grandes producciones... leer más

RUEDA DE PRENSA.... leer más

PRESENTACIÓN DEL LIBRO....leer más
7
ESC
11/04/2011
DETRAS DE LAS PAREDES
aunque “Detrás de las paredes” no ha recibido precisamente buenas críticas, sobre todo en los Estados Unidos, lo cierto es que es una película entretenida, te mantiene en el asiento y con atención, la trama... leer más
7
ESC
11/04/2011
HABEMUS PAPAM
Los entresijos del Vaticano siempre han estado rodeados de morbo y misterio. Esta deliciosa comedia italiana nos desvela algunos de ellos. Por ejemplo: cómo se elige un nuevo Papa. Se supone que es el Espíritu Santo quien lo designa pero, para ser más exactos... leer más
8.5
JL
10/21/2011
DE MAYOR QUIERO SER SOLDADO
Quizá muchos padres se inquieten cuando vean esta película. En España un niño ve una media de tres horas diarias de televisión. El caudal de información que puede llegar a recibir es enorme y, en muchos casos... leer más

RUEDA DE PRENSA... leer más
8
JL
10/28/2011
EL NIÑO DE LA BICICLETA
Una de esas películas donde es mucho más importante el camino que dónde empieza o dónde acaba, que nos habla sobre lo difícil que es la vida y, sobretodo, sobre cómo de difícil podemos hacérsela a los demás. Película cotidiana, sobre una realidad muy cercana a la nuestra... leer más
7
JPM
10/21/2011
LA COSA
Si vas a hacer un remake, o en este caso una "precuela" de un clásico, lo menos que se puede esperar es que lo hagas bien. Y la verdad es que lo han hecho. Si vas al cine a ver "La Cosa", desde luego que va a haber sustos, monstruos y algo de sangre... leer más
6.5
JPM
10/21/2011
MARGIN CALL
Espectacular reparto y más espectacular interpretación en esta película debut de J.C. Candor. Ante nosotros un thriller que nos narra las aproximadamente 24-36 horas previas al comienzo de la crisis económica de 2008 todo ello contado de forma absolutamente metódica y fría, no nuestra ... leer más
8
ESC
10/21/2011
TRANSGRESSION
Coproducción entre España, Italia y Canadá (no encontrar financiación suficiente en España) a la que Enric Alberich intenta dar un aire internacional a imagen y semejanza de películas de acción europeas y/o americanas. En un principio la película tiene bastante ritmo, consigue la imagen .... leer más
6
ESC
11/11/2011
MIRADAS DE AMOR
Hay tres ingredientes principales que hacen que esta película funcione. En primer lugar el indudable atractivo físico del trío protagonista, cada uno en su estilo. Vittoria Puccini es un ángel de una belleza arrebatadora que se come la cámara casi sin esfuerzo. Riccardo Scarmacio,... leer más
6
JL
11/11/2011
LONDON BOULEVARD
Basado en la novela de Ken Bruen “London Boulevard” es la historia de un hombre “Mitchell” que es liberado de prisión después de cumplir tres años. Tommy Logan, un delincuente cruel tiene planes para Mitchell pero.... leer más
6
ESC
10/21/2011
TENTACION EN MANHATTAN
Escrita por la guionista de El diablo viste de Prada, Aline Brosh Mckenna, y retrata con humor el día a día de una ejecutiva (Sarah Jessica Parker) que vive a caballo entre Boston y Nueva York y se ve.... leer más
3
ESC
11/18/2011
PANICO EN LA GRANJA
Presentada en el Festival de Cannes, ha obtenido, entre otros, el Premio del Público en el Festival de Cine Fantástico de Austin y el Premio a la Mejor Película de Animación en el Festival de Sitges. Indio y Cowboy son especialistas en provocar catástrofes. En cuanto traman algo...... leer más
7
ESC
10/14/2011
MIENTRAS DUERMES
César trabaja de portero en un edificio de apartamentos en Barcelona. Puede que no sea el mejor trabajo del mundo, pero la verdad es que no lo cambiaría por ningún otro, ya que su trabajo le permite conocer a fondo a todos los inquilinos del inmueble, sus movimientos, sus hábitos..... leer más
7
ESC
10/14/2011
CONTAGIO
Rápido progreso de un virus letal que se transmite por el aire y mata en cuestión de días. A medida que va creciendo la epidemia, la comunidad médica mundial lucha contrarreloj para encontrar una cura y controlar el pánico... leer más
6
ESC
10/14/2011
EL SUEÑO DE IVÁN
Película que podemos calificar como simpática, sales del cine con una sensación agradable por lo sencilla y sincera, sin olvidar por supuesto que esta dirigida a un público determinado. De niños para niños ... leer más
6
ESC
10/14/2011
ONE DAY
Dirigida por Lone Scherfic y es una adaptación del propio David Nicholls (guionista) de su novela superventas "Siempre el mismo día" de 2009. Cuenta la vida de Emma (Anne Hathaway) y de Dexter (Jim Sturgess). El 15 de julio de 1988 cuando se licencian en la Universidad de Edimburgo, se hacen amigos, una amistad que durará... leer más
6.5
MC
10/07/2011
CRAZY, STUPID, LOVE
Vuelta de tuerca a la comedia romántica, aderezada con algo de enredo y con varias generaciones deseándose unas a otras. Comedia muy agrafable, sin grandes pretensiones pero bien trabajada.... leer más
6
JPM
10/07/2011
NADER Y SIMIN, UNA SEPARACIÓN
Drama cotidiano sobre una pareja que intenta divorciarse en Irán. El único problema es que las cosas cotidianas en Irán son de todo menos sencillas. Padre, madre, hija pequeña, abuelo con alzheimer, asistenta embarazada que carga con su hija de 5 años por toda la ciudad y con un marido sin trabajo y demasiado carácter,... leer más
7
JPM
11/18/2011
ASESINOS DE ELITE
Dirigida por el debutante Gary McKendry y cuenta con un potente reparto encabezado por Jason Statham (Transporter, Los mercenarios), Clive Owen (Intruders, Plan Oculto), Robert De Niro........ leer más, pincha a la derecha sobre el autor de la crítica.

5

6

ESC

JL

10/14/2011
ANOTHER YEAR
Primavera, verano, otoño, invierno. Familia y amigos. Amor y calidez. Alegría y tristeza. Esperanza y desesperación. Compañía. Soledad. Un nacimiento. Una muerte. El tiempo pasa... Gerri (Ruth Sheen), terapeuta, y Tom (Jim Broadbent), geólogo, llevan muchos años felizmente casados.... leer más
7
ESC
11/11/2011
5 METROS CUADRADOS
Director: Max Lemcke, Intérpretes: Fernando Tejero, Malena Alterio, Manuel Morón, Secun de la Rosa, Emilio Gutiérrez Caba, Jorge Bosch. Guión: Pablo Remón, Daniel Remón. Álex y Virginia, una pareja con planes de boda, compran un piso sobre plano a las afueras de una gran ciudad. Reúnen todos sus ahorros para pagar la entrada, más una hipoteca a cuarenta años. Cuando sólo faltan unos meses.... leer más
8
ESC
10/14/2011
SIN SALIDA
DIRECTOR John Singleton, GUIÓN Shawn Christensen, REPARTO Taylor Lautner, Lily Collins, Sigourney Weaver, Alfred Molina, Michael Nyqvist, Maria Bello, Jason Isaacs, Dermot Mulroney. Película que se adapta perfectamente a las características personales de Taylor Lautner que además de estar.... leer más
5
ESC
09/30/2011
LOS 3 MOSQUETEROS
Esta nueva versión del clásico de Alejandro Dumas, del director Paul W. S. Anderson (Death Race , Resident Evil). Protagonizada por Milla Jovovich como Milady, Orlando Bloom como el Duque de Buckingham, el ganador del Oscar Christoph Waltz como el Cardenal Richelieu, Matthew Macfayden... leer más
5.5
ESC
09/30/2011
FOUR LIONS
Dirigida por Chris Morris y protagonizada por Riz Ahmed, Kayvan Novak, Nigel Lindsay, Adeel Akhtar, Arsher Ali y Preeya Kalidas. Primera película del inglés Chris Morris humorista, actor, escritor y presentador de dilatada experiencia. Nos presenta una comedia que surge de los conflictos... leer más
6.5
ESC
10/28/2011
CRIADAS Y SEÑORAS (THE HELP)
Inspirada en la novela de Kathryn Stockett “The Help”, está dirigida por Tate Taylor y presenta a Emma Stone (Rumores y mentiras) como Skeeter; a la actriz nominada al Oscar Viola Davis (LA DUDA) como Aibileen y a Octavia Spencer como Minny; tres muy diferentes y a la vez extraordinarias mujeres... leer más
7.5
ESC
09/16/2011
LOS AMOS DE BROOKLYN
DIRECTOR: Antoine Fuqua, GUIÓN: Michael C. Martin, REPARTO: Richard Gere, Don Cheadle, Ethan Hawke, Wesley Snipes, Jesse Williams, Lili Taylor, Ellen Barkin, Will Patton, Brian F. O'Byrne, Vincent D'Onofrio,.... leer más
7
ESC
09/30/2011
JOHNNY ENGLISH RETURNS
Dirigida por Parker con guión de Hamish McColl e interpretada por Rowan Atkinson, Rosamund Pike, Dominic West, Gillian Anderson Secuela de la comedia protagonizada por Rowan Atkinson (el conocido cómico Mr. Bean).... leer más
5
ESC
09/23/2011
LAS OFICINAS DE DIOS
Coproducción franco-belga que nos acerca al funcionamiento de un centro de planificación familiar, a partir de una dramaturgia relacional entre los personajes y las situaciones. (Les bureaux de Dieu), escrita y dirigida... leer más
5
ESC
10/28/2011
TIMIDOS ANONIMOS
Angélique y Jean-René, dos personas extremadamente tímidas, acuden a una terapia de grupo para gente acomplejada y con problemas de comunicación y, de repente, se enamoran a primera vista. Sin embargo, tratándose de dos seres con tantos problemas para relacionarse, pronto surgirán..... leer más, pincha a la derecha sobre el autor de la crítica.

8

7.5

JL

ESC

09/16/2011
LA CARA OCULTA
Una nueva vuelta de tuerca al clásico tema de la casa encantada. Adrián, un prestigioso director de orquesta es abandonado por su celosa novia y al poco inicia una nueva relación con Fabiana, una camarera que conoce en un bar. Pero cuando Fabiana se va a vivir con él empieza a oir extraños sonidos procedentes de las tuberías de la casa, se forman ondas en el agua de la bañera, y la ducha cambia bruscamente de temperatura provocándole quemaduras. Sospecha que Belén, la anterior novia de Adrián, fue asesinada y que su fantasma la está rondando. Un punto de partida bastante tradicional pero que luego se enreda de forma inesperada y tiene momentos de verdadera angustia y dramatismo. El trío protagonista resulta bastante creíble y nos arrastran consigo en su descenso a los infiernos de un modo sutil al principio pero cada vez más implacable a medida que avanza la trama. Él es el típico egocéntrico que hace siempre su santa voluntad y manipula a las mujeres con su encanto personal y su cara “de no haber roto un plato”. Mientras que ellas representan a la perfección a la mujer posesiva y dominante, dispuestas a todo con tal de conseguir, y conservar, a su hombre. Ninguno de los tres es un santo y cada uno pagará, aunque de distinta manera, un alto precio por los errores cometidos. El mayor acierto de “La cara oculta” es saber dosificar la información que va suministrando al espectador para mantener la intriga hasta el final. Madrid. Sept 11.
7
JL
09/02/2011
LA PIEL QUE HABITO
Almodóvar cambia de tercio abandonándo definitivamente la comedia y pasándose al thriller, o al drama, o a los dos. Con una historia estupenda de base, se echan de menos algunas de las señas de identidad del Almodóvar que más gusta, o disgusta, desde sus principios. Se mantienen muchos de sus personajes marginales y sus historias trágicas, pero cambian completamente el tono, el ritmo, intensidad... Muy oscura, muy comedida y muy intensa, pero sin llegar a conectar demasiado. Además por momentos da la sensación de que el guión no es tan redondo como otras veces: saltos temporales (con cortinilla incluida), retrospectivas narradas, recuerdos en forma de sueño... que hacen que parezca que el director no confía en tu inteligencia para entender la trama sin dártela masticada. Buena película pero con un poso de "casi". Es lo malo de las expectativas... Madrid. Sept 11.
6
JPM
09/16/2011
COMO ACABAR CON TU JEFE
Dirigida por SETH GORDON y protagonizada por JASON BATEMAN, CHARLIE DAY y JASON SUDEIKIS, con JENNIFER ANISTON, COLIN FARRELL, KEVIN SPACEY y JAMIE FOXX. Nos cuenta la historia de tres amigos (Jason Bateman, Charlie Day y Jason Sudeikis) que, conspiran para acabar con las vidas de sus jefes (Colin Farrell, Jennifer Aniston, Kevin Spacey). Jamie Foxx es el asesor de crímenes de nuestros protagonistas. Producto típico para entretener y conseguir la risa fácil y sin complicaciones, en principio, el argumento basado en la planificación y asesinato de los jefes puede estar bien, ¿Quién no ha tenido problemas en el mundo laboral? Igual no para llegar a esos extremos, pero da vida al argumento. Además disponemos de una lista de actores versátiles, algunos de ellos con un peso específico claro, que parece darle más valor a esta producción. Aunque la historia esta claramente desaprovechada al igual que los actores, he de reconocer que te ríes, esa risa fácil, desenfadada y absurda que sale ante la broma vulgar, la tontería absurda, los insultos claros y directos, las bromas clásicas de egoísmo, sexo, dominancia, etc. de alguna manera recuerda a “Resacón en las Vegas” por el tipo de chiste fácil. Indudablemente un producto creado para la recaudación que va enfocado a un público muy concreto y que decepcionará a aquellos que piensen que la película esta a la altura de la categoría de algunos de sus actores que forman parte de ella. Nooooo, no lo esta, es solo un producto para entretenimiento que probablemente no dejará ninguna huella en nuestra retina, ni en ninguna parte de nosotros pasados un par de días o minutos, pero que arrancará alguna sonrisa mientras la veas. Madrid. Sept 11.
5
ESC
09/30/2011
LARRY CROWNE
Tom Hanks ha escrito, producido, dirigido y protagonizado esta película. Y se nota. Para bien y para mal. Comedia romántica, o así se presenta a sí misma en la promoción, cuenta la historia de un cincuentón al que inesperadamente despiden y que se ve obligado a empezar de nuevo. Mucho optimismo, muchas escenas simpáticas y muy poca química entre Tom y Julia Roberts. Sencilla, con moraleja (que no moralista), con Tom Hanks en un 90 % de los planos y un guión que, por momentos, parece confeccionado a base de retales. Película ligera en definitiva hecha más por capricho que por necesidad, pero que gana mucho por los familiares rasgos de Tom Hanks, tan creíble siempre haciendo de vecino de al lado. Y, aunque esta vez se haga de rogar, siempre está bien ver a Julia Roberts reír a mandíbula batiente. Si no te gusta Tom Hanks, ni lo intentes. Madrid. Sept 11.
5
JPM
10/07/2011
SON OF BABYLON
"Bocado de realidad". Nada que ver con Winona Ryder, Ethan Hawk, Ben Stiller y compañía. No, es una patada en la boca del estómago, una indigestión de conciencia. Una historia pequeña, minúscula y tremendamente cruda .... leer más, pincha a la derecha sobre el autor de la crítica.

6

7

JPM

ESC

09/16/2011
COLOMBIANA
Dirección de Olivier Megaton y producida por Luc Besson. Interpretada por Zoe Saldana, Jordi Mollá, Michael Vartan, Cliff Curtis entre otros. 1992. Colombia. La pequeña de nueve años Cataleya presencia... leer más
6
ESC
09/09/2011
EL CAIRO 678
Es muy difícil tratar un tema social y que encima te quede una buena película. "El Cairo, 678" lo es, pese a todas sus carencias. Primera película de uno de los guionistas egipcios más destacados. Basada en hechos reales, muy comprometida y con una fuerte carga de crítica social, no solo en su temática principal, el endémico acoso sexual al que son sometidas de distintas maneras mujeres de todas las edades y grupos sociales en Egipto, sino en todos los aspectos de la vida cotidánea que se asoman a la misma: la brecha social entre las personas más tradicionalistas y las más "occidentalizadas" de Egipto, el machismo, la pobreza, la división de clases... Cuenta la historia de 3 mujeres sometidas, de un modo u otro, a acoso sexual por parte de desconocidos, de cómo sus vidas se entrelazan y de cómo se rebelan contra un mal oficialmente inexistente pero tremendamente extendido en la realidad. 678 es el autobús que Fayza coge todos los días para ir y volver del trabajo y donde es frecuentemente vejada. Se nota sin embargo en algunos tramos que es la primera película del director con algún abuso de planos con cámara en mano, saltos innecesarios en la línea temporal y un guión que se desinfla un poco hacia el final. Aún así es una película muy recomendable y con un mensaje optimista que no busca simplemente remover conciencias, sino también entretener y hacer pasar un buen rato. Madrid. Sept 11.
7
JPM
10/07/2011
EL ILUSIONISTA
"Pequeña" película de animación, muy distinta a lo que estamos acostumbrados. Animación sencilla, sin apenas aspavientos pero muy cuidada, muy acorde al mensaje, al ritmo, a la esencia del mensaje.... leer más, pincha a la derecha sobre el autor de la crítica.

7.5

8

JPM

ESC

09/16/2011
ARRIETTY Y EL MUNDO DE LOS DIMINUTOS
Director: Hiromasa Yonebayashi y guinistas: Hayao Miyazaki y Keiko Niwa. Arrietty y el mundo de los diminutos cuenta la historia de una familia de pequeños seres, de apenas 10 cm. de longitud... leer más
8
ESC
09/09/2011
LA DEUDA
Esta adaptación de una pelicula israelí homónima del 2001 es uno de los thriller con el ritmo más lento y con más capacidad de mantener un altísimo grado de tensión durante casi toda la película que he visto... Película sin artificios pero espectacularmente sostenida por unos actores muy entonados (Helen Mirren impresionante, como casi siempre), un guión impecable y una fotografía y una producción que hacen que te creas completamente el Berlín ocupado de mitad de los 60. Cuenta la historia de tres agentes del Mossad, lo que pasó y lo que no pasó en su primera misión juntos y las consecuencias de la misma 20 años después. Está dividida en dos espacios temporales entrelazados y separados más de 20 años y no han cometido el, que habría sido gravísimo, error de rodar las dos partes de la pelicula con los mismos actores. Tanto las versiones jóvenes como las "maduras" hacen un gran trabajo. La única pega, por ponerle alguna, es que el ritmo tan lento hace que puedas perder demasiado el interés en los pocos tramos en los que la tensión de la trama se relaja. Madrid. Sept 11.

8

7.5

JPM

ESC

09/08/2011
NOCHE DE MIEDO
Esta película es un remake de Fright Night de 1985 escrita y dirigida por Tom Holland y producida por Herb Jaffe, protagonizada en su momento por William Ragsdale, Chris Sarandon, Roddy McDowall y Amanda Bearse....leer más
6
ESC
08/26/2011
DESTINO FINAL 5
Dirigida por STEVEN QUALE y protagonizada por EMMA BELL, NICHOLAS D’AGOSTO, MILES FISHER, ARLEN ESCARPETA, JACQUELINE MacINNES-WOOD, P.J. BYRNE, ELLEN WROE, COURTNEY B. VANCE, DAVID KOECHNER y el icono de la franquicia TONY TODD. A la quinta no fue la vencida, pero casi. No tenía muchas esperanzas puestas en esta quinta entrega de Destino Final, pero la verdad es que me ha sorprendido. El guión es de coña, pero por suerte la película no se toma demasiado en serio a si misma y logra que lo pasemos por alto gracias a lo conseguido de las muertes, a una pizca de suspense y a varios toques de humor. Los actores son bastantes regulares, pero para lo que duran, se les puede perdonar. Aquí lo importante son las muertes de los personajes protagonistas que han conseguido engañar a la muerte, y ahí está el fuerte de la película, ya que las muertes son originales, con unos efectos bastantes logrados y si quieres sangre, te vas a hartar. La premonición es realmente buena. El 3D no es nada del otro mundo, pero en alguna de las muertes está bastante bien. Y como en todas las entregas, no podía faltar la siempre inquietante presencia de Tony Todd (Candyman), dando consejos a los protagonistas. Para finalizar, a los seguidores de la saga les gustará el guiño del final. La película no engaña a nadie, más de lo mismo, pero bastante mas original que las anteriores, y consigue su propósito, entretener. Madrid. Agosto 11.
5.5
DAN
08/31/2011
PHINEAS Y FERB LA PELICULA: A TRAVÉS DE LA 2ª DIMENSIÓN
Dirigida por Dan Povenmire y Robert Hughes. Disney nos presenta una película de los ya legendarios personajes de la TV, pero con una historia consistente e independiente de la serie. Phineas, Ferb y Perry siguen al Doctor Doofenshmirtz a través de su “Otro-dimensionator” y se encuentran en un universo alternativo donde un doble realmente malévolo del Doctor Doof domina el mundo con sus robots de hierro. Para salvar a sus amigos de un trágico final, Perry sacrificará su identidad secreta como Agente P, así Phineas y Ferb escaparán y conocerán a sus dobles en la segunda dimensión. Como no podía ser de otra forma, los hermanos más ingeniosos de esta y otras dimensiones se embarcan en una misión de alto riesgo para salvar a su mascota. Así empieza una batalla épica en la que nuestros héroes intentarán salvar su hogar de las garras del malvado Doctor Doof… y su Ornito-borg. ¿Conseguirá el malvado Doof dominar ambas dimensiones? ¿Se chivará esta vez Candance? Aventura épica, repleta de acción que traspasa el tiempo y ¡las dimensiones!. Historia muy dinámica que gustará tanto a pequeños como a los no tan pequeños, con guiños de humor para todas las edades y escenas trabajadas, guión original y emocionante, sin efectos impresionantes ni 3D, pero que sorprende por el colorido durante toda la película, animación bien trabajada y la música que se sale de la convencional de la factoría Disney. Aunque iba al pase con bastantes reticencias, tengo que reconocer que me divertí, me gusto, me sorprendió, muy presente el valor de la amistad, las relaciones, la familia, con un toque de humor que gustará a todos, cine para toda la familia, a los no seguidores de la serie no les importará verla y a los seguidores menos. Una agradable sorpresa. Madrid. Agosto 11.
7
ESC
08/26/2011
GIANNI Y SUS MUJERES
Dirigida por Gianni Di Gregorio que es además guionista y protagonista de esta película en la que se vive la soledad aunque estés rodeado de personas, la adaptación a las nuevas situaciones de la vida, la familia y los requerimientos sociales. Gianni (Gianni Di Gregorio), el perfecto 'amo de casa' recién jubilado, tiene demasiadas preocupaciones para perder el tiempo con romances. Vive con su mujer y su hija en un pequeño piso de Roma. Ocupa los días paseando a su perro y al perro de su preciosa vecina, haciendo la compra, recogiendo la ropa en la tintorería y pagando las facturas bajo la supervisión de su mujer, mientras su hija y su novio, un vago sin trabajo que se ha instalado en casa, abusan de él descaradamente. Su anciana madre Valeria (Valeria De Franciscis), una burguesa con pinta aristocrática, auténtica reliquia de un pasado más glorioso, vive con una bonita chica de compañía en una casa rodeada por un precioso jardín. Desde su torre de marfil, dilapida los menguados recursos de Gianni en partidas de póquer, reparaciones y champán francés. Un día, Alfonso (Alfonso Santagata), el mejor amigo de Gianni, le cuenta su más reciente aventura amorosa. Hasta ese momento, Gianni no se había dado cuenta de que los hombres de su edad llevan vidas paralelas. Incluso el viejo Maurizio, vestido con su eterno chándal, tiene una amante mucho más joven que él. Alfonso decide que Gianni también puede disfrutar con las mujeres. Pero a pesar de todos sus esfuerzos, Gianni parece un viejo motor oxidado. Ha conseguido arrancar, pero tardará en adentrarse en el camino del romance. Esta película nos cuenta la adaptación a un nuevo estilo de vida (la jubilación, en este caso forzada), la sensación de estar fuera del mundo, de ser transparente, de ser considerado “mayor”, de darse cuenta que ha pasado la mayor parte de la vida y de no tener la vida que quería ni deseaba y la necesidad de escapar de todo eso y sentirse vivo, joven, útil, etc., y para ello se embarca en la búsqueda de una mujer. En definitiva nos cuenta la dificultad para adaptarnos a la edad, a la vida en general y la angustia por quemar el último cartucho, que lleva a nuestro protagonista a realizar acciones cuento menos cómicas. Planteada como una comedia toca temas, sensaciones y sentimientos que llevan más allá. Relato realista, sencillo, cercano, conocido e incluso premonitorio. Madrid. Agosto 11.
6
ESC
08/19/2011
CONAN EL BARBARO
Director: Marcus Nispel, Guión: Thomas Dean Donnelly, Joshua Oppenheimer, Sean Hood, Reparto: Jason Momoa, Ron Perlman, Rose McGowan, Rachel Nichols, Stephen Lang, Bob Sapp, Leo Howard, Said Taghmaoui. Nueva adaptación del mítico libro de Conan de Robert E. Howard. Un niño que habita en una aldea bárbara graba en su memoria los rostros de los guerreros que matan a su familia y le entregan como esclavo a unos mercaderes. Años después, el joven se convierte en un forzudo y valiente guerrero que vengará la muerte de los suyos. Película de aventuras y luchas que gustará a los amantes del género ya que más de la mitad de la película son batallas con sangre asegurada, escenas de mágia y mitología que sinceramente entretienen, para lo que el 3D ayuda bastante, ahora bien, el rodaje podría estar mejor con planos más aprovechados, Conan interpretado por Jason Momoa, no convence, no trasmite prácticamente ninguna emoción, no tiene el carisma del mítico Conan interpretado por Arnold Schwarzenegger que sin ser una maravilla como actor, desde luego era mejor Conan. Es fácil, la película en sí, no es buena, pero a los amantes del cine de aventuras, acción, etc. les gustará, a los amantes de Conan tanto el comic como la versión anterior de la película, no les gustará, incluso les parecerá un horror. La película comienza con la narración de Morgan Freeman, excesiva en todos los sentidos, con voz apaciguadora y calmante que nos cuenta las luchas y peleas que se ven en la pantalla, igual con el doblaje… ahora tenemos un pequeño Conan cabreado y vengativo hasta la médula, que se guarda la mala leche a litros para poder vengarse de adulto. Este adulto se nos presenta como un guaperas amante de la lucha, masacre o sangre en general y un poco “cortito” totalmente distinto a lo que encontramos en el comic de Robert E. Howard que nos presenta un Conan inteligente, duro y brutal. Lo dicho es una película entretenida, preparada para la recaudación veraniega, que no aporta nada nuevo al género, pero que puede hacer que pases una buena tarde de verano sin pretensiones. Madrid. Agosto 11.
6
ESC
09/30/2011
TRALAS LUCES
(Detrás de las luces) Dirigida por Sandra Sánchez que además es la guionista. Documental Gallego sobre los feriantes que compite en la sección de Nuevos Directores del Festival de San Sebastián..... leer más
4
JL
09/23/2011
LAS ACACIAS
Película argentina, primer largometraje de Pablo Giorgelli, Guión: Pablo Giorgelli & Salvador Roselli. Interpretes: Germán Da Silva (Rubén), Hebe Duarte (Jacinta), Nayra Calle Mamani (Anahí). Amor sin palabras, tal como describe el propio director "Mi película habla del dolor frente a lo perdido. Y donde ahí uno lo único que hace muchas veces es cerrarse y resistir. Y después de un tiempo, volver a abrir". "Eso es la película. Por eso creo que tiene que ver con mi historia personal, pero no hay nada de autobiográfico". Su recorrido por diversos festivales está siendo todo un éxito, cosechando multitud de premios y muy buena acogida por parte del público, también se ha presentado en el Festival de San Sebastián. Las acacias tiene un argumento tan simple que es precisamente ahí donde radica su mayor encanto. Rubén es un huraño camionero al que le encargan llevar una pasajera de Asunción del Uruguay a Buenos Aires. Se trata de Jacinta, una joven madre soltera que viaja a Argentina con su hija de cinco meses para intentar labrarse un futuro. El viaje es largo y sin ningún contratiempo fuera de lo cotidiano. Pero, eso sí, tremendamente silencioso. Rubén es un auténtico misántropo que sólo habla lo justo y necesario, mientras que Jacinta se adapta a la incómoda situación sin hacer preguntas y concentrándose sobre todo en que su bebé no llore demasiado para no empeorar aun más el malhumor del conductor. Los escasos diálogos de la película caben en una sola página y sin embargo resultan ser suficientes. Bastan una par de pinceladas intercambiadas acerca de su situación y sus vidas, los silencios compartidos, miradas, y la ternura inspirada por el bebé para que entre ambos se establezca un vínculo que se va haciendo más intenso a medida que avanzan kilómetros. Una road movie fuera de lo común aderezada con el traqueteo de la cámara, ya que está rodada casi íntegramente dentro del camión. Es reconfortante para el espectador observar cómo las expresiones en los rostros de los protagonistas se van suavizando poco a poco: Rubén va perdiendo su rigidez y Jacinta su preocupación. Una película entrañable. Emociones y sentimientos con solo tres personajes. Madrid. Agosto11.
5
JL
09/02/2011
COWBOYS AND ALIENS
Dirigida por Jon Favreau e interpretada por Sam Rockwell, Olivia Wilde, Harrison Ford, Daniel Craig, Clancy Brown, Noah Ringer. Guion: Alex Kurtzman y Roberto Orci. Producción: Brian Grazer, Ron Howard, Alex Kurtzman, Damon Lindelof, Roberto Orci, Scott Mitchell Rosenberg y Steven Spielberg..... leer más
6
ESC
08/26/2011
EL PERFECTO ANFITRION
Dirigida y escrita por Nick Tomnay, basada en la idea del corto del mismo autor, "The Host", cuenta la historia de John Taylor, un criminal común que acaba de robar un banco. Su cara aparece en los noticiarios locales y necesita desaparecer de las calles durante un tiempo. En un barrio acomodado de Los Ángeles tiene la oportunidad de hacerse pasar por el amigo de una amiga de Warnick Wilson, el perfecto anfitrión. Cuando las horas transcurren y el vino fluye sin parar, Wilson descubrirá que las apariencias son engañosas… Thriller psicológico con mucho humor negro en el que destaca la participación del actor David Hyde Pierce, y Clayne Crawford, Nathaniel Parker, Helen Reddy, Megahn Perry, Joseph Will, Tyrees Allen, Brooke Anderson, Cooper Barnes. Después de su paso por varios festivales (Sundance, Sitges) se prepara para su estreno en cines el 26 de agosto. Un guión original, con un ladrón (Clayne Crawford), que aunque no resulta demasiado convincente en sus momentos de “duro” realiza una buena interpretación, sin duda eclipsada por David Hyde Pierce (Warwick, el dueño de la casa) que simplemente lo borda, su papel de maniaco convence y sorprende, solo por esto merece la pena ver la película. En general, la primera parte se hace conocida y supuestamente previsible, con escenas que rememoran momentos pasados que no es entiende muy bien que aportan a la historia, pero esto da un giro convirtiéndose en una obra con ingenio, con un humor oscuro y cínico, donde todo lo anterior encaja como un puzzle. El final te deja con una sonrisa o mejor dicho con una mueca en la cara. Sin ser una gran película ni una obra maestra, sorprende por el desarrollo de la misma y la interpretación de David Hyde Pierce. Cuidado, las apariencias engañan......... Madrid. Agosto 11.
7
ESC
08/19/2011
MANUALE D'AMORE3: LAS EDADES DEL AMOR.
(Italia 2011) de Giovanni Veronesi; con Robert De Niro, Carlo Verdone, Riccardo Scamarcio, Monica Bellucci, Michele Placido, Laura Chiatti, Donatella Finocchiaro, Valeria Solarino, Emanuele Propizio. Continuación de saga de “Manuale d’amore” que en esta tercera parte se compone de tres capítulos o pequeñas historias en las distintas edades del amor: "JUVENTUD" cuenta la historia de Roberto (Riccardo Scamarcio), un abogado joven y ambicioso que está a punto de casarse con Sara (Valeria Solarino), y su arrollador encuentro con la bella, provocativa y misteriosa Micol (Laura Chiatti), con la que descubrirá una realidad fuera del tiempo, suspendida entre personajes extravagantes y tentaciones irresistibles. "MADUREZ". Fabio (Carlo Verdone), un prestigioso presentador de televisión, marido fiel desde hace veinticinco años, se ve arrastrado por un encuentro imprevisto y fatal. La intrigante Eliana (Donatella Finocchiaro) no es quien dice ser. Un simple capricho se convertirá para él en una aventura tragicómica: ¡no será nada fácil librarse de ella! "MÁS ALLÁ". Adrian (Robert De Niro) es un profesor norteamericano de historia del arte que, desde hace unos años, después de haberse divorciado de su mujer, decide vivir en Roma, una ciudad que siempre le ha gustado. Reservado y solitario, se trata con pocas personas, entre las cuales se cuenta Augusto (Michele Placido), el portero del edificio en el que vive. Quizá es el único al que le ha revelado su secreto: siete años antes sufrió una intervención muy delicada de trasplante de corazón. El fulminante encuentro con la hija de Augusto, Viola (Monica Bellucci), alterará su tranquila existencia y lo llevará a vivir sensaciones que llevaban mucho tiempo apaciguadas y emociones que son nuevas para él... El hilo conductor de las peripecias amorosas de los protagonistas es un personaje emblemático: el taxista Cupido (Emanuele Propizio). / Si te gustaron las anteriores, te gustará esta, realmente no aporta nada nuevo, no es una gran comedia, es más, personalmente alguna mueca sonriente pero no conseguí ninguna risa y menos alguna carcajada durante toda la película. Las historias muy en la línea del cine italiano, incluso con aspavientos y gesticulaciones exageradas (principalmente en la segunda parte) que recuerdan el cine italiano de años atrás. El Cupido que une las historias es poco carismático y nada convincente, en un esfuerzo (por buscar alguna explicación) de querer llegar a público más joven y hacer la película más comercial, una elección difícil de entender. Historias que van mejorando poco a poco, ya que la primera y parte de la segunda, son evidentes, obvias, etc., todas ellas con la habitual reflexión pseudofilosificaexistencial sobre el significado de la vida y el amor, las interpretaciones correctas aunque las historias no den para más, buenas parejas interpretativas en cada una de las historias con el añadido de Robert De Niro y Monica Bellucci que están más que correctos y convincentes. No decepcionan. En resumen, comedia italiana correcta, con equilibrio entre la alegría y el drama. Si viste las anteriores y te gustaron, te gustará. Si buscas risas, carcajadas y mucha diversión no es tu película, más bien diría que es para pasar la tarde sin mayores pretensiones. Madrid. Agosto 11.
5
ESC
08/05/2011
LA OPORTUNIDAD DE MI VIDA
Coproducción franco-belga de Nicolas Cuche que mantiene intacto el espíritu de las comedias francesas. Protagonizada por François- Xavier Demaison (Mis tardes con Margueritte, El pequeño Nicolás) en el papel de Julien, el hombre que trae mala suerte a las mujeres amadas y Virginia Feira (Kill me please, Le siffleur) en el papel de Joanna, joven independiente, autónoma y de naturaleza positiva a la que la vida sonríe hasta que su vida se cruza por casualidad con Julien. Completan el reparto Raphaël Personnaz, Francis Perrin, Elie Semoun y Armella Deutsch. Julien Monnier tiene un grave problema. A pesar de ser un brillante asesor matrimonial, es incapaz de tener una relación que dure más de dos semanas. La razón es simple: desde su más tierna infancia, es un auténtico gafe para las mujeres que se interesan por él. No hablamos de esos gafes que dan un poquitín de mala suerte, no, lo suyo es a lo grande. Es de los gafes que mandan al hospital, hacen perder el trabajo y los amigos… Julien es lo peor de lo peor para las mujeres. Joanna Sorini no tarda en darse cuenta cuando sus caminos se cruzan. Las cosas le van de maravilla profesionalmente y por fin parece que su vida amorosa se despierta… pero todo va a cambiar. Comedia ligera con un guión original y divertido, cuya conclusión es que algunas catástrofes son en realidad oportunidades, todo depende de cómo se mire. Las interpretaciones buenas, los personajes son calidos y cercanos, en especial los protagonistas (en edad adulta, no las interpretaciones de los niños que aportan lo que tienen que aportar, poner en situación), con escenas que sin duda arrancarán más de una carcajada y de dos, (la consecución de despropósitos en la casa de los padres de Julián no tiene desperdicio), el guión es fresco y dinámico, con escenas muy estudiadas, diálogos cuidados y con buen ritmo durante toda la película, sin ser una comedia que causará impacto, lo cierto es que pasas un rato divertido y en ningún momento se hace pasada. Me ha sorprendido gratamente. Madrid. Julio 11.
6.5
ESC
08/12/2011
LA BODA DE MI MEJOR AMIGA
Dirección: Paul Feig, Intérpretes: Kristen Wiig, Maya Rudolph, Rose Byrne, Jill Clayburgh, Chris O'Dowd, Ellie Kemper, Wendi McLendon-Covey, Melissa McCarthy, Matt Lucas, Guión: Kristen Wiig, Annie Mumolo, Música: Michael Andrews, La vida de Annie está hecha un asco. Su mejor amiga Lillian va a casarse, y ella va a ser la primera dama de honor. A pesar de no tener pareja ni un centavo en su bolsillo, intenta salir airosa del comprometedor y caro ritual, al tiempo que va conociendo a las otras damas de honor del séquito de la novia, especialmente a su rival más directa (Helen). Mientras las guía por una creciente serie de desastres, Annie se da cuenta de que la persona que mejor la conoce le ha presentado a cuatro extrañas que van a dar un vuelco a su vida. Pues sí, con ese título y con el reclamo de “de los productores de Supersalidos y Virgen a los 40” esperaba cualquier cosa, la típica comedia ligera para mujeres lista para el verano, pero lo que he encontrado me ha sorprendido gratamente, en realidad es una comedia tanto para hombres como para mujeres, con buenos golpes de humor que recuerdan en algo al humor de Resacón en las Vegas pero con chicas y bastante más suave, en algunos momentos el humor es bastante simple pero resultón y tiene algunas escenas divertidas bastante trabajadas como la escena en el avión, la pelea (verbal) en la fiesta de despedida de soltera, la parte en la que Annie pide ayuda al agente Rhoes, etc., la historia bien construida pone de manifiesto las dificultades del día a día, de las relaciones humanas, la amistad, la presión social cuando eras mujer soltera a cierta edad, etc., todo ello en tono de humor con un guión bien construido y con la excelente interpretación de la mayoría de las actrices, en especial Kristen Wiig que es la principal protagonista de esta comedia y a la últimamente hemos visto en Saturday Night Live y Paul. También resaltaría a Melissa McCarthy (Las Chicas Gilmore) que interpreta, uno de los papeles más divertidos y disparatados de la película. En definitiva, una historia divertida aunque bastante obvia, de humor simple y sin complicaciones, que no dejará una huella profunda pero te aportará una tarde fresca y entretenida. Madrid. Julio 11.
6.5
ESC
08/05/2011
CAPITAN AMERICA: EL PRIMER VENGADOR
Producida por los estudios Marvel y basada en los personajes del comic, "Capitán América: El primer vengador", está dirigida por Joe Johnston junto a los escritores, Christopher Marcus y Stephen McFeely, y protagonizada por Chris Evans, Tommy Lee Jones, Hugo Weaving, Hayley Atwell, Sebastian Stan, Dominic Cooper, Toby Jones, Neal McDonough, Derek Luke y Stanley Tucci. Últimamente las pantallas están llenas de super-héroes así que a estas alturas no pensábamos que Capitán América nos fuera a sorprender, super-héroe típicamente americano, el más nacionalista que en sus comienzos encarnaba como nadie el sueño americano. Para los no familiarizados con el personaje, sus superpoderes no tienen nada que ver con los anillos, rayos, fuerza psíquica, etc., siendo un muchacho enclenque y enfermizo se le inyecta un suero que le convierte en un super-cachas, más alto, más guapo, que corre más, salta más y cura sus propias heridas, y que interiormente sigue siendo el mismo pedazo de pan de molde que era pero en versión maxi. Llegados a este punto su misión se centra en luchar contra el villano Johann Schmidt, (Hugo Weaving, calavera roja en el comic), líder de una división ciencia de los nazis, que intenta hacerse con el poder mundial. Ambientada en la II Guerra Mundial, con una estética impecable, que recuerda en muchos aspectos a la estética pin-up, sorprende muy gratamente, la historia es contundente y tiene solidez aunque en algunos momentos sobre todo en la primera parte se hace un poco larga, algunas incongruencias en el argumento, algunos personajes un tanto superfluos y no se entiende muy bien su cometido, algunas licencias del tipo “yo solo con mi escudo puedo con 50 soldados perfectamente armados con tecnología desconocida y super potente, pero merece la pena, no se desmerece la película, ya que nos ofrece aventura, emoción, drama, espectacularidad, tensión sexual no resuelta, vamos, todos los ingredientes necesarios para pasarlo bien, los actores correctos, incluido Chris Evans auque no tenga el carisma de otros superhéroes. El final de la película demasiado rápido y corto (cuando lo veáis lo entendéis, no es cuestión de contarlo….) pero te deja esperando un algo más. Si tienes paciencia y no te levantas del asiento hasta que pasen todos los títulos de crédito obtendrás un premio, un trailer que da continuación al personaje del Capitán América junto con otros personajes de comic que formarán parte de Los Vengadores que se estrenará el próximo año. Madrid. Julio 11.
7.5
ESC
07/29/2011
LINTERNA VERDE (GREEN LANTERN)
Dirigida por Martin Campbell y protagonizada por Ryan Reynolds, Blake Lively, Melanie Hebert, Peter Sarsgaard, Mark Strong, Tim Robbins, Jay O. Sanders, Taika Waititi, Jon Tenney y Angela Bassett. Primera gran adaptación del superhéroe de DC Comics, creado por Bill Finger y Martin Nodell en 1940. El Cuerpo de los Linterna Verde (Green Lantern Corps) es una hermandad de guerreros, que ha velado durante siglos por mantener el orden intergaláctico. Cada uno de ellos lleva un anillo que confiere superpoderes a su portador. Pero un enemigo llamado Parallax amenaza con destruir el equilibrio del poder en el Universo. Mantener ese equilibrio y el destino de la Tierra está en las manos del recluta más reciente, el primer humano que ha sido seleccionado: Hal Jordan. Junto con su determinación y su voluntad, Hal posee una cosa que ningún miembro del Cuerpo ha tenido nunca: humanidad. Ese será Hal Jordan (Ryan Reynolds), un piloto de pruebas que, con la ayuda de su novia Carol Ferris (Blake Lively), tendrá que aprender a dominar sus nuevos poderes, superar sus temores y convertirse en un miembro importante en el Cuerpo de los Green Lantern. Aunque no es el más popular de los super-héroes, ha caído como muchos otros últimamente, en la tentación de la pantalla grande y la explotación de los comics para llenar los cines con espectaculares efectos visuales. En este sentido cumple perfectamente, ya que los efectos visuales y el 3D son sencillamente espectaculares, la recreación del planeta de los Green Lantern, así como los efectos del final son dignos de mención, se podrían pasar unas cuantas horas descubriendo detalles, pero como todo comic que se precie debe tener la típica historia de amor y superación que en este caso se queda bastante corta, aunque la película es entretenida, la historia queda resumida en un argumento muy muy muy muuy simple que no llega, bueno-malo-chica-villano y ya esta…. esperaba del director Martin Campbell una historia más profunda sobre todo después de disfrutar de Casino Royal. No dudo que a los amates del género les gustará y que será un bombazo de taquilla, pero no todo son efectos visuales y acompañar estos con un buen guión, más profundo y elaborado era lo que esperábamos, una pena. Madrid. Julio 11.
6
ESC
08/19/2011
SUPER 8
Dirigida por J.J. Abrams y producida por Steven Spielberg, Abrams y Bryan Burk, la película está protagonizada por Elle Fanning, Kyle Chandler, Ron Eldard, Noah Emmerich, Basson Gabriel, Courtney Joel, Lee Ryan, Zach Mills y Amanda Michalka. En el verano de 1979, un grupo de jóvenes de un pequeño pueblo de Ohio son testigos de un choque de trenes catastrófico mientras rodaban una película en super 8. Cuando comienzan una serie de desapariciones irregulares y eventos inexplicables, los chicos sospechan que no fue un accidente y el jefe de policía intentará descubrir la verdad. Si pudiera puntuar solamente una escena de la película escogería el accidente del tren, espectacular, y alguna que otra escena como la interpretación de Elle Fanning haciendo de zombi, pero no puede ser y hay que valorar la película en su conjunto, al público infantil le gustará ya que es un producto de aventuras veraniego, a los adultos… lo dudo, parece una mezcla de varias películas de Spielberg, el comienzo es lento durante al menos la primera media hora, la historia es pobre aunque logra momentos de suspense y emoción, el monstruo, alien o como lo queráis llamar, ni asusta ni sorprende, sus apariciones son previsibles, aunque realmente no le ves demasiado, cosa que normalmente crearía intriga o expectación aunque no es el caso. El final decepcionante y ñoño con diálogos monótonos y moralistas que no convencen, no llegan. Estética muy Spielberg, historia entretenida para público infantil/juvenil. Madrid. Julio 11.
6
ESC
07/29/2011
LA VICTIMA PERFECTA
Dirigida por Antti Jokinen y protagonizada por Jeffrey Dean Morgan, Hilary Swank, Christopher Lee, Lee Pace, Aunjanue Ellis, Michael Massee, Penny Balfour, Peggy Miley, Kisha Sierra, Michael Showers, Alexandria Morrow, Cliff Gravel, Sandi K Shelby. Juliet (Hilary Swank) es una joven doctora, que está pasando por un mal momento personal e intenta dar un nuevo rumbo a su vida. Se instala en un antiguo pero cómodo apartamento de Nueva York en el que espera rehacer su vida; sin embargo, pronto empieza a sospechar que no está sola en su nueva casa y que es víctima de un psicópata que la asedia… La música del comienzo de la película hace presagiar intriga, miedo, terror, etc., pero solo eso, ya que estamos antes una historia que podría ser muy buena pero que se va quedando a medias en escenas que no acaban de terminar con la tensión e intriga que se espera, la interpretación de los actores principales es buena, en una historia totalmente predecible, y si alguna cosas no la predices, te la cuentan… algún susto que otro, (en realidad uno solo) pero susto, no miedo ni intriga ni expectativas de sucesos ni… ni… la historia es buena y podría ser una película realmente intrigante, tiene los elementos necesarios, pero no llega, la parte final con desarrollo muy rápido y artificial. Para una tarde de cine en casa es ideal. Madrid. Julio 11.
5
ESC
07/22/2011
PAUL
Greg Mottola dirige esta comedia a partir de una historia de Simon Pegg y Nick Frost, guionistas y protagonistas a partes iguales. Un alienígena llamado Paul (al que Santi Millán presta su voz en la versión doblada al castellano de la película) lleva 60 años instalado en una base militar de alta seguridad de donde decide escaparse y sube al primer vehículo que pilla, una caravana en la que viajan los terrícolas Graeme Willy (Simon Pegg) y Clive Collings (Nick Frost). Perseguidos por agentes federales y por el fanático padre de la joven a la que han secuestrado accidentalmente, Graeme y Clive elaboran un torpe plan para llevar a Paul a la nave nodriza, sin sospechar que quizá los convierta en héroes galácticos. Aventura, comedia, amistad, y muchas, muchísimas referencias a míticas películas y series de extraterrestres, humor simple y sin complicaciones en pedos, tetas y palabrotas. Sorprende la calidad de los actores secundarios como Jason Bateman, Sigourney Weaver, Kristen Wiig, Bill Hader, Blythe Danner, Joe Lo Truglio, John Carroll Lynch y David Koechner. En resumen, extraterrestre cachondo que recuerda a E.T. en una película entretenida, ideal para pasar el rato, que seguramente gustará más a los que son/somos un poquito “frikis” por las referencias a ferias, comics, etc., las frases lapidarias de Paul serán más que suficientes para mantenernos con una sonrisa en la cara hasta el final de la película. No es una obra maestra, no la recordaremos por el resto de nuestros días ni dentro de unos pocos días, pero sabe entretener y sacarnos una sonrisa, muy apropiada para pasar una tarde de verano. Madrid. Julio 11.
6.5
ESC
09/09/2011
STELLA
Escrita y dirigida por Sylvie Verheyde y basada en su propia infancia y en particular, en su primer año de la secundaria, en 1977. Protagonizada por Léora Barbara, Karole Rocher, el cantante Benjamin Biolay y Guilaume Depardieu. París, 1977. Stella es una niña de 11 años, lúcida, curiosa y cautivadora, que comienza un nuevo curso en una prestigiosa escuela secundaria. Ante sus ojos se irá abriendo un nuevo mundo, una nueva manera de afrontarlo, lejos del único que conoce: el bar de sus padres, un refugio humilde, al que acuden amigos y gente de la clase trabajadora en el extrarradio de París. Allí comparte con ellos partidas de póquer y de billar, películas, fútbol, bailes y música… La gramática y las matemáticas no se le dan nada bien. La amistad con sus dos únicas amigas, el primer amor, la lectura, las hostilidades de la adolescencia… Las aventuras cotidianas, escolares y familiares irán alternándose con sus descubrimientos vitales, sus sueños y sus encomiables deseos de vivir. Historia sencilla y emotiva, real y cruel como la vida misma, desde la perspectiva de una niña que crece en un entorno real pero no siempre habitual, rodeada como manera de vida de violencia, juego, engaño, etc., durante toda la película tienes la sensación de que algo “malo” le sucederá a Stella, sin embargo, va superando las dificultades y aprendiendo a crecer con las menores heridas posibles. Contada desde el punto de vista de su joven protagonista, que es directo, honesto, sin prejuzgar a ninguno de sus compañeros de viaje, se limita a describirlos, vivirlos y superarlos. En definitiva, las dificultades y la belleza de crecer, magnífica estética retro, parisina y setentera, acompañada de canciones de Sheila, Gérard Lenorman, Vince Taylor, Eddy Mitchell, Umberto Tozzi..., al final del pase de prensa nadie se levantaba del asiento, cosa que pocas veces ocurre, (aunque si alguna, este año un par de veces….) suele suceder cuando la película te toca por dentro. Madrid. Julio 11.
7
ESC

07/22/2011
LA PRIMA COSA BELLA
Presentación y rueda de prensa de esta película dirigida por Paolo Virzì y protagonizada por Valerio Mastrandrea (Bruno), Micaela Ramazzotti (Anna - joven), Stefania Sandrelli (Anna adulta), Claudia Pandolfi (Valeria), Marco Messeri (Nesi), Fabrizia Sacchi (Sandra), Aurora Frasca (Valeria - joven) Giacomo Bibbiani (Bruno - joven). Bruno Michelucci (Valerio Mastrandrea), profesor de literatura en una escuela de hostelería de Milán, sobrevive a los recuerdos de una infancia de novela y a la belleza embarazosa de una madre vital y extravertida. Todo empezó en el verano de 1971, cuando, en la tradicional elección de la Miss del establecimento playero más popular de Livorno, Anna (Stefania Sandrelli), su madre, fue coronada inesperadamente como la “mamá más bella del verano”. A partir de entonces llegan los problemas a la familia Michelucci, y vivir se convertirá en toda una aventura que va superando a Bruno hasta llegar a nuestros días, cuando Valeria (Claudia Pandolfi), su hermana, decide reconciliar a Bruno con su pasado y con su madre. "Es un verdadero himno a una mujer llena de gracia, de ingenuidad, de inconsciencia, de dulzura, entusiasmo, de confianza. En el límite de la banalidad y de la estupidez, pero su placer por la vida parece contagiar a su entorno y cura la enfermedad interior de su hijo", resume el director en un encuentro hoy con la prensa en Madrid. Elegida por Italia para los Óscar de 2010 y ganadora de varios premios, nos muestra una historia de sentimientos, de reconciliación con el pasado, un tanto autobiográfica tal como comenta el director de la misma, que muestra una mujer débil, candida y a veces tonta con una fuerza por la vida y una alegría que arrastras a su familia a través de un camino madurez que culmina con la muerte de la misma. Muestra la necesidad de tener confianza, de dejarse ir, de aceptar la idea de ser amado y no tener miedo a equivocarse, Con el clásico estilo del cine italiano de los años 60, la historia parte del año 1971 en Livorno, huyendo de la nostalgia y de la culpa, abundando en la idea de que la vida no se puede arreglar, es así y la manera de vivirla es de forma arriesgada y optimista. Madrid. Julio11.
7
ESC
08/26/2011
SUPERBROTHER
Dirigida por Birger Larsen, es una película familiar de aventuras que gira en torno a la relación de dos hermanos. Tal y como la define su director “Es la historia sobre la aceptación y sobre el hecho de insistir en que eres la persona que eres a pesar de todas las circunstancias y dificultades. La película contempla y trata de las relaciones humanas y remarca ¡que las diferencias pueden crear la unidad!” Cuenta la historia de Antón, un niño de 10 años desesperado por tener un hermano mayor de “verdad” ya que Buller, el suyo, es autista. Siempre distraído mirando el cielo, recibe la visita inesperada de algo remoto desde espacio y le convertirá de repente en el super héroe y popular “Super” hermano mayor que siempre ha soñado ser. Por desgracias eses poderes no son eternos, ¿serán capaces de aprender a utilizarlos?. Película Danesa para público infantil, muy infantil, canto al amor fraternal, a la familia, y a la necesidad de la aceptación de la realidad tal y como es (con un argumento basado en la irrealidad total). Película simple sin dificultad y sin malicia, por no decir algo ñoña. Madrid. Julio 11.
5
ESC
07/15/2011
BETTY ANNE WATERS
Título original: Conviction, Protagonizada por Hilary Swank y Sam Rockwell, entre otros y dirigida por Tony Goldwin cuenta la historia real de una mujer que dedicó 18 años de su vida a liberar a su hermano de la cárcel. Cuando Kenneth Waters es condenado a cadena perpetua por el asesinato de una mujer en Massachusetts, su hermana, Betty Anne, empleada en una cafetería, casada y con dos hijos decide luchar para demostrar que es inocente. Sin estudios, uno de sus mayores obstáculos será licenciarse en Derecho para poder reabrir el caso y defenderlo ella misma ante un tribunal. No será fácil, pues también significará dejar de lado su vida para centrarse en la de él. Además, la lucha promete ser larga ya que el Estado no va admitir su error tan fácilmente. El tiempo juega en su contra, pero, mientras hay vida, hay esperanza. Excelente interpretación de Sam Rockwell, Minnie Driver, Juliette Lewis y Hilary Swank con algún momento emocionante y de calidad, aunque momentos aislados en este drama penal con final feliz. Formato 100% televisivo, es más, da la sensación ser la típica película de sobremesa de alguna tarde de fin de semana o verano. Historia real de superación personal, con críticas al sistema penal, que no llega a más. Madrid. Julio 11.
5
ESC
07/15/2011
NUESTRA CANCION DE AMOR
Tras el gran éxito internacional de La vida en Rosa, Olivier Dahan “necesitaba hacer una película más personal”, tal y como asegura Alain Goldman, productor de Nuestra canción de amor. Para ello abandona su Francia natal y se dirige a Estados Unidos, donde consigue un gran reparto para esta nueva historia. Nuestra canción de amor es una romántica historia de superación llena de optimismo. Tal y como el propio director apunta: “después de La vida en rosa, que era muy negra, me apetecía hacer todo lo contrario. Me apetecía una película de amor, de fe en las personas, porque creo que la gente que tiene problemas se ayuda entre sí. Jane (Renée Zellweger), una ex-cantante que quedó en silla de ruedas tras un accidente, recibe noticias de su hijo, al que no ha visto desde hace mucho tiempo. Devon se pone en contacto con ella para invitarla a su comunión. A pesar del temor que le produce a Jane reencontrarse de nuevo con su hijo y enfrentarse a su pasado, su amigo Joey (Forest Whitaker) logra convencerla para que emprenda esa aventura a través de los Estados Unidos. A lo largo del viaje y gracias a las personas que encontrarán en la carretera, juntos compondrán su canción de amor más bella. Esta tragicomedia llena de ternura y de reencuentros sentimentales y familiares transcurre en un evocador Nueva Orleans, tierra de bonitos paisajes y de música blues. Extraordinaria interpretación de Renée Zellweger y Forest Whitaker con el encuentro casual de Nick Nolte y su paso por Nueva Orleáns, estética muy cuidada y con una banda sonora inmejorable, a manos de Bob Dylan. Un preciosa historia que te llegará al corazón y si tienes oportunidad es mejor que la veas en versión original, desde luego merece la pena y como dice la película ... porque las cosas buenas de la vida hay que compartirlas..... Madrid. Julio 11.
7.5
ESC
07/06/2011
CARS2
En esta nueva entrega la estrella de los coches de carreras, "Rayo" McQueen, y la incomparable grúa Mate, cruzan el océano para participar del primer “Grand Prix Mundial”, en el que se determinará cuál es el automóvil más veloz del mundo. Pero el camino hacia el campeonato se llena de baches, desvíos y sorpresas cuando Mate se ve atrapado en una misteriosa aventura de espionaje internacional. John Lasseter vuelve al asiento del conductor para dirigir la continuación de Cars, la película ganadora del premio Golden Globe® 2006. Esperábamos más de esta nueva entrega, eso sí, la animación y los efectos visuales espectaculares, creación de escenarios que son dignos de mencionar y cuya espectacularidad esta muy ayudada por el 3D, el argumento recuerda desde el principio a la típica película de 007 (James Bond) espionaje, intriga, etc., pero con intentos de chistes que no llegan a cuajar, sin embargo, no debemos peder la visión de esta película, si estas pensando en animación para niños y adultos (Up, Wall-E, etc.), estas equivocado, esencialmente enfocada al público infantil y nada más, (y nada menos, ya que es el que genera un merchandising considerable…), si solo pensamos en niños, ellos, se van a divertir, sin más complicaciones. Madrid. Junio 11.
6.5
ESC
08/05/2011
EL CASO FAREWELL
Dirigida por Christian Carion, el director de “Feliz Navidad” y “La chica de Paris” y con un reparto de lujo encabezado por dos actores/directores, Guillaume Canet (director de “Pequeñas mentiras sin importancia”) y Emir Kusturica (director de ”Underground” o “Gato negro, gato blanco”), recrea en la gran pantalla el que fue, en palabras del expresidente norteamericano Ronald Reagan, “uno de los casos de espionaje más importantes del siglo XX”. Diane Kruger (“La Búsqueda”), Willem Dafoe (“Spider-Man”), Niels Arestrup (“Un Profeta”) y Fred Ward (“Elegidos para la Gloria”) en el papel de Ronald Reagan, completan el reparto. Calificada por algunos medios como una historia de espionaje al “estilo John Le Carré” (The Independent), basada en hechos reales poco conocidos, que resultaron ser un punto de inflexión en el equilibrio del poder mundial que había reinado desde el final de la Segunda Guerra Mundial y que acabaría con la caída del Muro de Berlín en 1989. Con un comienzo más bien lento, creo que le sobra metraje a la película, pero el resto merece realmente la pena, te va enganchando a medida que transcurre la misma, encontramos una historia de espionaje que nos recuerda que los espías son personas reales que llevan una vida cotidiana, al más puro estilo de las thillers de espías de toda la vida, tratamiento de la historia inteligente y con bastante intriga, buena la banda sonora, el final te deja la doble sensación de amargura del argumento y el gusto por reencontrarse con el cine clásico. Distribuida por A Contracorriente Films. Madrid. Junio 11.
7
ESC

07/01/2011
BLACKTHORN SIN DESTINO
Dirigida por Mateo Gil a partir del guión de Miguel Barros e interpretada por Sam Shepard, Eduardo Noriega, Stephen Rea, Magaly Solier, Nicolak Coster-Waldau, Padraic Delaney, Dominique Mcelligott entre otros. Tras haber huido de Estados Unidos, el legendario forajido Butch Cassidy murió en Bolivia en 1908, tiroteado junto a su amigo Sundance Kid. Esto es lo que dice la versión oficial. Pero lo cierto es que ha pasado veinte años escondido y ahora quiere volver a casa. Sin embargo, pronto encontrará en su camino a un joven ingeniero español que acaba de robar la mina en la que trabajaba y que pertenece al empresario más importante de Bolivia... Una historia sobre el presente, el pasado y el futuro, sobre el código ético y los cambios que se producen según transcurre la vida, de la ética de los ladrones “con honor” a los ladrones hijos del siglo XX. Básicamente trata de la vuelta a casa de un hombre, del paso del tiempo y de la diferencia de moral. Su protagonista es un hombre mayor, cansado, solo, que por un breve momento antes del fin siente volver sus viejas ilusiones y energías, impulsado por quien cree la reencarnación del pasado, de sus antiguos amigos e ideales. Y este nuevo personaje, el joven ingeniero de minas que irónicamente procede de la vieja Europa, es quien le hace ver el futuro: un futuro donde los términos morales se confunden peligrosamente con el propio beneficio. En la rueda de prensa su director nos comenta que ha sido un proyecto con muchos riesgos, pero que sin riesgo no hay emoción, esta dureza generó que hubiera que reescribir algunas escenas para adaptarse a las condiciones existentes en el rodaje y la dureza de Bolivia. Precisamente un viaje del guionista por este país le inspiró para escribir este western clásico, no con la idea de convertirlo en película pero afortunadamente al final ha visto la luz, ya que tal como comenta el director: uno de los aspectos que más me atrae del western es que se trata de un género profundamente moral. En él, los personajes se enfrentan a la vida y sus grandes temas (la libertad, el compromiso y la lealtad, el valor, la traición, la propiedad y el dinero, la justicia, la amistad e incluso el amor) en condiciones muy puras, muy simples, por lo que las decisiones a las que deben enfrentarse los personajes resultan no sólo muy dramáticas, sino ejemplarizantes. Madrid. Junio 11.
7.5
ESC
07/01/2011
CABALLEROS, PRINCESAS Y OTRAS BESTIAS
Protagonizada por Natalie Portman, James Franco, Danny McBride y Zooey Deschanel. El director, David Gordon Green, nos invita en “Caballeros, princesas y otras bestias” a vivir una alocada comedia caballeresca con un apuesto caballero que rescata a una hermosa doncella, mata dragones y vence al mal. Tadeo (Danny McBride) siempre ha estado a la sombra de Fabio (James Franco), su hermano mayor, sin participar en sus aventuras épicas con las que inspira al pueblo de Mourne. Pero cuando el malévolo mago Leezar (Justin Theroux) secuestra a Belladonna (Zooey Deschanel), prometida de Fabio, el rey da un ultimátum al holgazán de su hijo menor: si no se comporta como un hombre y ayuda a su hermano a rescatarla, se acabó la buena vida. Se une a ellos la misteriosa Isabel (Natalie Portman), una princesa guerrera con la que juntos deberán vencer a terribles criaturas y a caballeros traidores antes de llegar a Belladonna y salvarla de un destino peor que la muerte. Película difícil de calificar, comedia gamberra no apropiada para público infantil aunque en un principio pueda parecerlo. Puede ser apropiada para una tarde de verano sin pretensiones, unas risas simples casi todas provocadas por comentarios erótico festivos y a otra cosa. Madrid. Junio 11. (ESC).
5.5
ESC
06/29/2011
TRANSFORMERS, EL LADO OSCURO DE LA LUNA

Es difícil opinar de una tercera parte sin haber visto las dos que la preceden, sin poder saber si se ha mentenido el tono, si los actores han caído en tedio, si los excesos, que los hay, son habituales o una necesidad para volver a llenar las salas...Siendo así la sensación que deja la película es de que, si bien el ritmo va de menos a más, el argumento es demasiado atropellado. Pese a ser una película de acción, de mucha acción, se intentan contar demasiadas cosas, lo cual es contradictorio para una película que no solo es larga (2 horas y media), sino que por momentos lo parece. Aún así en la mesa de edición a alguien se le fue la mano y se nota perfectamente un corte enorme cuando las cosas empiezan a ponerse moviditas. A partir de la mitad la película entra en un crescendo que increíblemente se sostiene hasta el final con una sucesión de peleas, tiros, acrobacias, gritos, rescates, destrucción que llega a hacerse pesada y hace que desees que la película se acabe y los buenos se den prisa. El 3D no se hace molesto, aunque es del todo innecesario. Las curvas de la chica no tienen nada que envidiar a las de Megan Fox. Si te gustaron las 2 primeras, sospecho que esta no te decepcionará. Para estas cosas se hicieron las salas grandes, el sonido envolvente y el volumen muy alto. Madrid. Junio 11.

Dirigida por Michael Bay e interpretada por Shia LaBeouf (Sam Witwicky), Rosie Huntington-Whiteley (Carly), Tyrese Gibson (sargento mayor Epps), Frances McDormand (Charlotte), John Malkovich (Bruce Brazos), Patrick Dempsey (Dylan), Josh Duhamel (teniente coronel William Lennox), Alan Tudyk (Dutch), Kevin Dunn (Ron), John Turturro (Simmons), Julie White (Judy), Ken Jeong (Jerry Wang). Guion: Ehren Kruger; basado en las figuras de Transformers de Hasbro. Los Autobots Bumblebee, Ratchet, Ironhide y Sideswipe, encabezados por Optimus Prime, vuelven a la acción, enfrentándose a los malvados Decepticons, quienes están determinados a ajustar cuentas por su derrota de 2009 en 'Transformers 2: La Venganza de los Caídos'. En esta nueva película los Autobots y los Decepticons se involucran en la peligrosa carrera espacial entre los Estados Unidos y Rusia, y una vez más el humano Sam Witwicky tendrá que acudir al rescate de sus amigos robots. En un principio la mezcla de imágenes reales con la ficción da más fuerza al argumento, con una historia bien enlazada, después empiezan las luchas entre maquinas, corrijo, las eternas luchas entre máquinas, largas, largas…. que llegan al aburrimiento, los efectos especiales espectaculares en un argumento de película americana ñoña (chico-chica…) La elección de Rosie Huntington-Whiteley para sustituir a Megan Fox, no ofrece ninguna mejora en la película ya que no pasa de ser mujer florero que no se despeina y no para de pasearse y correr sin aportar nada (que no sea su imagen). En definitiva, coches, modelos, peleas de robots y ya… si eres un adolescente o fan de la saga lo pasarás bien, en caso contrario tienes una secuencia de unos 20 minutos de peleas sin un solo dialogo….. Madrid. Junio 11.

5

5.5

JPM

ESC

06/23/2011
RESACON EN LAS VEGAS 2: AHORA EN TAILANDIA
Dirigida por Todd Phillips. El inesperado éxito en 2009 de Resacón en Las Vegas (400 millones de euros recaudados en el mundo) le ha convertido en uno de los directores de moda. Ahora estrena Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!, cuyas cifras en EE UU prometen superar las de su antecesora. Phil (Bradley Cooper), Alan (Zach Galifianakis) y Doug (Justin Bartha) viajan a la éxotica Tailandia para asistir a la boda de Stu (Ed Helms). Después de la inolvidable despedida de soltero en Las Vegas, Stu no quiere asumir ningún riesgo y ha decidido ofrecer un almuerzo tranquilo y contenido antes de la boda. No obstante, las cosas no siempre salen como está previsto. Quizás lo que ocurre en Las Vegas se queda en Las Vegas, pero uno ni siquiera puede imaginar lo que sucederá en Bangkok. El argumento, no ha cambiado mucho: la noche antes de la boda de uno de ellos, tres amigotes que salen a celebrarlo. La cosa, claro, se les va de las manos: cámbiese Las Vegas por la tailandesa Bangkok, reúnanse las estrellas de la primera parte y súmese un humor, si cabe, algo más salvaje, y tendrán esta continuación. Comedia gamberra, sin más pretensión que hacer reír y pasar un rato divertido, prueba conseguida. Por cierto, como me ha gustado la interpretación del mono ;-). Madrid. Junio 11.
7
ESC

06/23/2011
SOLO UNA NOCHE
Asistimos al preestreno de la película y al coloquio posterior sobre la infidelidad, como tema central de la película. Directora y Guionista: MASSY TADJEDIN. Joanna (Keira Knightley) y Michael (Sam Worthington) son un matrimonio que parece tenerlo todo: jóvenes, atractivos y con éxito. Pero su confortable vida da un vuelco cuando Joanna cree presenciar algo entre su marido y una hermosa compañera de trabajo (Eva Mendes). Con la semilla de la duda plantada en su corazón, Joanna comenzará a replanteárselo todo tras reencontrarse casualmente con Alex (Guillaume Canet), su primer gran amor. Historia romántica sobre el matrimonio, la confianza en la pareja, el amor, el deseo... y la tentación. Es una película real como la vida misma, de sentimientos, tentaciones, fidelidad, infidelidad, compromiso y las diferentes formas de vivirlo de hombres y mujeres. Correcta, que genera un debate interesante, aunque personalmente me ha parecido un poco aburrida. Al coloquio posterior asisten_ Esteban Cañares, psicólogo y sexólogo, Mayte Ametlla, autora del libro “Las otras: hablan las amantes” y periodista y Carla Couto, antropóloga, periodista y portavoz en España de Second Love, red social de parejas que quieren ser infieles. Todos ellos para tratar de dar respuesta a preguntas como: ¿Qué es peor la infidelidad física o emocional?, ¿Quién engaña más, hombres o mujeres?, ¿Perdonarías una infidelidad?, etc. Como es de esperar nunca nos pondremos de acuerdo en las respuestas. Madrid. Junio 11.
5.5
ESC
06/23/2011
BLITZ
Blitz. "Policía asesino contra asesino de policías". El slogan del cartel de presentación lo dice todo. Poli violento más duro que los pelos de su barba de tres días persigue a un psicópata al que le ha dado por matar policías. La acción tiene lugar en uno de los muchos suburbios de Londres. Desde luego la película no engaña y por lo menos no es innecesariamente efectista. Se nota que tanto los actores como la producción son del Reino Unido. Nada de coches volando por los aires cada 30 segundos, nada de sangre cada 2 minutos y nada de retorcer el guión. Jason Statham a lo suyo que, por lo demás, no se le da mal. Y además, acaba bien. Madrid. Junio 11.

Adaptación de la famosa novela policíaca de Ken Bruen, autor de la galardonada serie literaria de Jack Taylor. Thriller ambientado en el Londres moderno y muestra las dificultades a las que se enfrentan Brant y Nash (una pareja de policías londinense) para mantener a los criminales alejados de las calles. Según explica el autor de la novela, “el personaje de Brant se basa en el de un policía real que conocí durante los diez años que viví en Brixton, al sureste de Londres”. Dirigida por el joven realizador de videoclips y publicidad Elliott Lester, que debutó con la película Love Is The Drug. La adaptación del guión corre a cargo de Nathan Parker, guionista de Moon. A Brant, un policía del sur de Londres, acaban de asignarle un nuevo sargento para supervisar su trabajo. El frenético ritmo de la comisaría se acelera cuando un asesino empieza a matar a varios agentes de policía. Brant y Nash se verán envueltos en el juego del gato y el ratón, persiguiendo a contrarreloj al asesino para salvar las vidas de sus colegas. Brant es un tipo duro, con un particular código ético y que vive al margen de la ley (a pesar de ser policía), imagen del tópico “pa chulo yo” o “pa chulo mi ….” en plan duro, durísimo que hace cumplir la ley a su manera. Thriller correcto con buena fotografía y excelente banda sonora, para no aburrirse, pero tampoco con demasiadas sorpresas. Doy especialmente las gracias, por un guión bien trabajado sin exceso de persecuciones ni sangre. Cada cosa en su justa medida. Madrid. Junio 11.

5

6

JPM

ESC

06/23/2011
CORTOGENIA
Con una gran entrada y tras una breve presentación por parte de los diferentes componentes de los cortos, donde dieron las gracias a todo el mundo y nos explicaron un poco las motivaciones para realizarlos, empezó la proyección de una nueva edición de Cortogenia. El primero de ellos, “El Grifo” fue una interesante propuesta, donde el suspense es la gran baza, el gran pero es que el final se ve venir nada mas empezar la verdadera trama. El siguiente corto fue “Tres” el más flojo de la noche, la típica historia costumbrista española donde tres amigos se reencuentran después de un tiempo sin verse y donde rememoran sus años mozos, visto cien veces en el cine español. “Pecera” tocaba uno de los temas de actualidad, como son los problemas en el trabajo, el miedo al paro y los despidos improcedentes que consiguió que el público se sintiera muy identificado y reaccionase con risas con alguna situación que seguro les sonaba, y con la sensación de estar viendo algo, que por desgracia, es muy cotidiano. “Morir cada día” fue el mejor de los 4 y el más emotivo. En él se nos relata como una familia intenta seguir con su vida cotidiana, cuando ello no es posible al tener un miembro de la familia un problema que se niegan a ver/reconocer casi todos. Gran trabajo de los actores que consiguió conmover a la mayoría de la sala. Por último tuvimos el corto internacional, “Roadkill”, un corto de terror/slasher, avalado por un premio en el festival de Sitges, y que en ciertos momentos recordaba a la película “Hostel”, por como se las hacen pasar al protagonista, eso si, con mucho menos gore que esta serie de pelis. Un poco de sangre, algún grito que otro y risas nerviosas fueron el perfecto colofón a una buena noche de cortos. Por último indicar la buena propuesta de invitar a una consumición presentando la entrada en el bar Larios, pero donde deberían a ver indicado que hay que ir con traje y corbata, ya que a la gente que nos gusta ir en pantalón corto en verano, ¿Qué raro debe ser, no?, no se nos permitió la entrada. Muy mal detalle. Madrid. Junio 11.
6.5
DAN

06/17/2011
EL VIAJE DEL DIRECTOR DE RECURSOS HUMANOS
Película que se presenta dentro del Festival de Cine Judío de Barcelona en Madrid, (en la filmoteca española del Cine Doré, del 15 al 19 de junio, donde se proyectarán cinco largometrajes inéditos para el público español: 'El viaje del Director de Recursos Humanos' del director israelí Eran Riklis; 'Anita' de Marcos Carnevale; 'The infidel' de Josh Appignanesi; 'Holy Rollers' de Kevin Ash, y 'Protektor' de Marek Najbrt), acudimos a la proyección y posterior rueda de prensa con el Director de la misma. La película que presenta Eran Riklis, adaptación de la novela "El director de recursos humanos" de Abraham B. Yehosua, (aunque la novela es más profunda y filosófica), protagonizada por Mark Ivanir en el papel del director de recursos humanos de una panadería al que le imponen una misión, que poco a poco se convertirá en algo íntimo y personal para él. Una misión en donde la muerte de una mujer, le devuelve la vida y le permite redescubrirse. Una empleada extranjera de la panadería muere en un atentado suicida, un diario local acusa a la empresa de falta de humanidad e indiferencia. Se descubre que nadie en la panadería se había dado cuenta de la ausencia de la mujer. La dueña de la panadería manda al director de recursos humanos a una misión para enderezar la imagen de la empresa. Así empieza un largo periplo desde las místicas calles de Jerusalén como punto de partida hasta las heladas carreteras de Rumania en busca del pueblo de Yulia, una mujer a la que no conocía. Encabezando un extraño grupo compuesto por el rebelde hijo de la fallecida, un periodista latoso que “cubre” el viaje, un vicecónsul muy peculiar, un viejo conductor y un ataúd, redescubre algo de la humanidad que había perdido. Historia que podría suceder en cualquier lugar del mundo, salvando las distancias, en definitiva una historia de relaciones, mezcla del ayer y del mañana, parte de ella rodada en Rumania, con paisajes muy ricos con una cultura mezcla del pasado y el presente. La película, muy original y con guiños de humor, me ha parecido en realidad una historia muy triste, una historia de soledades, de la indiferencia de la sociedad actual, del poco valor de la vida y la personas, en la película todos están de alguna manera muertos, excepto la muerta y la única manera de volver a vivir es realizar un viaje a través de la muerte para encontrarse a sí mismos. Los vivos deben hacer un recorrido para tener un nombre para ser recordados por otros. Madrid. Junio 11.
7
ESC
06/17/2011
EL PADRINO
Restauradas, con su metraje íntegro y en ALTA DEFINICIÓN (2K). Estos títulos inauguran "Un Verano de Cine con los Grandes Maestros", en exclusiva en los Cines Verdi de Madrid y Barcelona. Antológica película de Cine Negro dirigida por Francis Ford Coppola, nos transportó al seno de una familia mafiosa, en los años 40. Don Vito Corleone es el jefe de una de las cinco familias de la mafia de Nueva York. Tiene cuatro hijos: una chica y tres varones (Sonny, Michael y Freddie). Cuando Corleone se niega a intervenir en el negocio de las drogas, el jefe de otra banda ordena su asesinato. Empieza entonces una violenta y cruenta guerra entre las familias mafiosas. Marlon Brando, en la piel del mítico Don Vito Corleone, dio una lección magistral de interpretación, secundado por un reparto soberbio (Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, Talia Shire…). Basada en la célebre novela de Mario Puzo, contó además con un tratamiento radical y visualmente innovador del Director de Fotografía Gordon Willis, así como con la inolvidable partitura musical de Nino Rota y el magnífico diseño de producción de Dean Tavoularis, logrando 11 nominaciones a los Oscars© de la Academia, de los que finalmente obtuvo 3 estatuillas: Mejor Película, Actor Principal (Marlon Brando) y Guión Adaptado. Francis Ford Coppola es capaz de regalarnos, magistralmente, la más grande historia de la mafia, con los mejores personajes, las mejores actuaciones y el mejor guión.... Madrid. Junio 11.
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DAN
06/23/2011
EL PADRINO II
CINE, Las proyecciones serán en ALTA DEFINICIÓN (2K), partiendo de una restauración y copias supervisadas por su director. continuación de la saga de los Corleone, Coppola nos volvió a cautivar con dos historias en paralelo: la elección de Michael Corleone (Al Pacino) como jefe de los negocios familiares y los orígenes del patriarca, el ya fallecido Don Vito, primero en Sicilia y luego en Estados Unidos (Robert De Niro), donde, empezando desde abajo, llegó a ser un poderosísimo jefe de la mafia de Nueva cork. También tuvo 11 nominaciones de la Academia de Hollywood, consiguiendo finalmente 6 Premios Oscar©: Mejor Película, Mejor Director (Francis Ford Coppola), Mejor Actor de Reparto (De Niro), Mejor Banda Sonora (Nino Rota y Carmine Coppola), Mejor Dirección Artística y Mejor Guión Adaptado. Francis Ford Coppola, y con su metraje íntegro, lo cual supone una oportunidad única de ver y gozar estas magnas obras en la gran pantalla, como el mismo día de su estreno. Madrid. Junio 11.
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DAN
07/29/2011
EL MUNDO ES GRANDE Y LA FELICIDAD ESTA A LA VUELTA DE LA ESQUINA
Película Búlgara de Stephan Komandarev con Miki Manojlovic y Carlo Ljubek. Basada en la novela de Ilija Trojanow (The world is big and salvation lurks around the corner). Tras un accidente de coche, Alex no puede ni recordar su nombre. En un intento por curar su amnesia, su abuelo Bai Dan viaja a Alemania y organiza un viaje espiritual para su nieto que lo llevará hacia su pasado, a su país de origen. Mientras viajan por el tiempo y por el espacio, cruzando media Europa, juegan al backgammon, el juego más sencillo y sin embargo el más complejo de todos. El juego lleva a Alex a recordar quién es y además simboliza su historia: el destino es el dado que tenemos en nuestras manos y la vida es un juego a medio camino entre la suerte y la habilidad. A través de los recuerdos de un joven con amnesia se van desgranando los últimos treinta años de la historia de Bulgaria y de su gente. Emotivo drama familiar con buen final que intenta dar mensajes de vida a través del backgammon. Desde el 2008 que empezó su recorrido ha recibido múltiples premios. Buenos paisajes, excelente fotografía y banda sonora que refleja la cultura de las tierras balcánicas. Una historia para reconciliar en pasado con el presente y con final original. Madrid. Junio 11.
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ESC
07/15/2011
EL FIN ES MI PRINCIPIO
El largometraje es una co-producción entre Alemania e Italia. Ha sido dirigido por Jo Baier y en el guión ha participado Folco, el hijo de Tiziano Terzani. Cuando un hombre que lo ha vivido todo ve acercarse su fin, decide llamar a su hijo para reunirse con él por última vez en su casa de la Toscana. Su intención es compartir unas valiosas conversaciones sobre la vida que ha llevado como corresponsal de prensa en el sureste asiático, los cambios políticos y sociales de los que ha sido testigo, y la transformación espiritual que ha experimentado en sus últimos años. La película es muy emotiva e intensa, el guión está basado en el libro "El fin es mi principio" que Tiziano Terzani, un famoso reportero del Corriere della Sera, escribió antes de morir con su hijo, Folco Terzani, desde una casa de la Toscana, donde se había retirado hacía ya algunos años. Una visión de la vida pasada del protagonista llena de experiencias, que aunque reales, no se parecen a la vida de la personas normales de la calle, aunque muestra sucesos muy importantes de la historia. En el momento actual la película nos muestra la curiosidad por ver qué hay en el otro lado y la transformación hacia una existencia más simple y emocional. No creo que todo el mundo este preparado para ver esta película que trasmite mensajes importantes pero tiene una intensidad emocional muy fuerte por la inminencia de la muerte del protagonista. Madrid. Junio 11.
6
ESC
06/24/2011
HERMANO
Película venezolana, director: Marcel Rasquin, guión: Rohan Jones, Marcel Rasquin, reparto: Eliú Armas, Beto Benites, Gonzalo Cubero, Marcela Girón, Fernando Moreno, Alí Rondon, durante su trayectoria que comenzó en 2010 ha recibido varios premios: Oscar: Pre-seleccionada por Venezuela como "Mejor película de habla no inglesa", Festival Internacional de Moscú: Mejor película, Festival de Cine Iberoamericano de Huelva: Colón de oro a la mejor película, etc. Drama social con el Fútbol como protagonista. Daniel es un delantero excepcional, Julio, el capitán del equipo, es un líder nato. Ambos son hermanos de crianza y juegan al fútbol en el pequeño barrio de "La Ceniza". Mientras Daniel desea con todas sus fuerzas llegar a ser un futbolista profesional, Julio mantiene a su familia con dinero sucio y no tiene tiempo para soñar. La oportunidad de sus vidas llega cuando un cazatalentos los invita a unas pruebas en el famoso equipo de la ciudad: el "Caracas Fútbol Club". En ese momento una tragedia los sacude y deben decidir, a patadas y sobre una cancha de tierra, qué es más importante: la unión de la familia, el sabor de la venganza o el sueño de sus vidas. Película dura que refleja la realidad de la dura vida en Venezuela, el poco valor de la vida humana, la vida en los barrios marginales, las bandas, lo efímero de la existencia y de los sueños, la capacidad de adaptación y superación, el miedo, la venganza, el dolor, la amistad, el amor…. Después de la proyección de la película, La Fundación Santa Teresa nos hace participes del Proyecto Alcaraz, un proyecto de recuperación e integración de chicos pertenecientes a bandas a través del trabajo social, el deporte, la educación, etc., si quieres información sobre este proyecto puedes visitar www.fundacionsantateresa.org. Madrid. Junio 11.
6
ESC
07/01/2011
CUANDO UN HOMBRE VUELVE A CASA
(En mand kommer hjen) es una comedia romántica, a la vez que un drama familiar con humor ácido y personal, del director de Celebración y el artífice del Dogma’95. Rodada entre Querida Wendy y Submarino, Thomas Vinterberg regresó a sus orígenes artísticos y expresivos, con este título en parte autobiográfico, que muestra la necesidad y la vulnerabilidad del amor a través de una serie de sucesos. Una pequeña ciudad de provincias se prepara para la llegada del hijo predilecto, un famoso cantante de ópera (Thomas Bo Larsen) que decide reencontrarse con sus raíces. La importante visita revolucionará la vida de todos sus habitantes, especialmente la de Sebastian (Oliver Möller Knauer), un ayudante de cocina que en ese momento se encuentra en una crisis amorosa. Bonita película sobre relaciones humanas, la manera de afrontar las emociones, el descubrimiento de verdades ocultas, correcta y sencilla en su ejecución, aunque para mi gusto es demasiado lenta, toda ella, en su conjunto, con escenas que no acaban y se arrastran hasta el final de la película. Merece la pena destacar las escenas de la cocina y la particular relación del chef con los alimentos. Madrid. Junio 11.
6
ESC
06/10/2011
ALMAS CONDENADAS
Wes Craven (creador de las entregas de Scream) vuelve a colocar al espectador frente al miedo en este thriller de suspense. Cuenta la leyenda que en la tranquila ciudad de Riverton, Massachusetts, el Destripador de Riverton, un asesino en serie de personalidad múltiple, juró que volvería para matar a los siete niños que nacieron la noche de su muerte. Siempre había sido la típica historia de fantasmas que se contaba para asustar a los críos de la pequeña y soñolienta ciudad, hasta el día en que los Siete de Riverton cumplen 16 años y un desconocido empieza a asesinarlos uno a uno. Típica película de chavales adolescentes con todos los clichés tradicionales, desde el principio sabes que la van a palmar tod@s. Película con alusiones seudo religiosas que aportan poco. Comienzo precipitado respecto a los personajes de los que no conocemos prácticamente nada, son excesivamente planos y además inmediatamente empiezan a morir con muertes poco originales. Parece preparada para salir directamente en DVD. No pretende provocar risa pero su flojo final la provoca. Madrid. Junio 11.
2.5
DAN

06/17/2011
UN CUENTO CHINO
Hoy 6 de junio se ha realizado en Madrid la rueda de prensa de presentación de esta película con la presencia de su director y guionista Sebastián Borensztein, el productor Gerardo Herrero, el actor Ricardo Darín y la directora de la Ciudad de la Luz, Elsa Martínez. Una comedia profunda, emotiva, con altas dosis de humor negro, que narra el fortuito encuentro entre Roberto (Ricardo Darín) y un chino llamado Jun (el actor Huang Sheng Huang) que deambula perdido por la ciudad de Buenos Aires, unidos por una vaca que cayó del cielo. En esta convivencia ambos conocerán el verdadero camino de la resolución de sus vidas. En palabras de sus protagonistas, esta película es una comedia enfocada en no perder el equilibro y no caer en la capacidad de la exageración, en definitiva no pretende ser graciosa, no abraza la carcajada, deja que cada personaje sea el mismo. Antes de empezar el rodaje han hablado mucho del personaje de una manera tranquila en restaurantes, fantaseando sobre como debería ser el mismo, aproximándose despacio, pisando la huella del personaje, lo que ha creado en Darín, la sensación de sentirse a cargo del mismo, sensación que solamente ha tenido en otra película (Nueva Reinas). Esta comedia argentina, presenta un abanico de emociones, desde lo más divertido a la melancolía, llena de sentimientos y emociones bloqueadas, que no te puedes perder si quieres pasar un rato fantástico. Madrid. Junio 11.
8
ESC
07/29/2011
VIVIR DE LA LUZ
(In the Beginning There Was Light, 2010) de P. A. Straubinger. Película documental basada en experiencias personales, entrevistas y experimentos de laboratorio científicamente realizados y documentados, sobre personas que pueden sobrevivir sin comida y sin bebida durante semanas, años, incluso décadas. En estos tiempos en los que parece, o al menos a mí me lo parece, que existe un cambio de pensamiento global, en que lo conocido hasta ahora ya no es valido, y buscamos respuestas y nuevas maneras de vivir, encontramos este documental que nos muestra una serie de personas que “Viven de la Luz”, como mínimo es un pensamiento y una forma de vivir interesante y poco convencional, que merece la pena ver y escuchar. Madrid. Junio 11.
6
ESC
07/08/2011
EL AMOR DE TONY
Primer largometraje de la directora Alix Delaporte, ganador del Premio de la Crítica en la Mostra de Valencia 2011 (Sección Panorama Mediterráneo) y del Premio Michel d'Ornano a la Mejor Ópera Prima Francesa. El reparto de este emotivo drama romántico está encabezado por Clotilde Hesme (Misterios de Lisboa, Un verano en la Provenza) y Grégory Gadebois (Gainsbourg, vida de un héroe). También tiene un papel secundario la excelente actriz española, Lola Dueñas. Un pequeño puerto pesquero de Normandía. Angèle (Clotilde Hesme) es una mujer joven que ha perdido el rumbo. Acaba de salir de la cárcel y quiere aprovechar esta libertad para dar un giro en su vida y recuperar a su hijo que vive con los abuelos paternos. Tony (Gregory Gadebois) es un pescador acostumbrado a la dureza y el sacrificio propios de su oficio. Vive con su madre pero anhela dar rienda suelta a su deseo contenido de disfrutar y vivir. Sus vidas se cruzan por un anuncio y sus destinos cambian para siempre. Película emotiva con la dosis perfecta de realismo. Una historia de esperanza, amor y de la posibilidad de conseguir segundas oportunidades en la vida. Madrid. Junio 11.
7
ESC
07/22/2011
TEMPLARIO
Película pretendidamente épica que consigue parecer un collage de retazos de otras películas: Braveheart, 300, El Señor de los Anillos, Los 12 del patíbulo, Los Inmortales... Tras verse obligado a firmar un acuerdo histórico, la Carta Magna de 1215, el Rey John de Inglaterra reúne un ejército de mercenarios daneses y comienza a exterminar a todos los nobles que se alzaron contra él. Uno de los barones, junto con un templario recién llegado de Tierra Santa, reúne un grupo de antiguos "caballeros" al que se juntan un escudero y un proscrito que pasaban por allí. Acaban ocupando y defendiendo un pequeño Castillo que es la llave para controlar Inglaterra entera. Con esa premisa, el resto es tan previsible como efectista. Chica (casada) conoce templario, templario reparte mandobles como panes, el bárbaro da hachazos, el arquero flechazos, los daneses son muy malos y la sangre salpica a cada rato a la cámara. Por suerte, no está rodada en 3D. Película que, si no fuera por la ambientación y los escenarios, se podría haber calificado como "Sin pretensiones". Viendo los medios de producción con los que han contado se queda simplemente en "Fallida". En toda la película sólo se vislumbra una escena con algo parecido a un actor. Madrid. Junio 11.
Retrata un momento crucial de la historia de Inglaterra, cuando tras la firma de la Carta Magna un grupo de caballeros templarios liderados por Marshall (James Purefoy) lucharon por defender su país del tiránico Juan I de Inglaterra (“Juan Sin Tierra”, interpretado por Paul GIamatti). Dirigida por el británico JONATHA ENGLISH, “TEMPLARIO” cuenta con un reparto excepcional encabezado por PAUL GIAMATTI (El mundo según Barney, Entre copas) y JAMES PUREFOY (Solomon Kane, “Roma”), secundados por rostros jóvenes como KATE MARA (Happythankyoumoreplease, 127 horas) y secundarios británicos de lujo como JASON FLEMYNG (X-men: Primera Generación), BRIAN COX (Troya) y DEREK JACOBI (El discurso del rey). Los escenarios muy bien conseguidos, la película, en general..., aburrimiento épico con mucha sangre y una extraña fijación con el corte de extremidades corporales, sobre todo manos y brazos, durante toda la película. Madrid. Junio 11.

3

4

JPM

ESC

05/31/2011
GOETHE!
Philipp Stölzl se inspira en Werther para desarrollar una historia de los años de adolescencia del gran escritor alemán, esta película ha dado el pistoletazo de salido al 13 Festival de Cine Alemán que regresa a la sala Palafox de Madrid, desde el 31 de mayo, al 4 de junio con un programa que incluye alemanas en versión original, con subtítulos en castellano completadas por retrospectivas especiales. Tercer largometraje de Philipp Stölzl, un escenógrafo procedente del teatro que se ha formado audiovisualmente en el video-clip. Goethe! toma su inspiración principalmente de Las desventuras del joven Werther, cuya supuesta base autobiográfica emplea Stölzl como coartada para desarrollar una comedia un tanto dramática, durante los años de adolescencia del gran escritor alemán. Con su lujoso diseño de producción, para un relato situado en la Alemania de finales del XVIII, Goethe! posee elementos de la comedia romántica a un marco histórico protagonizado por una figura literaria universal. Nos ha recordado a producciones como Shakespeare in Love, siendo, en este caso un 70% de historia real y un 30% de recreación cinematográfica. Una película hermosa. Madrid. Junio 11.
6.5
ESC
06/03/2011
QUE DILEMA
Pese a lo poco afortunado del título, en VO se titula algo más acertadamente "The dilemma", la película no es la bufonada que podría presumirse viendo el cartel de presentación. Precisamente ese es el mayor problema de la película, que no acaba de decidirse por un género. A priori podría parecer una comedia románica, o alguna payasada al estilo de "Dos tontos muy tontos" pero con dinero, o una sitcom cosmopolita de hora y media y con un punto de enredo... Y no es ninguna de ellas. En realidad la película gira, y gira, y gira, sobre la amistad entre dos hombres y los problemas de no decir las cosas a tiempo, siendo las chicas meras comparsas que sirven como excusa para desarrollar la trama. La película no se hace pesada aunque sepas muy pronto cómo va a acabar, te arranca alguna sonrisa y una pequeña carcajada y pese al tufillo moralista no se hace demasiado ñoña ni demasiado almibarada. La escena del brindis es de lo mejorcito. Y el pequeño papel de Queen Latifah le da un toque de frescura cuando empieza a endulzarse. Lo peor posiblemente sea ver la decadencia de una aún muy joven Winona Ryder, que lo único que aporta es el nombre y las pestañas. Jennifer Connelly tiene muchísima más química con Vince Vaughn, que cumple muy bien y que es el que lleva el peso de la película junto a Kevin James. Comentario prejuicioso: Si tienes que llevar a tu novia al cine, puede que se la cueles como comedia romántica. Igual te gusta más a ti que a ella y encima te tocará elegir la próxima. Y si te gustan los coches, mejor para ti. Definitivamente es mucho mejor que su título y bastante peor de lo que podría haber sido si se hubieran decidido por un sólo género. Madrid. Mayo 11.
5
JPM
06/17/2011
KUNG FU PANDA 2
DreamWorks Animation Presenta esta película dirigida por Jennifer Yuh Nelson. Po está viviendo su sueño como el Guerrero del Dragón protegiendo el Valle de la Paz junto a sus amigos y sus compañeros maestros del kung fu, Los Cinco Furiosos. Pero su nueva e impresionante vida se encuentra amenazada por la aparición de un villano formidable, que planea usar un arma secreta imparable para conquistar China y destruir el kung fu. Po debe volver la vista a su pasado para descubrir los secretos de su misterioso origen; solo entonces podrá adquirir la fuerza que necesita para vencer. Una historia tanto para niños como para mayores, llena de enseñanzas y valores, sorprenderá a los adultos y los peques aprenderán cosas importantes. No se trata de una 2ª parte basada en la 1ª y mejorada, no, es una nueva historia, mejor que la primera. A destacar la dirección artística y el magnífico trabajo de los animadores y dibujantes. Los imágenes son impresionantes, 3D muy bueno, te gustará de principio a fin, sino tienes prisa, quédate durante los títulos de crédito, hasta esas ilustraciones merecen la pena. Desde luego no saldréis defraudados. Madrid. Mayo 11.
8
ESC
05/27/2011
SENNA
Dirigido por Asif Kapadia, nos presenta un largometraje documental que recorre la vida del legendario piloto desde la temporada de su debut en 1984 hasta su prematura muerte una década después. Se ha realizado dejando las técnicas habituales del documental para adoptar una visión más cinematográfica y basándose en material inédito extraído en gran parte de los archivos de la Fórmula 1, con la total cooperación de la familia de Ayrton Senna, y del Instituto Ayrton Senna, (la fundación benéfica creada después de su muerte para ofrecer una educación a millones de niños brasileños necesitados), que autorizarón el uso de material hasta ahora inédito, Un relato que nos muestra su lucha por el triunfo, su espiritualidad, su rivalidad con Alain Prosa, sus amores, familia, su Brasil natal, etc. Aquellos que disfruten con Senna o la Fórmula 1 o las carreras en general, les gustará esta película, para los que no, se deja ver y siempre es instructivo, aunque la segunda mitad se vuelve más lenta y puede hacerse algo pesada en ese caso. Madrid. Mayo 11.

Documental basado en la vida de Ayrton Senna, básicamente de sus años como piloto de Fórmula 1, con todo tipo de material: videos familiares, entrevistas personales, vídeos de las carreras, ruedas de prensa, etc. Sin olvidar nunca el tono documental mantiene a ratos un buen ritmo cinematográfico, sobretodo en su primera mitad con su llegada a la F1 y su primero amistad y luego enorme rivalidad con Alain Prost. Resumen de alguno de los momentos más gloriosos de uno de los mejores pilotos de la historia, el mejor para muchos, y de su forma de crecer y adaptarse a uno de los mayores circos mediáticos creados por el ser humano, y que él ayudó, y mucho, a hacer de él lo que es. La segunda parte el ritmo baja mucho y se alarga demasiado el final, estirando el tiempo necesario para llegar a la inevitable conclusión y dejándote una sensación innecesariamente amarga por mucho que uno sepa lo que va a pasar. Los muy fans estarán encantados. Los aficionados entretenidos. Los demás... Madrid. Mayo 11.

6.5

5

ESC

JPM

05/13/2011
MIDNIGHT IN PARIS
Estrenada el pasado fin de semana supone la vuelta del mejor Woody Allen después de algunas películas en las que los más acérrimos le echaban de menos y muchos otros habían empezado a acercarse a uno de los mayores genios del cine. Vuelta de tuerca a la comedia romántica repleta de guiños a una de la mayores y mejores generaciones que ha dado el arte en una París que sale preciosa y cuyo dinero, lo que sea que ha pagado para producir la película, es poco. No deja de sorprender la facilidad de retratarse a sí mismo, sus fobias, sus neuras, película tras película y protagonista tras protagonista. Aunque Owen Wilson está realmente bien casi dudas al salir del cine si el protagonista era él o el mismo Woody. De lo mejorcito del año. Madrid. Mayo 11.
8.5
JPM
07/22/2011
EL HOMBRE DE AL LADO
Primer título de esta pareja de directores, Mariano Cohn y Gastón Duprat, que se estrenará en España. Se ha convertido en la película argentina más premiada del 2010 y candidata al Goya en la categoría de Mejor Película Hispanoamericana se estrena el 1 de julio. Desde su rodaje va cosechando premios por todos los festivales por los que pasa. Una simple pared puede dividir dos mundos, dos maneras de vestir, de vivir. De un lado Leonardo (Rafael Spregelburd), prestigioso diseñador que vive en una casa realizada por Le Corbusier. Del otro lado Víctor (Daniel Aráoz), vendedor de autos usados, vulgar y avasallador. Víctor decide hacer una ventana para tener más luz, y ahí empieza el problema: cada uno toma conciencia de la existencia del otro. La mirada del extraño corroe y pone en entredicho una vida aparentemente normal, y abre la puerta a los miedos. Esta película ha sido filmada en la ciudad de La Plata, en la única casa que el arquitecto suizo francés Le Corbusier diseñara en toda América. Argumento original como la vida misma, inteligente, con una buena puesta en escena, en definitiva, una buena película, aunque en algunos momentos se hace lenta. Madrid. Mayo 11.
7.5
ESC
08/26/2011
DINERO FÁCIL
Basada en el bestseller homónimo de Jens Lapidus, publicado por la Editorial Suma en nuestro país, DINERO FÁCIL es la primera parte de la llamada Trilogía Negra de Estocolmo y gracias a su éxito, los productores ya han anunciado la secuela (“Nunca la jodas”) para este año y la tercera y última parte para 2012. Además los hermanos Weinstein, que adquirieron los derechos de distribución de la película para los Estados Unidos, ya han dado luz verde al remake americano. Dirigida por Daniel Espinosa, este excitante thriller, que invita al espectador a iniciar un viaje al trasfondo del crimen, la corrupción, la falta de escrúpulos, las falsas apariencias, el valor de amistad, la familia, las miserias que conllevan el dinero fácil obtenido de la corrupción y el crimen. Está interpretado por Matias Padin, Lisa Henni, Joel Kinnaman y Annika Whittembury, entre otros. Buena y dura, merece la pena verla. Madrid. Mayo 11.
7
ESC
05/20/2011
PIRATAS DEL CARIBE 4, EN MAREAS MISTERIOSAS
Johnny Depp y Penélope Cruz, encabezan el reparto de la cuarta entrega de la saga. Pese a la fuerza del personaje de Jack Sparrow, pese a lo bien hecha que está la película y pese a que apenas da un respiro al espectador, es la más floja de las cuatro y puede empezar a resultar agotadora si no eres muy fan de la saga o de Johnny Depp. Se echa de menos a muchos de los personajes que han hecho de la saga lo que es (sólo se mantienen 3 de ellos), la química entre Johnny y Pe deja mucho que desear, no es ni con mucho el mejor guión de los 4 y, sobretodo, es como si ya la hubieras visto antes, aunque todo sea nuevo. Lo mejor sigue siendo Jack Sparrow, un personaje que seguirá siendo una referencia durante mucho tiempo y que todos recordaremos con cariño dentro de muchos años, pero que, aunque ya estén hablando de la quinta parte, ya ha cumplido más que sobradamente su propósito. Por desgracia esta vez el resto de la producción no está a su altura. A destacar positivamente el 3D, puesto que, sin ser un servidor especialmente fan de él, está muy bien trabajado, no se hace molesto en ningún momento y no pretende dar ningún tipo de susto gratuito ni innecesario. Jack Sparrow se cruza con una mujer de su pasado y no está seguro de si lo que ocurre ahora entre ellos es amor… o si ella es una despiadada impostora que le está usando para hallar la famosa Fuente de la Juventud. Si eres muy fan, disfrutarás. Si no, con lo caro que está el cine... Madrid. Mayo 11.
7
JPM
05/13/2011
¿ESTÁS AHÍ?
Quinta película de Roberto Santiago, cuenta con un elenco encabezado por dos de los rostros más populares de la comedia en España, Gorka Otxoa y Miren Ibarguren. Basada en la obra teatral homónima de Javier Daulte. El texto, adaptado por el propio Santiago junto a Pablo Fernández, acaba dando lugar a una “ágil comedia romántica sobre los fantasmas que deberíamos dejar atrás”, tal y como la describen los productores. Fran y Ana acaban de mudarse a vivir juntos y se encuentran con las dificultades habituales de cualquier joven pareja que está empezando. Sólo que Ana está muerta y en realidad es un fantasma. Y además, no es el único en la casa.... En definitiva, mañana (13/05/11) se estrena esta comedia romántica con buenos toques de humor, bastante ligera, a la que hemos podido asistir a la proyección y posterior rueda de prensa y que trata básicamente de “saber irse y dejar marcharse” cuando llega el final de las relaciones. La luz y la fotografía muy buenas, con efectos especiales y visuales para la recreación de los fantasmas aceptables. Madrid. Mayo 11.
6.5
ESC
05/27/2011
PEQUEÑAS MENTIRAS SIN IMPORTANCIA
En la línea de clásicos como “Los amigos de Peter”, Guillaume Canet, director de esta película de aproximadamente dos horas y media de duración, trata sobre los sentimientos reprimidos que todos llevamos dentro y de la forma explosiva en que salen al exterior, pero sobre todo trata de la amistad por encima de todo. Un grupo de amigos tiene la costumbre de reunirse en sus vacaciones de verano. Con el telón de fondo del accidente de uno de ellos, sus contradicciones afloran y su amistad se pone a prueba. Juntos se verán obligados a convivir con esas pequeñas mentiras sin importancia que se dicen cada día. El reparto lo completan Marion Cotillard, François Cluzet, Benoît, Gilles Lellouche, Jean Dujardin, Laurent Lafitte, Valérie Bonneton y Pascale Arbillot. Entretenida, emotiva y entrañable. Madrid. Mayo 11.
8
ESC
07/01/2011
CENA DE AMIGOS
Danièle Thompson dirige esta deliciosa comedia interpretada por Dany Boon, Emmanuelle Seigner y la ganadora de 2 Premios César Karin Viard. En el reparto de la película también destaca la coreógrafa y bailarina granadina Blanca Li, dando vida a la directora de una academia de baile español en París. Diez amigos que tratan de esconder sus problemas personales, se reúnen para compartir una noche de comida, vino y amistad. Pero pronto comienzan a revelar su insatisfacción y se descubren muchos de los secretos y pasiones que intentaban ocultar. Comedia ligera pero con mensaje, entretiene presentando todos los comportamientos humanos, amor, sexo, amistad, familia, vida, muerte, sin llegar en ningún momento a extremos incómodos. Madrid. Mayo 11.
7
ESC
04/29/2011
LA MARCA DEL ÁNGEL
LA MARCA DEL ÁNGEL (L’empreinte de l’ange) drama de suspense psicológico, del guionista y director galo Safy Nebbou. Cuenta con un soberbio tour de force interpretativo entre dos inmensas actrices del cine francés: Catherine Frot y Sandrine Bonnaire. Elsa, una mujer de mediana edad, recién divorciada y a cargo de su único hijo, Thomas, acude a recoger a éste a una fiesta de cumpleaños organizada en la casa de un amigo de la escuela. Entre todos los niños que juegan por la casa, Elsa repara en una niña de siete años cuya existencia la atormentará a partir de ese momento, cambiando la vida de su familia y la de los padres de la niña para siempre. ¿Qué ocurriría si fueras una madre, que ha perdido a su hija, y que te parece verla años después? ¿Qué harías si nadie, ni siquiera tu familia, cree en tu corazonada? ¿Locura? ¿Impotencia? ¿Frustración?, todo esto esto se entremezcla en esta película, desde nuestro punto de vista, con un final demásiado rápido para el ritmo de la película que deja con una sensación de inconclusa. De todas formas merece la pena verla. Cines Verdi. Madrid. Abril 11.
6.5
ESC
04/29/2011
VAMOS A HACER DINERO
(Let's Make Money) de Erwin Wagenhofer ("Nosotros alimentamos el mundo") es un documental que compitió en el Festival de Sundance 2009. Más humano y cercano que INSIDE JOB, pero igualmente complementario, crítico y exhaustivo, sobre la visión del neoliberalismo, los tejemanejes del dinero y los orígenes de la Crisis del 2008, a través de ejemplos y testimonios, tanto en EE.UU., como en Singapur, Austria, India, Burkina Faso, Alemania, España, Paraísos Fiscales como Jersey, Ghana, Irak. Un trabajo de investigación y análisis que merece la pena. 190 minutos de testimonios que pueden servir para esclarecer los tiempos actuales. Cines Verdi. Madrid. Abril 11.
6.5
ESC
04/29/2011
THOR
DIRECTOR Kenneth Branagh, REPARTO, Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Natalie Portman, Jaimie Alexander, Colm Feore, Anthony Hopkins. Thor es un poderoso y arrogante guerrero, cuyos actos provocan que se reinicie una antigua guerra en el reino de Asgard. Por ello, su padre Odin le envía a la Tierra como castigo, donde deberá vivir como un humano más. Una vez allí, cuando el villano más peligroso del mundo, su hermanastro Loki, envía a las fuerzas más oscuras para invadirla, Thor se verá obligado a aprender lo que conlleva ser un verdadero héroe. La historia no aburre, sobre todo por los efectos especiales, mundos virtuales y sus escenarios. pero parece que se ha dedica al público infantil que al lector de comics. No es una película a la altura de otras de super-heroes de comics pero nos puede aportar una tarde de cine muy entretenida. Madrid. Abril 11.
6.5
ESC
03/11/2011
TORRENTE 4 (Crisis Letal)
En esta cuarta entrega de la épica saga Torrentiana, encontramos a nuestro héroe en una situación delicada. Tras varios intentos de conseguir llevar una vida ‘digna’ (como si eso fuese posible atrapado en su propia piel), Torrente decide aceptar el peligroso ‘encargo’ que le ofrece un viejo conocido, esto le llevará a enfrentarse con uno de los momentos mas críticos de su carrera. Puro cine de evasión, no hay más, y el que busque algo distinto se equivocará de elección. 92 minutos en los que inevitablemente tienes que reírte, es un antídoto contra la ‘crisis letal’ y los problemas del día a día. Pero no esperes nada más, los fans de Torrente no se sentirán decepcionados, muchos y buenos “puntos”, demasiados famosillos algunos de ellos con actuaciones más que dudosas por no decir otra cosa. Es mejor dejar la mente en blanco, prepararse para reir y disfrutar de una tarde de cine para olvidarse de los problemas. Que dificil puntuar el universo Torrente.... Madrid. Marzo 11.
6
ESC
03/11/2011
EN EL CENTRO DE LA TORMENTA
Entrevista con su director BERTRAND TAVERNIER. El detective Dave Robicheaux (Tommy Lee Jones) sigue la pista de un asesino en serie cuya debilidad son las chicas jóvenes. Mientras vuelve a casa después de estar en la escena de un nuevo crimen, Dave conoce al glamuroso actor de Hollywood Elrod Sykes (Peter Sarsgaard). Sykes se encuentra en la ciudad rodando su nueva película, que está coproducida por uno de los líderes locales del crimen organizado, Baby Feet Balboni. Es el propio Sykes quien le cuenta a Dave que ha visto un cuerpo tirado en un pantano, el cadáver descompuesto y encadenado de un hombre negro. El descubrimiento saca a relucir recuerdos del pasado de Dave. Y tiene la sensación que los dos casos están relacionados. Pero a medida que Dave se acerca al asesino, el asesino también se acerca a Dave y a su familia. La película toma como punto de partida la novela de James Lee Bourke para realizar un thriller ambientado en la Louisina posterior al paso del huracán Katrina. Expectativas de ver una gran película que no llegan a cuajar. Pero merece la pena pasar una tarde de cine viéndola. Madrid. Marzo 11.
6.5
ESC
02/16/2011
SAW VII 3D
Capítulo final de la saga SAW, dirigida por Kevin Greutert quién ha participado en el montaje de las cinco primeras películas y dirigió Saw VI. Película de terror, con ciertos puntos gore que sigue la línea de las películas anteriores, toda clase de torturas a personas “merecedoras” de ello en forma de juego, recomendada para un público adulto con ganas de ver sangre en proporciones considerables. En esta película se resuelven incógnitas que quedaron pendientes en las entregas anteriores, además aparece un nuevo personaje, Bobby, que dice ser un superviviente de Jigsaw, personaje principal de las películas anteriores, que va vendiendo su historia por todos los medios de comunicación. El final de la película, como en el resto de ellas, es inesperado y sin duda lo mejor de la película. Un rasgo a destacar es que a pesar de estar rodada en 3D los efectos son escasos y nada relevantes por lo que no merece la pena. En comparación con las otras entregas sigue la tendencia de las últimas que van decayendo, en comparación con Saw I y Saw II, que fueron más novedosas. Las torturas que aparecen en esta, son menos explícitas, salvo una excepción, que en películas anteriores. Lo peor de la película es la escasa aparición de Jigsaw, y lo destacable es la aparición del cantante de Linkin Park, Chester Bennington, como Evan, uno de los personajes sometidos a la tortura. Como recomendación final, no comer antes de ir a verla. Madrid. Febrero 11.
6
JPM
02/25/2011
CHICO Y RITA
El próximo 25 de febrero se estrenará en toda España "Chico & Rita", el largometraje de animación en el que han unido sus talentos el director Fernando Trueba y el diseñador Javier Mariscal. "Chico & Rita" es una apasionada historia de amor entre un pianista y una cantante a quienes el destino va uniendo y separando durante sus vidas, como si de la letra de un bolero se tratara. Además recrea, sobre imagen real, un sugerente paisaje urbano de dos ciudades: La Habana y Nueva York de los años 40 y 50; con una banda sonora de lujo en la que se pueden disfrutar temas míticos de grandes músicos de jazz y música cubana. En esta película la realidad se transforma en dibujo a través de la mirada de Trueba y el trazo de Mariscal, gracias a complejos procesos técnicos y creativos que dan como resultado una factura única y deslumbrante. Homenaje a Bebo Valdés y los músicos de su generación. Preciosa película de animación, como algo circunstancial, ya que es una película para adultos donde lo importate es la historia, la historia define la película y no la técnica utilizada. Seguro que se convierte en un referente, una película que no puedes perderte. Madrid. Febrero 11.
9
ESC
02/04/2011
LA TRAMPA DEL MAL
A partir de un relato de M. Night Shyamalan se ha rodado la película de supuesto terror, que en ningún momento consigue un ambiente realmente inquietante. Exceptuando un par de sustos, toda la película es perfectamente previsible y, ni siquiera el supuesto final sorprendente que tanto le gusta a Shyamalan, tiene ninguna enjundia en este caso. Se agradece que la película sea corta, que la sangre no sea un personaje, que la dirección de fotografía tenga un buen nivel y que los actores no parezcan tremendamente avergonzados de verse en semejante brete. La música, sobrepasa todos los límites de lo razonable a la hora de intentar incrementar la tensión. Un grupo de desconocidos se quedan encerrados en un ascensor en uno de los mayores edificios de Philadelphia y empiezan a pasar cosas raras. Desde los primeros minutos sabe uno lo que va a pasar, siendo la única duda si van a morir absolutamente todos o simplemente casi todos. Primera entrega de las “Crónicas de Night” que no anima mucho a ir a ver el resto, a no ser que seas un GRAN fan de este tipo de películas. Madrid. Febrero 11.
4
JPM
02/11/2011
TRUE GRIT - VALOR DE LEY
Nueva película de los Coen que recuperan para la causa a Jeff Bridges. Western decadente pero con ese aire optimista que suele respirarse en las películas de los hermanos Coen. Por momentos se hace inevitable recordar a la magnífica “Sin perdón”, con un U.S. Marshall, Rooster Cogburn (Jeff Bridges), borracho, viejo, gordo, más preocupado por el dinero que por su trabajo, pero que pese a todo nunca abandona SUS valores. Una niña de catorce años (Hailee Steinfeld) decide contratar los servicios de un Marshall (Jeff Bridges) para detener al asesino de su padre (Josh Brolin) y que sea públicamente ahorcado por ello. Tras la pista del asesino lleva unos meses un Texas Ranger, y no está dispuesto a que se le adelanten y perder la recompensa. Los tres juntos emprenden la búsqueda del asesino y de sus compinches: una niña resuelta y locuaz, un Ranger honorable y orgulloso a partes iguales y un viejo Marshall borracho, con el gatillo suelto pero tremendamente bueno en lo suyo. Si juntas buenos directores con buenos actores es difícil que salga una mala película, pero si bien Bridges está magnífico, Hailee Steinfeld es todo un descubrimiento y los Coen siempre serán los Coen, la película no alcanza el nivel que podría esperarse. Madrid. Enero 11.
6.5
JPM
01/21/2011
BLOG
Ópera prima de Elena Trapé, nos cuenta la historia de un grupo de quinceañeras que deciden hacer algo grande por sí mismas. Huyendo de los clichés adolescentes, de perfiles tristes, sórdidos, o hiperrealistas, el grupo de chicas protagonistas no tiene ningún problema fuera de los “normal” en una barrio de clase media-alta. Curiosamente huyendo de unos clichés, la película cae en otros que hace que el grupo de amigas, pese a su tremenda frescura, sea poco creíble: la empollona, la promiscua, la lesbiana, la gorda, la líder… El planeamiento de la película, tremendamente fresco y original, apoyado en un gran casting y en la espontaneidad de las protagonistas, acaba pesándole demasiado haciendo que el ritmo de la película sea mucho más bajo de lo que cabría esperar: videocámaras, webcams, videoblogs, messenger… Herramientas muy válidas y muy reales, pero que no funcionan en pantalla: escenas demasiado largas, poca música y, cuando aparece, desconcertante… El guión por otra parte intenta ocultar hasta el final el objetivo de las protagonistas, pero es tan obvio desde el primer tercio de la película que el final deja sensación de producto inacabado. Pese a los fallos de la película la frescura de las chicas y un par de escenas de grupo realmente simpáticas hacen que salgas del cine con un buen sabor de boca. Madrid. Enero 11.
5
JPM
02/18/2011
EL ESTUDIANTE
Emotiva, optimista, triste, seductora, encantadora, muchos son los adjetivos que se me ocurren para definir esta impecable película de Roberto Girault. La obra transcurre en Guanajuato, ciudad colonial de gran belleza que pone un decorado perfecto a las distintas historias de amor que se van sucediendo a lo largo de la película. Por que esta película entre otras cosas habla del amor, del amor de los más jóvenes, y también del amor de los más mayores, esto es novedad. El nexo entre jóvenes y veteranos es Chano, personaje magistralmente interpretado por Jorge Lavat, que siguiendo los pasos de Don Quijote y haciendo oídos sordos a los que le llaman loco, decide matricularse en literatura en la universidad. Cuando sus nuevos compañeros le ven entrar en clase, creen que es el profesor, lo que no se imaginan es que acabará siendo más que un compañero, un amigo. Madrid. Diciembre 10.
8
JCA
03/04/2011
BIENVENIDOS AL SUR
Entretenida comedia, remake de la exitosa película francesa "Bienvenidos al norte" de Dany Boon, que viene precedida de un gran éxito de taquilla en Italia. El protagonista, un director de oficina de correos, es destinado a un pueblo del sur de Italia, donde conocerá a unos entrañables compañeros de trabajo que, poco a poco, harán que se vaya olvidando de todos los prejuicios con los que llegó. La película aprovecha los estereotipos existentes entre los habitantes del sur y del norte de Italia para hacer reír al espectador, con situaciones disparatadas, actores correctos y un guión sin demasiadas pretensiones. Diciembre 10.

Tenemos a un Director de oficina de correos del norte de Italia en lugar de un francés del Sur, tenemos un pueblo encantador cercano a la “aterradora Nápoles”, un montón de clichés respecto al Sur de Italia, unos actores un tanto sobreactuados con un tono de voz una octava por encima de lo recomendable y una película realmente divertida cuyo único pero es haber visto la original. Un director de oficina de correos italiano hace todo lo posible para conseguir un traslado a Milán junto con su familia recurriendo a métodos un tanto irregulares. Como castigo es destinado durante dos años a un pequeño pueblo costero del sur de Italia, cercano a Nápoles y, por ende, tremendamente peligroso. Su mujer y su hijo permanecen en la comodidad del hogar mientras el director se traslada a su nuevo destino, donde tendrá que hacer méritos para conseguir un nuevo destino tras los dos años de infierno que supone que le esperan. Con un éxito similar en la taquilla italiana al que tuvo Bienvenidos al Norte en la francesa, este remake encaja como anillo al dedo a los tópicos italianos y al cine gesticulante y excesivo que tanto gusta en ese país. El esquema de la película es idéntico, algunas de las escenas están calcadas, los tópicos regionales rallan en la ofensa, los personajes se acercan a la caricatura… Y todos esos “fallos” combinados hacen que la película funcione realmente bien. Le damos un 7, aunque si no hubiéramos visto Bienvenidos al Norte, probablemente habríamos llegado al 8. Madrid. Diciembre 10.

6

7

JCA

JPM

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COLABORADORES:

JPM - Juan Pedro Martínez.  DAN - Daniel Alvariño. MC - MARISA C. JCA - José Carrascosa.   JL - Javier León

Y por último la jefa: ESC - Estrella Savirón.

Gracias a tod@s por colaborar y conseguir que la sección de la crítica crezca poco a poco. En A golpe de efecto es todo por amor al arte. Contactar: agolpe@agolpedeefecto.com

 

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